儿童运动细胞简笔画,儿童运动细胞简笔画图片

1. 4岁可以学哪些艺术？
2. 4岁可以学哪些艺术？
3. 应使用什么样的方法去指导儿童绘画？
4. 家长如何教孩子绘画？
5. 家长如何教孩子绘画？

4岁可以学哪些艺术？

4岁是孩子初步培养和发觉兴趣爱好的年龄。

这个年龄段的孩子，能学习的艺术虽然不多，却可以让家长了解到，孩子对什么感兴趣。可以更明确的培养孩子。

主要能学习的艺术，基本上在日常的学习班中都能学习到。

绘画方面建议让孩子学习简笔画或者儿童画。

舞蹈方面建议可以随意一些，常见的舞蹈就可以，女孩不建议拉丁舞，容易早熟。

乐器方面建议，打击乐或者琴类都可以。不建议用嘴的吹类乐器，细想下就知道为什么不建议吹类乐器。

棋类建议学习围棋或者五子棋，规则简单，却需要认真的对待。

还可以学习乐高和机器人，锻炼孩子的创造力和综合能力。

沟通方面可以学习下主持人，锻炼孩子的语言思维逻辑。

要陪孩子经常去图书馆或者在家读书，组织小朋友们一起阅读，从小锻炼阅读的能力。

每个人的潜意识里都有对美的感知，小孩子尤甚，但如果不去激活这种感觉细胞，进行审美能力的教育和培养，它就会逐渐变得迟钝，甚至泯灭。因此，艺术启蒙对审美教育十分重要，同时也对孩子成长阶段具有非常大的价值。艺术与年龄段无关，它是我们从小就要开始的一种美育教育，培养孩子的独立的审美，让孩子可以把“美”看做是生活的一部分，让美和艺术伴随孩子一生。

一、我们在家里、在生活的点点滴滴中，都要给孩子创造一个条件。四岁的孩子可以通过简单的绘画到手工，将自己的想像变成现实，“所想即所得”，这对孩子就是一个极大的回报和兴趣点，他们就会有一个良性的循坏，不断提高这方面的能力，就可以全方位的锻炼他的能力。

二、还可以让孩子观看日本***宫崎骏的作品，透过孩子的双眼，宫崎骏创造出一个梦幻般的瑰丽世界，以独特的方式讲述着我们周围这个世界的故事。

三、播放有节奏感的音乐，培养小孩的乐感及对节奏的敏锐度，不要忘了周董的母上在自己孕期就给小周董经常听音乐，从肚子里就开始培养，直接跑在起跑线前。

四、多带孩子去看儿童剧、舞台剧等，不要认为年龄太小他们看不懂，事实上艺术的培养是能够慢慢积累的，孩子此时还是一张白纸，他们的好奇心和观察力甚至比许多大人都更佳，所以不要忽略任何一点小的机会给孩子带来新鲜东西。

四、次外，父母还可以参考下法国专门为孩子的艺术启蒙设计的书籍：《艺术启蒙大书》

一套书四本1.《线条魔法，变变变! 》

2.《手工魔法，变变变！》

3.《颜色魔法，变变变！》

4.《形状魔法，变变变！》

我认为，四岁儿童是学习绘画、舞蹈以及音乐的最佳时期。众所周知，艺术教育是美育的核心，且对儿童的智力的开发具有深远的影响。很多拥有丰富人想象力、感知力、理解力、创造力的人，都是从小就接受过正规的艺术学习。

但有一点必须记住，真正科学的艺术教育，是非常尊重孩子天性（培养兴趣）的；只有在保护他们的好奇心与创造力的前提下学习艺术（而不是过于强制），才能让孩子有可持续发展。

