魏晋时期服装简笔画,魏晋时期服装简笔画图片

1. 本学国画，但画出的人物画总倾向西画，怎么办？
2. 获奖的民间自学者的画作，有人称之为“瞎画”；有人称之为“原生态艺术”你怎么看？

本学国画，但画出的人物画总倾向西画，怎么办？

忘掉素描线条表现方式，改练书法，从书法的点按提收的线条中去悟，把中国画线条一笔下去墨分五色（枯湿浓淡白）表现出来，用在国画人物的线条勾勒上去，也许这样你的国画人物风格会趋向中国画风格。

国画中的人物画类最容易走偏到西画上，为什么？一是把毛笔改性了，用毛笔画素描;二是不能区别中西不同的审美取向和表现手法;三是国画书***底不够扎实，欲超近路，结果适得其反。观你画作人物造形比例十分到位，就是缺少笔墨味道，且构图设色完全走的是西画路子。现今院制学生学国画也把学生朝西画带，早有专家指出了国画系孩子要把中国书法、诗词、速写功夫做好，而不是素描等。

你好亲，很开心回答你的问题

亲学国画，但是你的画面风格总是倾向于西洋画

个人拙见，我想你肯定是学习素描很长一段时间，然后再开始学习国画

或者亲参加美术艺考集训时，训练过素描，色彩，速写

然后亲上大学之后选择了国画专业

因为亲深受素描的影响，素描那种西方绘画的立体造型手法，已经在你的思维中根深蒂固，所以创作国画时，你的国画难免会呈现西洋画般立体，写实的造型风格

建议亲，其实现在最流行的绘画创作，是中国画与西洋画的完美结合，实现中西合璧的绘画创作风格

国画家南海岩画笔下的人物，个人粗浅的理解，同样呈现西画般立体，三维的造型风格

还有徐悲鸿画笔下的奔马，吸收了西方油画，光影般的立体效果

很高兴分享一下个人拙见。

可以肯定的一点您西画功底深厚，这也是个优势，也就是国画中造型结构部分非常过关了。

再说国画，考量一幅国画作品无非是构图，笔墨，设色等几个方面，专业知识这里无需缀述，我只想重点说中国画最为注重的是笔墨韵味和写意精神同时要兼具书写性。

笔墨韵味中最直观的就是干湿浓淡枯的运用，以及在画面中形成的对比。

写意精神也就是讲究的意在笔先，写“实”引发之“意”，是在主观和客观事物之间找到一种个人审美之“度”的表现。

同时写书***帮助国画作品的中国味道也对于线条表现力有帮助。

看您画人物画，我个人觉得袁武有一组***头像的人物画可圈可点，能比较具体地表现出国画人物画的风貌。

第一、提高书法水平，多临帖。

• 书画同源，重在用笔，线分阴阳。一副画的好坏与书法用笔大有关联，古人贵古法用笔，平圆留重、枯湿浓淡，一定要在线条中体现出来。而这些都是从书法用笔中转化过来的。
• 观你的画，第一眼感觉就是线条出了问题，没有书法用笔。

第二、国画与素描不同，讲求散点透视，整体统一。

• 国画不是素描，两者有很大不同。国画通过一笔分出轻重、阴阳、大小、远近。总之，这就是国画讲究的散点***，重在形成一种对比，既协调又统一。而不是单纯的去综合表现高光五大调子。
• 你的这幅国画人物，太过于去表现出光影关系，但是，素描功底又太薄弱，即使想用素描和国画的笔墨有一个良好的搭配融合，既失去了国画的本色，又失去了素描的关系效果。

第三、国画有严格的构图完整性，重意境，背景在于***主体。

• 国画人物在一幅画中属于一个主体地位，这是对的，但是他的比重在有限的纸张内是有布局讲究的。周围的配景需要和主体之间有关联，服务于主体，使主体更突出、构图更完整。
• 而你这幅画中，过分的强调了主体人物，使画面中的景物或各个配角的比重差别太大，破坏了画面的完整性。从而也就失去了意境。
• 国画讲究意境，所有的点景，背景都是为意境服务的。他使画面更有可读性，故事性，使得画外有意。而这幅画重在描绘人物，其他配景又画的很粗糙，使得各种事物之间失去了联系，无法形成意境相通，更无画外之意。

获奖的民间自学者的画作，有人称之为“瞎画”；有人称之为“原生态艺术”你怎么看？

毋庸置疑，一幅绘画作品是有其章法构图、主体背景、笔墨色彩线条光影，从而来表达物象美的韵律，当然了，这其中也有画者的思想情感，问题来了：获奖的民间自学者的画作，有人称之为“瞎画”；有人称之为“原生态艺术”你怎么看？

获奖的民间自学者的画作，有人称之为“瞎画”；有人称之为“原生态艺术”

怎么样的绘画作品才算是好画？这是人们一直在关注和讨论的问题，其中的答案数不胜数，但不论怎么样，每一位画者或画家都希望自己创作出来的画作能够赏心悦目，赢得大家的赞赏，然而，这个世界人口众多，人们的品位差别甚大，导致对一幅画作的评价标准有差异，

于是就出现题主所说的：获奖的民间自学者的画作，有人称之为“瞎画”，有人称之为“原生态艺术”，就是因为人与人之间的审美品味、艺术认知不一样，有些人认为民间自学者的画作属于“野路子”，也就是盲目自创出来的，没有章法构图，只认定学院派的画作才严谨规范，

但是也有人认为民间自学者的画作，才是“真性情”的创作，因为没有学院派那一套固执死板的绘画理论的束缚，一幅画作其实就是画家“借助视觉讲述故事”，画家通过绘画的渠道与他人达成思想、精神方面的沟通。不过，这也要看民间自学者的画作是抽象还是写实，

如果一幅获奖画作是抽象画，那被人称之为是“瞎画”，这也情有可原，本身抽象派绘画就是在“涂鸦瞎画”；其实，无论是自学画作，还是学院派笔下的画作，很大程度上，给人留下深刻印象的好的作品与平淡的作品之间的区别在于构图，只要构图新颖，画面主题明了，就是好作品。

到此，以上就是小编对于魏晋时期服装简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于魏晋时期服装简笔画的2点解答对大家有用。