森林下雨的动物简笔画,森林下雨的动物简笔画图片

1. 孩子现在5岁多，目前这个阶段适合画什么？
2. 你们喜欢雷诺阿的哪张画？为什么？
3. 大自然的春夏秋冬风云雪雨会给艺术创造带来什么灵感？

孩子现在5岁多，目前这个阶段适合画什么？

你好！我是阿彩老师。很高兴能回答你的提问。您的提问有歧义，我可以理解成：一是指孩子画什么题材？二是学哪个画种？首先值得肯定的是，你在孩子幼儿时，就让他进行绘画训练，是有助于儿童智力发展的。

1.我们必须了解，孩子画画是从无意识转变到有意识的。很多宝宝在两三岁左右，就有涂鸦的动作，他是无意识的，但是会觉得很有趣。再到四五岁的时候，随着生活面不断扩大，接触的事物不断增多，孩子才开始有意识地把它们跟自己的画联系起来的。

2.五岁孩子有两大特点：一是他的动作发展完善了。孩子通过平时的游戏攀爬 ，自己拿碗筷的反复训练，还有平时剪纸做手工之类的手部活动。孩子的手已经逐渐的拥有一定的力量，动作也有一定的稳定性。这时，适合画画了。二是有较丰富的想象力。这时的孩子对世界充满好奇，特别是喜欢想象。我们有时经常能听到四五岁的孩子，一个人蹲在那里玩玩具，嘴巴里面不停地叽里咕噜地说着自己的故事。我还记得有一次，外面下雨了，我想让我家孩子认识一下，什么是雨、雷电等自然现象。我还没开口，我家宝宝就指着天空对我说：“妈妈，妈妈！天上是不是二郎神在发火呀？”我不由得佩服孩子的想象力。这时的孩子大多都生活在自己的想象世界里。

3.提倡学儿童画。儿童画即儿童创意画。正因为五岁左右的孩子想象力很强，它是儿童创意画的源泉。而儿童创意画又是一种有利于孩子表现自己内心想象的绘画。他能给孩子发挥想象的空间。两者相互相承。孩子会拿起多彩的画笔，大胆地自由地画出自己喜欢的东西，所以也就会发生“苹果会发金光”、“房子会长翅膀”、“盒子具有魔力”等作品，这些充满天真、童趣、神奇的想象世界。

所以，让他尽情地拿起五彩的画笔去画吧，画出他充满梦想快乐的童年。

【结束语】想象是画画的基础，绘画促进想象力的培养，这是双赢的好事。我们何乐而不为呢？我是阿彩老师，祝你的孩子能插上想象的翅膀，快乐地学习。

个人感觉这个时候的孩子需要画创意画，因为这个年龄的孩子正是想象力天马行空的时候，如果现在就让孩子画条条框框的画，我感觉会限制孩子的想象空间。但是这个时候孩子对色彩搭配可能还不知道，但是孩子发挥他的想象力谁又能说他搭配的不好看呢。

小孩子都是画画的天才。

并不是说孩子的画都极具艺术性，对于语言和文字表达能力有限的孩子来说，画画或者说涂鸦，是他们表达内心，表达对世界的认识的最直接的方式。

家长不要以画得像不像来评判孩子画得好不好。我的孩子很小的时候画了一副画，根据给我讲了一个完整的故事。半年后，他看着画再讲一遍，竟然跟之前讲的内容是一样的，说明他是有思考的在作画，所以，我们的乐趣不在于欣赏他的画面有多好，而是听他讲画的故事。

没有最好的方法，但是，建议不要学简笔画。

有一本经典绘本叫做《味儿》，家长可以了解下，有助于理解孩子的画。[微笑]

你们喜欢雷诺阿的哪张画？为什么？

我喜欢雷诺阿的《红磨坊的舞会》，很喜欢这幅画的色彩表现，特别是光线从树叶的缝隙中照射下来，撒在翩翩起舞的人们身上，所形成的光影交错的美感，这使我在画外好像就可以感受其被阳光洒落在身上的感觉，身临其中，非常舒服！这就是艺术的魅力吧！

你的这个问答很有吸引力，首先，我坦率的说雷诺阿的作品很多，但我更喜欢他的转变画风所出现的代表作《伞》。

下图评细叙述一下，望指正！

皮埃尔—奥格斯·雷诺

1841年2月25日，皮埃尔—奥格斯·雷诺阿出生在法国著名瓷器产地利摩日，一个贫困家庭。1841–1919)。为了添补家计，雷诺阿13岁在巴黎一家瓷器厂里当上了画瓷器的学徒，显示出非凡的绘画天赋，甚至被称为“鲁本斯先生”。1862年左右，雷诺阿进入葛里尔的画室，与同学莫奈、西斯莱和巴齐尔在一起工作。1876年第二次印象主义画展，雷诺阿提交的15件作品中6件被肖克埃低廉价买走，走入人们的视线。