4岁的孩子刚好是在学习艺术的启蒙期，像是音乐，绘画，舞蹈，书法，陶艺DIY都可以涉及。关键是要看自家孩子的兴趣、天赋所在，有针对性的进行培养。

学习一门艺术对于孩子来说多了一种表达方式，是他们成长过程中的乐事。

学习音乐可以提高孩子对情感的感受和体验能力，陶冶情操，还可以提高孩子的文化修养。很多孩子正是从小接受到了良好的音乐教育，才拥有了一种与众不同的灵动气质。

学习绘画可以培养孩子的观察力，记忆力，表现力，创造力，同时在绘画的过程中舒展内心的想法和情感，通过绘画把对周围事物的认知表达出来，从而培养了孩子的审美情趣及修养。

学习书法有助于孩子思维能力的全面提高，运用毛笔进行书写，可视为一种操作过程。在这种操作过程中，神经要进行不断的传导，手的操作感觉被及时传送到大脑，大脑思维活动不断发出指令修正改善，孩子在这种操作过程中逐步学会了合乎逻辑的积极思考，促进了生理心理的健康发展。

学习陶艺有利于孩子的个性发展，锻炼协调性。学陶艺是手，眼、脑协调互动的过程，儿童的智力发展起源于动作，而学习陶艺的过程不仅可以开发孩子的智力，还可以发展他们的感知力，观察力，创造力，提高孩子们的动手能力。在陶艺的揉捏过程中帮助提高了孩子们的精细性动作，舒缓了精神压力，培养了乐观进取，敢于尝试的精神。

综上所述，孩子学习一门艺术是非常有必要的。家长们还是要在孩子们心智发展的关键时期选好一门艺术长期坚持的学习下去，这将对他们今后的学习生活大有裨益！

我建议当代的父母，可以让自己的孩子在四五岁的年龄去学一学舞蹈，不但可以提升自己孩子的气质，还可以使自己的孩子多一门才艺，毕竟在这个看脸的时代，那些形象好气质佳的人机会是很多的。

4岁可以学哪些艺术？

4岁是孩子初步培养和发觉兴趣爱好的年龄。

这个年龄段的孩子，能学习的艺术虽然不多，却可以让家长了解到，孩子对什么感兴趣。可以更明确的培养孩子。

主要能学习的艺术，基本上在日常的学习班中都能学习到。

绘画方面建议让孩子学习简笔画或者儿童画。

舞蹈方面建议可以随意一些，常见的舞蹈就可以，女孩不建议拉丁舞，容易早熟。

乐器方面建议，打击乐或者琴类都可以。不建议用嘴的吹类乐器，细想下就知道为什么不建议吹类乐器。

棋类建议学习围棋或者五子棋，规则简单，却需要认真的对待。

还可以学习乐高和机器人，锻炼孩子的创造力和综合能力。

沟通方面可以学习下主持人，锻炼孩子的语言思维逻辑。

要陪孩子经常去图书馆或者在家读书，组织小朋友们一起阅读，从小锻炼阅读的能力。

我认为，四岁儿童是学习绘画、舞蹈以及音乐的最佳时期。众所周知，艺术教育是美育的核心，且对儿童的智力的开发具有深远的影响。很多拥有丰富人想象力、感知力、理解力、创造力的人，都是从小就接受过正规的艺术学习。

但有一点必须记住，真正科学的艺术教育，是非常尊重孩子天性（培养兴趣）的；只有在保护他们的好奇心与创造力的前提下学习艺术（而不是过于强制），才能让孩子有可持续发展。

4岁的孩子刚好是在学习艺术的启蒙期，像是音乐，绘画，舞蹈，书法，陶艺DIY都可以涉及。关键是要看自家孩子的兴趣、天赋所在，有针对性的进行培养。

学习一门艺术对于孩子来说多了一种表达方式，是他们成长过程中的乐事。

学习音乐可以提高孩子对情感的感受和体验能力，陶冶情操，还可以提高孩子的文化修养。很多孩子正是从小接受到了良好的音乐教育，才拥有了一种与众不同的灵动气质。

学习绘画可以培养孩子的观察力，记忆力，表现力，创造力，同时在绘画的过程中舒展内心的想法和情感，通过绘画把对周围事物的认知表达出来，从而培养了孩子的审美情趣及修养。

