儿童纽约简笔画,纽约 简笔画

1. 如何评价艺术家保罗克利？
2. 一个毫无绘画基础的人，该如何学习绘画？

如何评价艺术家保罗克利？

很多喜欢音乐，又像了解艺术的朋友让我推荐画册，我几乎想都不想就会推荐一个人，那就是保罗克利，他作品中的旋律性令人着迷。

艺术门类本来就是相通的，世界上有一种疾病叫通感症，就是说有些人可以在听到音乐的时候眼前浮现出色彩，或是看到图案的时候在脑海里出现了乐曲声。据说大卫霍克尼就有通感症。

那么通感症患者看到保罗克利的画脑海里肯定会有美到哭的旋律。

保罗克利的一生都与音乐相伴。

出生就出生在音乐世家里，爸爸妈妈都是都是音乐教师，最后他的妻子也是一位钢琴教师，洋溢着音乐的人生让保罗克利的画面上始终有一种旋律性质的美。

昏鸦掠过，带大家一起飞进保罗·克利充满了天真和魔幻般的艺术童话世界吧。

当昏鸦第一次眼见克利的绘画原作时竟然一阵阵眩晕，没错，这位以指挥棒带动音乐的韵律与节奏在画布上肆意逞欢的***正是要观者陷入这种迷离的状态，在不自觉的癔症状态下突然发现已经爱的难以自拔。
《前往帕那苏斯山》

音符、字母、五线谱式流动的符号组成的画面忽静忽动；点、线、面有机地构建成一幅幅充满意味的视觉盛宴；原始本能的线条在生命的图谱中尽情游离。

《母亲与儿童》

以保罗·克利、康定斯基、弗朗兹·马尔克、费宁格、奥克斯特·马克组成的“青骑士社”与“桥社”一起把抽象表现主义的根深深地扎在了欧洲德国这块土地上，才使得以“包豪斯”为代表的现代设计能够发扬光大。

我们的诗情画意被保罗·克利完美地演绎融合在画面中，或许，对于迷恋原始和东方艺术的保罗·克利而言是必然选择的艺术表现形式吧。
《叽叽喳喳的机器》

这位来自于音乐家庭的优秀小提琴手、诗人、***家、美学思想家、教育家……将诸多的文化内涵和沉淀都完美地体现在了画面上，这是何等神奇的能力啊！
《少女的模样》

具象而又抽象的表达。感性的形式，超逻辑的理性分析。绚烂的色彩，温文尔雅地描述。多种文化思想的积淀却以一种原始天真的形式做出了最简洁地表达。这就是保罗·克利从矛盾中撕裂出来的化境与自由！

这个世界没人可束缚我――保罗·克利

语言去解读这位复杂着又单纯着的***是乏力的，昏鸦还是以诗来致敬***吧。

你这精灵

保罗·克利（Paul Klee 1879-1940）出生在瑞士一个音乐世家，父母都是音乐教师，他从小学习小提琴，是一名出色的小提琴演奏家，但在20岁的时候，他放弃音乐决定当一名画家。

1898年，克利来到德国就读于慕尼黑美术学院，和俄罗斯人康定斯基成为同学和挚友。1914年，克利去突尼斯旅行，旅途见闻对他的艺术产生了重要影响。从突尼斯归来后，克利从平面艺术转向画家式的艺术创作。

他的儿童画一般的画风和标题古怪的作品吸收了立体主义艺术、古代象形文字、莫扎特歌剧和巴洛克艺术的营养。

1920年，克利加入包豪斯艺术设计学校担任老师，在此和康定斯基共同寻求对绘画艺术的突破。

他在包豪斯任教期间创作了大量作品，而且他为每一件作品都加上了详细的注释。

《泽菊》是克利1922年完成的作品，现藏于瑞士巴塞尔艺术博物馆。这张由线条柔和的几何形状构成的色彩明亮的脸庞得名于一种植物，原因可能是它比较像这种植物种子的头状花序。疑问的表情使得头像表现出一种图腾的特征。

这张《红气球》是克利1922年完成的作品，如今藏于美国纽约古根海姆博物馆。

克利突尼斯之行中的作品轻柔的笔触和整齐的构图日益体现出比较精确的优势。虽然这幅画的画风突然变得比较抽象，但是观众仍然可以判断出它描绘的城市风景。画中的红气球成为观众视线的焦点，并联系起画中各种不同的视觉元素。

一个毫无绘画基础的人，该如何学习绘画？

学绘画，要看你自己是要走专业的道路还是作为业余爱好学习。

如果学习专业的知识就需要找专业的老师进行进修学习。

如果是业余的爱好，可根据自己的喜好进行选择。现在的种类很多，线描画，水彩画，简笔画，禅绕画.......

从我所学的禅绕画中得到的体会和你进行一些分享。

禅绕画不需要有基础，只要你热爱只要你愿意拿起笔开始画就可以。

从最简单的图样画起。有很多官方的图样可以学习，不需要费劲脑筋去想该怎么画，只要跟着图样进行练习就可以。只要刻意的练习一段时间，你就会有收获。

图样积累足够就可以开始自己的创作，在图样的基础上进行自由绘画，没有对错，没有评比。而且禅绕画是头脑瑜伽，每一次的绘画都是一次身心释放的过程，可以缓解压力，释放情绪。

当然了只要你画的足够多，对禅绕画有足够的了解，也可以做老师帮助更多的人。

发一些我的作品与大家分享。我学禅绕画断断续续两年多了。

到此，以上就是小编对于儿童纽约简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于儿童纽约简笔画的2点解答对大家有用。