雷诺阿从40岁起，用八年的时间，让他画作风格转变。随后，他的肖像画让他的生活转贫为富，小有名气。

在后几年中，印象派作品走到了山穷水尽的地步，他终于承认了，不论油画还是素描皆已技尽，对于他来说，印象主义成了死胡同。这就是我们欣赏过他的《亨利奥夫人》等肖像时所提到的关于他脱离印象派的内因。这幅画《伞》就是雷诺阿转变画风所出现的代表作。

中文名：伞

类别：油画

作者：雷诺阿

年代：1881年至1886年间

你好亲，很开心回答你的问题

说起印象派画家雷诺阿，我们自然会联想起阳光，鲜花，儿童，美女，自然会联想起画中明快鲜艳的色彩，画中温馨的阳光，洒下斑驳的光影，充满惬意温馨的画面色调氛围。

雷诺阿是乐天派画家，如果说，观看画家库尔贝，戈雅，蒙克，珂勒惠支的绘画作品，我们会感受到画家所处的时代，当时社会的阴暗面。

而欣赏雷诺阿的印象派作品，我们会发现生活中最美好最单纯的一面

雷诺阿曾说过，世界上丑恶的事已经够多，为什么艺术不能表达美感？

之前，写过许多雷诺阿创作的印象派油画作品

今天，我们来欣赏一下他的三幅关于舞蹈的《乡村之舞》《城市之舞》《布吉瓦尔之舞》

画家雷诺阿，喜欢画美女，在雷诺阿画笔下的女人，千姿百态，或是荡秋千，或是***姿态，或是弹着钢琴，或是跳舞

那么对于画家这三幅跳舞三部曲的画作，其中《城市之舞》，《布吉瓦尔之舞》是以模特瓦拉顿创作，而作品《乡村之舞》是以画家的妻子亚琳为***创作

雷诺阿是法国印象派杰出画家，从小就掌握了绘画的基本功，当过陶瓷画工。后来去[_a***_]学画，进步也是很快的，并且加入了印象派。

在1881年的时候，雷诺阿突然意识到印象派已经发展到尽头了，所以主张学习文艺复兴时期以来的风格，主要倾向绘画的现实主义。

后来雷诺阿毅然决定去了意大利，在这期间，他深受庞贝壁画和拉斐尔作品的影响。可是回国以后，又对安格尔古典主义风格很感兴趣，他的一些裸女画作中，能看到是吸收了不少安格尔的造型风格。

《蒿草中的上坡路》巴黎奥赛博物馆

这幅画是首届印象派画展之后雷诺阿的一幅佳作。深草中的小路充满阳光明媚的感觉，小树和草丛以黄绿相间的色调表现出来，小路上远远地走来几个人，其中的红色伞和草丛中的鲜花互相映衬，在画面上起着点缀的作用，给人一种太阳下酷热的印象，生活气息扑面而来。

如此柔和细腻的格调，是雷诺阿所独具有的，在构图中把握住了大自然风光的结构变化，以小路为中心展开了他的抒情画笔，借色彩以追求画面的韵律感，使景物的美感具有典型的概括性，这也是雷诺阿的成功之处。

这就是我喜欢这幅画的原因。

最后再附上几幅雷诺阿的人物画。

我喜欢是油画《煎饼磨坊的舞会》

提到雷诺阿，脑中第一个想到的就是这幅画。因为我上高中时，教学楼的走廊里就挂着这幅画的***图片。每次看到它就会有种亲切感。这幅画创作于1876年，现藏巴黎的奥塞美术馆。（顺便一提：据说该画也是全世界被***次数最多的画之一）这幅画整体色彩明媚，柔美。第一眼看上去就给人一种欢快，温馨，热情洋溢的感觉。坐在画面右侧的几个人都是雷诺阿的艺术家好友，而画面中间的两位美丽女性是经常与雷诺阿合作的法国女演员Jeanne Samary和她的妹妹，画的就是聚会上一群好友愉快地交谈，很惬意。看完画后感觉整个人都会心情愉悦。雷诺阿是法国印象派著名画家。这幅画是雷诺阿携带画具在现场完成的，是他的杰作之一，也是他最满意的作品之一。