学习书法有助于孩子思维能力的全面提高，运用毛笔进行书写，可视为一种操作过程。在这种操作过程中，神经要进行不断的传导，手的操作感觉被及时传送到大脑，大脑思维活动不断发出指令修正改善，孩子在这种操作过程中逐步学会了合乎逻辑的积极思考，促进了生理心理的健康发展。

学习陶艺有利于孩子的个性发展，锻炼协调性。学陶艺是手，眼、脑协调互动的过程，儿童的智力发展起源于动作，而学习陶艺的过程不仅可以开发孩子的智力，还可以发展他们的感知力，观察力，创造力，提高孩子们的动手能力。在陶艺的揉捏过程中帮助提高了孩子们的精细性动作，舒缓了精神压力，培养了乐观进取，敢于尝试的精神。

综上所述，孩子学习一门艺术是非常有必要的。家长们还是要在孩子们心智发展的关键时期选好一门艺术长期坚持的学习下去，这将对他们今后的学习生活大有裨益！

我建议当代的父母，可以让自己的孩子在四五岁的年龄去学一学舞蹈，不但可以提升自己孩子的气质，还可以使自己的孩子多一门才艺，毕竟在这个看脸的时代，那些形象好气质佳的人机会是很多的。

每个人的潜意识里都有对美的感知，小孩子尤甚，但如果不去激活这种感觉细胞，进行审美能力的教育和培养，它就会逐渐变得迟钝，甚至泯灭。因此，艺术启蒙对审美教育十分重要，同时也对孩子成长阶段具有非常大的价值。艺术与年龄段无关，它是我们从小就要开始的一种美育教育，培养孩子的独立的审美，让孩子可以把“美”看做是生活的一部分，让美和艺术伴随孩子一生。

一、我们在家里、在生活的点点滴滴中，都要给孩子创造一个条件。四岁的孩子可以通过简单的绘画到手工，将自己的想像变成现实，“所想即所得”，这对孩子就是一个极大的回报和兴趣点，他们就会有一个良性的循坏，不断提高这方面的能力，就可以全方位的锻炼他的能力。

二、还可以让孩子观看日本***宫崎骏的作品，透过孩子的双眼，宫崎骏创造出一个梦幻般的瑰丽世界，以独特的方式讲述着我们周围这个世界的故事。

三、播放有节奏感的音乐，培养小孩的乐感及对节奏的敏锐度，不要忘了周董的母上在自己孕期就给小周董经常听音乐，从肚子里就开始培养，直接跑在起跑线前。

四、多带孩子去看儿童剧、舞台剧等，不要认为年龄太小他们看不懂，事实上艺术的培养是能够慢慢积累的，孩子此时还是一张白纸，他们的好奇心和观察力甚至比许多大人都更佳，所以不要忽略任何一点小的机会给孩子带来新鲜东西。

四、次外，父母还可以参考下法国专门为孩子的艺术启蒙设计的书籍：《艺术启蒙大书》

一套书四本1.《线条魔法，变变变! 》

2.《手工魔法，变变变！》

3.《颜***法，变变变！》

4.《形状魔法，变变变！》

应使用什么样的方法去指导儿童绘画？

了解孩子学习绘画的发展规律，不要一味的强调需要画的像，让还在涂鸦期的孩子过早的学习简笔画的技法，这样不仅会抑制孩子的想象力，还会妨碍孩子的创作和思维的发展。

幼儿在涂鸦期，是通过画画来表达自己的认知，过早的教孩子画形象会逐渐阻碍孩子按照自己的感觉和意愿自由表达的快乐以及由绘画而发展的一些基本能力。

画当作兴趣来玩，而不是才艺来学。在孩子涂鸦中，ALK艺美绘儿童美术教育中心，强调以“艺术激发潜能”重视提升孩子的兴趣，激发孩子的创造力和想象力，让孩子在学习画画的过程中感受到了乐趣，这样才能让他持续的画下去。

