评剧服装的简笔画,评剧服装的简笔画图片

1. 怎样听戏曲才能发现他隐藏的美？

怎样听戏曲才能发现他隐藏的美？

京剧艺术的内涵颇深，唱念做打无处不在体现其美。唱为当先，也是重中之重。以前只有听戏之说，没有看戏之说。听戏的才是行家。京剧唱腔之美为四个字:字、气、劲、味。说京剧韵味就全部隐藏在这四个字里面。开口的字头对不对？运腔字腹咬得准不准？字尾归韵合辙吗？就拿（外字）说吧，开口就出外字肯定不好听，而是出w，再ai,才是美。收音时咀一收，最后是归一字。中国京剧的唱腔美就是在体现中国字的音节。把中国字赋予单个音节的唱腔才是正宗京剧。唱京剧需要气，且是丹田气。长腔气口特别重要，偷气、换气、运气都是技巧，唱腔美也隐藏于气之运用里。第三个劲，这个行家总是说唱得美不美，需要劲头用得对不对。没有劲，或劲用得不是地方，唱腔则不美。京剧之美也隐藏在劲里头。只有把字、气、劲都运用好，这唱才真正韵味。要想从京剧唱腔里，把隐藏的美都挖掘出来，还是要学点京剧基本知识。

首先你要真正从骨子里喜欢戏剧，然后去深入了解并且学习它，才能知道戏曲的美，它好在哪里？美在哪里。比如京剧的前四大须生余叔岩，马连良，言菊朋，高庆奎。后四大须生余叔岩，马连良，言菊朋，谭富英，他们几位京剧***各自演唱的风格特点，代表作，比如余派的立音，脑后音，谭富英的清亮甜脆，行腔不过分雕琢，不求花哨，一气呵成，听来情绪饱满，痛快淋漓。马派的飘逸潇洒，委婉酒脱，高派的慷慨激昂，金石之音，言派的幽曲婉转，韵味十足，奚派的儒雅，洞啸之美，杨派的醇厚，麒派的大气。还有四大名旦中梅派的样，尚小云的棒，程砚秋的唱，荀慧生的浪。这些都需要我们去多了解，聆听，最好能亲自学上几段，唱上几段，慢慢的懂了，你就会发现，原来戏曲真的很美。这有就是各地方剧种，比轻知名的有越剧，中国第二大剧种，流行于江浙地区，长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，极具江南灵秀之气，内容以才子佳人为主，如梁山伯与祝英台。黄梅戏，安微省的主要地方剧种，尤以天仙配，牛郎织女，打猪草，观灯，女驸马最具代表性。豫剧，中国五大剧种之一，唱胫铿锵大气，抑场有度，韵味醇美，有血有肉，善于表达人物内心情感，朝阳沟，花木兰更是唱响全国，领军人物常香玉。当然，全国各地的戏曲还有很多，如评剧，吕剧，晋剧，花鼓戏，二人台，河北梆子，百戏之祖秦腔，川剧，汉剧，微剧，龙江剧，曲剧，越调，粵剧等等，都有各自的风格和韵味，值得我们深入的学习和了解，戏曲之美，美不胜收。

戏曲是传统的中华文化，博大精深，需要我们去传承和发扬。

各个地方，都有不同的大小剧重。我的家乡地处中原，剧种很多。🈶豫剧，曲剧，越调等。我都特别喜欢听。

小时候，我就经常一个人跑去看戏。觉得戏里面🈶温暖。什么锣鼓，弦子感觉忒好听。

听戏，要用心去听，才能发现她隐藏着的美。如同吃饭，狼吞虎咽，不知其味。

您好，我是《天心宗正》很高兴为您解答问题。

戏曲的美并不隐藏，不用刻意去发现，只不过现在社会***项目特别多，没有人在静下心来听戏，这也是一种历史的必然现象，下面就让我们一起来探讨吧！

1.戏曲分很多种，有京剧、评剧、吕剧、豫剧等等，还有很多地方小的戏种，分布范围是整个中国，戏剧高雅莫过于“昆曲”，但是“昆曲”可以说正在消失，正是应了那句曲高和寡，太过于阳春白雪，造成我们这些下里巴人看不懂，戏曲的产生本是文人墨客和过去艺伎的一种嬉戏，文人根据词牌名填词，然后有人和曲，慢慢的就衍生出一门可以生存的艺术，当然，这种说法并不能代表所有的剧种，有戏剧就有观众，因为有了观众就能够生存，戏曲观众欣赏角度不同，喜欢它的理由也不同。

2.对于戏曲来说，何为它的美，《天心宗正》认为包括戏曲的方方面面，比如唱念做打的艺术表演，艳丽的服装服饰，特有的唱腔和表演都可以说是戏曲里能够带给我们的美，旧时候人们也追星，戏曲里的角就是明星，这对于当时的人们也是美。

3.最后《天心宗正》认为，喜欢就是喜欢，发自内心的一种感受，不是来源于外人的灌输，当然通过对一种文化的了解引发的共鸣和兴趣不在此列。发现戏曲的美在于你真的爱它，那么你会觉得它处处皆美。

以上就是《天心宗正》对于本问题的回答，希望能够帮到您，祝朋友们身体健康，一生顺利，心想事成，谢谢阅读。

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