大自然的春夏秋冬风云雪雨会给艺术创造带来什么灵感？

艺术家对自然变化的创作是极其丰富的，诗歌，绘画和音乐等有众多作品反映春夏秋冬风云雪雨的变化，我们熟知的南宋范宽的《雪景寒林图》还有《早春图》等都是经典，还有余光中的《听听那冷雨》同样也是描绘雨的经典作品，下面我来说一下自然的变化给艺术家带来的灵感。

我是画家，要不断的写生，写生就是深入生活，从生活中汲取灵感，春天来了万物复苏，那冬天是美妙的，但要用什么方法来描绘呢？这就要从传统和现实生活中去寻找灵感，比如于志学先生创造的冰雪画法，他就是用矾水在宣纸背面，把宣纸挂在墙面上让矾水滴下，因矾水特性水流过的地方就是留白，再把宣纸反过来画出冬天的感觉来，这种方法很特殊，因为于先生是东北人，他在生活中找到了灵感，又把这种感受用特殊的技术描绘出来，图(1)是于先生的作品，大家可以欣赏一下。

我们再看一下李可染先生的《秋牧图》，这种作品是李可染的代表作，他因早年学过西画，再后来学习水墨，他创作了系列的牧牛图，即有春夏秋冬又有风云雪雨，自然的变化给艺术家带来了丰富的情感，他们或用诗，或用音乐绘画来描绘这种感受，有一首禅诗是这样写的，春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头，便是人间好时节。自然的变化给艺术家带来了不同情绪的变化，很多诗人在不同情景下也创作了好的诗句，艺术家是自然的创造者，他们从自然中发现美，描写美，我的回答结束，欢迎分享，谢谢！

艺术来源于生活，大自然的生机勃勃赋予了生命的颜色以及千奇百怪的形态，这些生命会因了季节的变化而焕发出不同的光彩。大自然能够给艺术创造者更加多的灵感，生活当中的某些点点滴滴如果融入到了自然景观中，会更加让艺术创造者触景生情，只有有感而发创作的艺术作品，才会更加容易引起共鸣。我自己就很喜欢在大自然中寻找灵感，他们都是活灵活现的，钢筋水泥故事远远比不上大自然中所有颜色所赋予的生命力。

大自然的春夏秋冬风云雨雪，也是自然环境中人类活动的场所。它是由一系列与人活动有密切相关的自然事物所组成。自然事物是纷纷扬扬，丰富多彩的。如：大河、湖泊、大海、草原、峰峦、峡谷、太阳、明月星光、春兰秋菊等等。在文艺创作的作品中，必不可少。为创作的故事情节提供了更加广阔的活动空间，为塑造具体人物的思想性格，提供了衬托的大背景。虽然客观的自然环境，不以人的意老而存在，但是我们每一个人的活动，却也每一天离不开自然环境的束缚。严冬酷夏，春花秋月，猿啼虎啸，狼嚎狗叫，风声雨声，满天飘雪，无不影响着人们的心理、情绪、性格。在***创作中，常常根据塑造的人物，展开故事情节的需要，必须配置相关的自然环境，着力描写人物活动的场所和周围的自然景物，巧妙的借以交代真实的背景，渲染气氛。以此，帮助推动故事情节的发展与变化，充分揭示不同

人物的精神世界和形象，突出人物的性格特征。在散文创作中，为了抒发作者自己强烈感受，常以描写自然景物为主体，寄情于景，借景抒情，以此表达一定的思想主题。

能给艺术家带来不同风格的表达情趣……比如:人心情好时，春能画一幅春天的画;人比较烦燥时，夏能创作一幅农民在田地劳累的场景画;人情趣比较低时，秋可以创作一幅窗户外地面到处漂落下的树叶……;冬，可以画一个少女漫步在户外的雪地，代表了她的纯真;风云，可以创作一幅人生的起起落落;雪兩，可以创作一幅劳动人在雨雪中前行，代表人民的坚强……所以艺术创作来源于生活，生活中也能有创作艺术的灵感……

自然给予了人类自然美的享受和赖以生存的各种条件，更给了艺术家们创作的灵感。如春夏秋冬风云雪雨及各种动植物的存在等，在丰富人类必需的物质条件的同时，也给了我们无穷无尽的精神享受。正是大自然的美引发了各类艺术家的创作灵感，人类才有了那么多的艺术珍品。文学家优美的辞藻，画家多姿多彩的图画，雕塑家具有神韵的造型艺术，音乐家扣人心弦的乐曲等等。大自然是艺术创作的源泉，是音乐创作的永恒主题。没有大自然的美，就没有音乐艺术的美；没有大自然的美，就没有艺术家创作的灵感。

到此，以上就是小编对于森林下雨的动物简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于森林下雨的动物简笔画的3点解答对大家有用。