用心倾听孩子的画作。现在的家长对孩子的画作都是用眼睛看，用嘴巴直接评判，这个画的不像，那个画的不对，这样不仅走不进孩子的内心，还会打击孩子的自信心。孩子所处的阶段和成人的思维模式是不一样的，我们要多听他们的想法，鼓励他们，建立孩子的自信心。“听画”的方式方法也根据年龄有所不同。如果是2-3岁的孩子，就问他“这是什么”，要听他给他所画的东西赋予的意思。到了4岁以后，就要问“他们在做什么”，要听听他的画里的内容。

画画是孩子情感表达的工具，不必强求其他

家长送孩子去学画画，是想把孩子培养成画家吗？也不尽然吧！送孩子学画画，很多家长都是培养孩子的兴趣爱好，引导孩子的创造性思维，绘画是孩子的天性，不识字的孩子，画画是他表达自我的手段。让孩子自由的表达，不要去帮助他表达。

为了给孩子科学正确的引导，在挑选美术培训机构时，就需要注意这些：

①懂孩子的认知规律和发展特点；

②懂艺术启蒙的规律和特点；

我指导儿童本着以下几点：1，儿童需要培养观察力，这个可以在画写生中锻炼，室内和室外都可以。2，儿童需要培养思维活跃，在绘画之前要联想（如：我们画小动物，还有那些小动物和我们画的相近或相似）3，可以多带儿童参观展览，提高孩子的审美能力和眼见。4，在绘画过程中不要过多干预，放手让孩子绘画。5，完成绘画要听听孩子讲解，互相交流。（这就是我的观点）

谢邀。

[_a***_]我不确定题主的身份是作为一个家长还是一个想开美术培训班的老师。

画画这种，其实专业性还是比较强的。如果想要孩子打下一个坚实的基础，那必定要送去正规的画画培训班去。如果题主要开培训班，那也需要去一个正规的画画培训机构培训一下。

如果只是作为家长，想在家里引导孩子画画，或者适当指点一下，那我可以分享一些我的做法。

做法1：给孩子创造良好的画画条件。比如美术装备：颜料、水桶、各种画笔、画板、小桌子、倒挂衣或围裙、白纸、作品盒等。我给女儿准备的有普通水彩笔12色、36色、超大礼盒装、水粉、数字油画、彩色软笔、储蓄罐（涂色用）、沙画、胶画、橡皮泥、水晶泥、黏贴册、涂色本等等，当然不是一次性配齐，是陆陆续续添加的。

做法2：循序渐进，陪着孩子接触各种画画工具和技术。

1）玩颜色。最开始给宝宝接触的是手指画。给她穿好倒挂衣，弄一些白纸，让她捣鼓，或者陪她一起玩。

2）蜡笔，涂大色块。对颜色感兴趣之后，开始开始尝试涂色。先图大块的颜色，涂出格子没关系。所以最好是蜡笔。

3）水彩笔，涂小色块。大块色彩会涂后，逐步过渡到涂小色块或者精细部位。

4）玩沙画，培养色彩搭配。沙画就是玩，撕掉粘纸，把喜欢的颜色的沙子倒上去。

首先，家里的话不需要指导，要指导给老师去指导，术业有专攻。

第二，家里就给他环境氛围，买纸笔颜料，让他尽情涂画，别嫌脏。

第三，最好给他一面涂鸦墙。

第四，毕加索一生追求像儿童画画。我和我小孩一起创作绘本故事，很多角色都是他设计。

孩子早期的涂鸦和创作是不需要成人去指导的，

他们拥有与生俱来的灵感和天赋，作品天真稚趣，毫无矫饰，充满想象力，这些才华才是成人无法企及也训练不出来的，毕加索一辈子都在追求像孩子一样画画，反而是成人需要向孩子学习如何作画才是。

2. 孩子的画 评判标准不在于像不像，绘画像哭泣和说话一样是孩子的一种表达方式，不需要千篇一律的相似，要去看画中孩子要表达的是什么，不用去教他如何具体的去画画，允许他自由的表达想法。

3. 不要教孩子“画形象”，绘画是按照自己的意愿，自由的运用手的活动。教授形象会降低孩子的自由创作的热情，毁坏他们自己对绘画的内在感觉和自信。

4.孩子的画好坏并不在于其技术的熟练，或者是否逼真，在于是否融入了 孩子自身对生活的观察体验 和生命本体的真实感受，这样的画才是好画 才动人。

希望培养孩子画画的兴趣，家长需要注意些什么呢？

绘画需要5种基本的能力：动手能力，眼睛的协调，语言能力，情感兴趣，社会能力。

1. 动手能力，从1岁左右婴幼儿时期开始，鼓励孩子多做爬行。可以锻炼孩子肩，臂，手的力量。让孩子通过手的往返运动，充分的涂鸦。

2. 眼睛的协调，2岁孩子可以把意识集中在手指的末端，用眼睛去追随笔尖的活动，目测线条的走向。慢慢可以画有始有终的线条，或者封口的圆形。这时让孩子自由的去练习去观察探索。不要给孩子看或者画形象。

家长如何教孩子绘画？

我说一下我个人带娃的一些经验，因为我是宝妈，靠爸爸赚钱，所以花钱还是很舍不得的。

但是我觉得现今阅读对孩子很重要，所以我的做法是利用绘本给孩子画画，和孩子共读一本绘本，然后根据绘本内容，拓展画画。

另外，我有买一些线上课程，根据网络视频花谷部，相对线下的价格便宜，而且不需要单独花时间去接送。

中国绘画重神韵，西方绘画重造型，但无论东西方绘画都讲究体验和领悟，这点家长可以引导孩子多融入自然，以自然为师，观察自然万物，也对孩子的成长有所助益，只有在体验中获得乐趣，孩子也会产生兴趣，而兴趣便是孩子最好的老师；从实际出发，对于10岁以下的孩子，家长可以多引导孩子观察力，在眼睛观察中体会物体大轮廓造型，并适当临摹出轮廓，可选择简单的卡通书临摹形象。对于10岁～15岁孩子完全可以寂寞书本的绘画，像西方素描速写，东方的工笔写意，在练习中熟能生巧，掌握造型技能，有条件多带孩子逛美术馆、博物馆，陶冶情操。在此过程中，可以不局限于绘画，还可以用橡皮泥等材质做手工来锻炼孩子的动手能力和造型能力，还有综合材料绘画，即用生活中各种常见的材料如报纸、树叶等创作，重点在于锻炼创新能力。15岁以上的孩子可以适当看些理论书，如中国传统绘画以谢赫《画品》的“六***”作为评价标准……中国古代一系列优秀的理论书籍可借鉴。绘画造型是一切艺术门类的基础，只有掌握造型基础才会在专业划分越来越细的艺术设计中得心应手。

绘画，是一门既开动孩子大脑又锻炼双手的学科，大人们有时候一味的追求像不像的过程，在这里我有些观点跟大家分享下：

当我们面对3-7岁年龄段的孩子们，作为家长该如何“教”？当然如果家长是有艺术细胞或是画家的话，第一可能孩子就自带艺细菌，是真的，面对一个事物或一个场景，他能天马行空的给画出来，而且超出我们的想像。

当家长对艺术毫无感觉又要教孩子的时候，第一，带孩子去美术馆，艺术中心多看看展览，有很多美术馆是开放小孩子临摹的，这就是培养孩子面对艺术作品时候他自己的模仿能力，这是培养兴趣的最好时候；第二，买一些适合年龄段的绘本，培养观看或动手能力；第三，让孩子走进大自然，风景，路边的花花草草等，都是可以让孩子在游玩的时候给画下来，这时候无论是像还是不像都是无所谓，重在兴趣的培养。

当孩子大了，有的家长就给孩子想报考艺术院校，这是一条通往大学快速之路，但是，每年有百万的艺术考生在路上，毕业过后如何找工作都是问题？所以这时候家长是没法或不可能胜任的啊于是让孩子进了艺术考前班，进行每个艺术院校的针对性培训，技术的辅导，大脑的创作型提高都是非常必要的，不要为了考而考。

艺术从古典艺术，到现代艺术再到当代艺术，从追求绘画本体到绘画形式再到绘画的材料性，必须让孩子明白，绘画是一个创作型的学科，家长应根据孩子的特长发挥本有的创作性。

绘画是让我们的世界变得丰富多彩，让孩子进入绘画的世界可以获得想象力，家长应给予鼓励和陪伴，一个场景，一个随时的命题，都可以让孩子进行创作，稚嫩的笔触，意象的形象都是他们世界的样子。

毕加索说，我年轻的时候就能画的和拉斐尔达芬奇一样好了，可我却画不出儿童绘画的样子。

一、学会“听”孩子的画

画画其实一点也不难。首先要撇开“画的像”的错误观念，对孩子来说，画画就像大人写日记般，他们用点、线、面各式图样， “记录”深刻于心中的生活经验，几条简洁的线，就能代表的是妈妈；简单的方形，就能代表的是弟弟等等。

所以，我们看孩子的画时，不要去评论他画得像不像，而是要“听”他画中所表达的东西，并去理解、关心、尊重他所诉说的内容。

二、以言语引导孩子画画

当孩子想要画一件事物，却不知如何表现时，请您以“言语”来引导他做画。例如：孩子想画“大象”，您可先和他一起讨论大象的特征，如“想一想，大象的头和长长的鼻子像什么形状?圆形还是长方形?身体又是什么形状呢?等等……”

丰富孩子的画作内容，则可和孩子共同讨论分享，掌握何人、何时、何地、何事的原则，对孩子做言语上的***。

三、丰富孩子的生活经验

丰富孩子的生活经验，更是帮助孩子在艺术成长的重要方式。比如，带孩子去动物园、游泳、烤肉、爬山、唱歌！甚至生活中的吃饭、洗澡、刷牙等等小事，都是丰富孩子作画灵感的最佳来源。

孩子要透过亲身的体验，才能描绘出生动、充满情感的作品，才不会老是画一些内容空洞、缺乏变化的画。

四、提供能引起共鸣的图画书、绘本

在指导孩子绘画方面我很有体会，我教过8至10岁的孩子美术课程，我认为学龄前儿童的美术教育要以增加绘画兴趣为主，要先认识色彩再认识形体。这个年龄段孩子对空间概念认识不清，常把物体画在一个平面内，例如画桌子会把4只腿画在一个平面。所以对学龄前的孩子要多认识色彩，可以教些简笔画、国画类的。练习一些简单的构图。培养兴趣是关键。到了8、9岁以后再逐渐学习素描、画结构、学透视等专业课程。每个年龄段最好都要有专业老师指导，总之，指导孩子绘画要遵重孩子的认知世界的规律，过早的专业知识教育，孩子过小会理解不了，就会影响孩子的绘画兴趣。另外启蒙孩子绘画教育要育教***，综合地开发孩子的艺术思维。要多增加音乐、书法、各种统感活动，使孩子的绘画学习生动有趣。

家长如何教孩子绘画？

一、学会“听”孩子的画

画画其实一点也不难。首先要撇开“画的像”的错误观念，对孩子来说，画画就像大人写日记般，他们用点、线、面各式图样， “记录”深刻于心中的生活经验，几条简洁的线，就能代表的是妈妈；简单的方形，就能代表的是弟弟等等。

所以，我们看孩子的画时，不要去评论他画得像不像，而是要“听”他画中所表达的东西，并去理解、关心、尊重他所诉说的内容。

二、以言语引导孩子画画

当孩子想要画一件事物，却不知如何表现时，请您以“言语”来引导他做画。例如：孩子想画“大象”，您可先和他一起讨论大象的特征，如“想一想，大象的头和长长的鼻子像什么形状?圆形还是长方形?身体又是什么形状呢?等等……”

丰富孩子的画作内容，则可和孩子共同讨论分享，掌握何人、何时、何地、何事的原则，对孩子做言语上的***。

三、丰富孩子的生活经验

丰富孩子的生活经验，更是帮助孩子在艺术成长的重要方式。比如，带孩子去动物园、游泳、烤肉、爬山、唱歌！甚至生活中的吃饭、洗澡、刷牙等等小事，都是丰富孩子作画灵感的最佳来源。

孩子要透过亲身的体验，才能描绘出生动、充满情感的作品，才不会老是画一些内容空洞、缺乏变化的画。

四、提供能引起共鸣的图画书、绘本

绘画，是一门既开动孩子大脑又锻炼双手的学科，大人们有时候一味的追求像不像的过程，在这里我有些观点跟大家分享下：

当我们面对3-7岁年龄段的孩子们，作为家长该如何“教”？当然如果家长是有艺术细胞或是画家的话，第一可能孩子就自带艺细菌，是真的，面对一个事物或一个场景，他能天马行空的给画出来，而且超出我们的想像。

当家长对艺术毫无感觉又要教孩子的时候，第一，带孩子去美术馆，艺术中心多看看展览，有很多美术馆是开放小孩子临摹的，这就是培养孩子面对艺术作品时候他自己的模仿能力，这是培养兴趣的最好时候；第二，买一些适合年龄段的绘本，培养观看或动手能力；第三，让孩子走进大自然，风景，路边的花花草草等，都是可以让孩子在游玩的时候给画下来，这时候无论是像还是不像都是无所谓，重在兴趣的培养。

当孩子大了，有的家长就给孩子想报考艺术院校，这是一条通往大学快速之路，但是，每年有百万的艺术考生在路上，毕业过后如何找工作都是问题？所以这时候家长是没法或不可能胜任的啊于是让孩子进了艺术考前班，进行每个艺术院校的针对性培训，技术的辅导，大脑的创作型提高都是非常必要的，不要为了考而考。

艺术从古典艺术，到现代艺术再到当代艺术，从追求绘画本体到绘画形式再到绘画的材料性，必须让孩子明白，绘画是一个创作型的学科，家长应根据孩子的特长发挥本有的创作性。

绘画是让我们的世界变得丰富多彩，让孩子进入绘画的世界可以获得想象力，家长应给予鼓励和陪伴，一个场景，一个随时的命题，都可以让孩子进行创作，稚嫩的笔触，意象的形象都是他们世界的样子。

毕加索说，我年轻的时候就能画的和拉斐尔达芬奇一样好了，可我却画不出儿童绘画的样子。

在指导孩子绘画方面我很有体会，我教过8至10岁的孩子美术课程，我认为学龄前儿童的美术教育要以增加绘画兴趣为主，要先认识色彩再认识形体。这个年龄段孩子对空间概念认识不清，常把物体画在一个平面内，例如画桌子会把4只腿画在一个平面。所以对学龄前的孩子要多认识色彩，可以教些简笔画、国画类的。练习一些简单的构图。培养兴趣是关键。到了8、9岁以后再逐渐学习素描、画结构、学***等专业课程。每个年龄段最好都要有专业老师指导，总之，指导孩子绘画要遵重孩子的认知世界的规律，过早的专业知识教育，孩子过小会理解不了，就会影响孩子的绘画兴趣。另外启蒙孩子绘画教育要育教***，综合地开发孩子的艺术思维。要多增加音乐、书法、各种统感活动，使孩子的绘画学习生动有趣。

到此，以上就是小编对于儿童运动细胞简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于儿童运动细胞简笔画的5点解答对大家有用。