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有哪些符号类抽象油画家？
《向往的生活》中子枫妹妹化妆吗？
怎样继承历史性艺术？
怎样继承历史性艺术？

有哪些符号类抽象油画家？

我能给你建议真的不多，因为我不太喜欢印象派的画。我关注的比较多的国画和欧美的传统画派。实在不好意思，我倒是建议你看看国内的几大名家的画。不过国外的这类画作，能把简单的事情做到了极致也是一种美，可惜我不懂如何欣赏。

您好，我是@吃土的猪001绘画手作很荣幸能够回答您提出的问题。关于您提出的有哪些符号类抽象油画家？这个问题，有一些个人的分享。

1，抽象画定义：是指任何对自然物象的描绘予以简化或完全抽离的艺术，它的美感内容借于形体、线条、色彩的形式组合或结构来表现。

（图片来源网络，侵删）

抽象画的主题有时也是真实存在的，由于一些表现手法和独特的创作灵感，造成面目全非，很难看出它的实体是什么。抽象相对应的是写实。

有些抽象画是在实物的基础上局部抽象化，这种形式称为半抽象艺术。

彻底将实物抛开，则称之为非写实主义或非具象艺术。

（图片来源网络，侵删）

2，代表画家有

康定斯基（先驱者）于1910年创作的一副水彩画被一些权威学者认定为第一件完全意义上的抽象画作品。

毕加索和勃拉克在20世纪初期，领导的立体主义运动之后，使抽象风格称为一种审美的标准。早期还有荷兰的新造型主义，俄罗斯的至上主义。

（图片来源网络，侵删）

3，画面符号感较强的抽象画家和作品

蒙德里安

谢邀请！！！

由于对绘画爱好，对抽象形态的"概念形象"或"纯粹形态"，还是了解一些。对符号类抽象油画家仅从个人收藏有关书集中所知一一

‖古斯塔夫克林姆特(奥地利)是知名象征主义画家。

古斯塔夫克林姆特作品(我的收藏装版画)

此画创作:古斯塔夫克林姆特使用这些符号，完全***用东方艺术，这和他一贯喜爱东方美术，质朴性有关，决不意味着代表什么"性"与"***"。

‖英国著名抽象派画家，特里弗罗斯特爵士一一

英国抽象艺术家，新艺术运动而闻名的符号主义者，著名抽象派画家，使用康沃尔灯，颜色和形状而在英格兰开始的艺术运动而闻名。

‖唯美抽象画家一一杨永智，美轮美奂中国式图示符号一一

‖浪漫和童心的符号里陶醉抽象画家:

李卫明

《向往的生活》中子枫妹妹化妆吗？

我认为肯定会化一些妆的。

《向往的生活》在前段时间官宣开始录制，只是很可惜刘宪华退出了新一季的录制，只剩下何炅、黄磊、彭昱畅三人组。节目在已经开始录制好几期了，却突然官宣加入了第四位嘉宾，张子枫成为常驻。

据透露，张子枫刚开始只是参与了第一期节目的录制。在录制的过程中，蘑菇屋的三个男人都劝张子枫留下，于是她就成为了第四位常驻嘉宾。看上去还挺任性的，飞行嘉宾变常驻，就是两天时间的事儿。

在之前张子枫就参加过《向往的生活》，那个时候刚和彭昱畅拍完《快把我哥带走》。在节目中两人的互动也特别的有爱，就像是真实的兄妹一样，互相斗嘴不停歇，但是关键时候还是会照顾妹妹。

很小就开始演戏的张子枫，曾经还在《小别离》中出演过黄磊的女儿，如今再和“爸爸”会和，也算是幸福了。只是不知道“妈妈”海清要不要再来参加一期节目，就当做是一家三口会和了。

如今蘑菇屋一家四口也算是人齐了，两位家长黄磊会做饭，何炅懂得照顾人，体力活交给彭昱畅，张子枫只要过来逗大家开心就好了。这样一个新的组合，应该会更加的温馨，让人期待节目的播出，这一家四口锁了。

向往的生活终于凑齐了***圈一流的厨师，一流的主持，未来一流的男女演员。

向往的生活真是一股清流，几个人聊着天说叫吕思清来，吕思清就来了，王迅是说不走就不走了。子枫本来参加一期的，说常驻就常驻了。毕竟是上节目，肯定要化一些妆的。

你是如何认为的呢

我看了一点，感觉子枫妹妹一直的妆就是比较淡的，可能就是个防晒粉底，偶尔才会有一点口红提提气，我想她应该是走实力演技派，这可能是区别于流量的那种很流行的妆容和整体造型。

怎样继承历史性艺术？

最重要的第一步，是判断历史性文化是否值得继承，当前还有没有这样的土壤？很多历史性艺术，已经不具备当前的传承可能性，比如巫文化的表演艺术，只具备研究价值，但是早就没有原汁原味的演绎和理解，失去现实意义了。

其次，没有***的支持是不可能做好的。国家政策的引导和支持对历史性文化艺术的继承具有重要引导作用。国家对于继承和发展优秀历史传统文化艺术的人才可以给予鼓励和实质性的支持，如对传统文化艺术特长学生给予一定程度的优惠政策等。对于优秀的民间艺术继承者可以进行适当补助等。对于历史文化古迹加大保护，对于损坏部分及时***取补救措施。

其三，离不开媒体的推广和宣传。比如当年智化寺音乐险些就失传，也多亏媒体的广泛宣传，才有人开始继承。现在其实是个好机会，国家在不断的发展，越是民族性很强的优秀历史文化艺术内容，越显示出强大的生命力。就像《哪吒》动画片，能达到超过三十几个亿的票，未来的封神系列也会大受欢迎，背后就是传媒发挥巨大作用，带来历史性文化艺术的复兴。

第四，要加大培养孩子兴趣。我们在佛山的时候看到很多咏春拳的武馆，据说在佛山有1000多家，就是因为当地中小学要求考试，这样其实既起到了对孩子们强身健体的作用，又对历史性的文化传承起到了重要的作用。我们可以借鉴这样的形式，比如把传统的戏剧，书法绘画，传统曲艺等纳入对学生的教育体系，包括将传统文化艺术的精华引入教育课本，对学生进行传统文化教育。同时，增加传统文化主题活动的开展，多途径、多元化的对传统文化进行普及。这样几十年下来，历史性艺术，必然迎来全新的发展。

盆景就是中国的一个历史性艺术，从唐代开始就有盆景的一个历史记载，从那时起就有了盆景，随着历史发展，中国盆景艺术慢慢的流传海外，特别是在日本被学习的特别好，由于我国经历了二战，和解放初期我国的盆景一度发展停滞，而被日本赶超，所以我国经历了改革开放，目前盆景发展势头良好，因为盆景需要时间来沉淀，所以我国的盆景艺术很需要我们一代代人的努力付出，才能让我国的盆景艺术发扬光大，走向世界。

第一步，是判断历史性文化是否值得继承，当前还有没有这样的土壤？很多历史性艺术，已经不具备当前的传承可能性，比如巫文化的表演艺术，只具备研究价值，但是早就没有原汁原味的演绎和理解，失去现实意义了。

第一，在保护中继承历史性艺术。

所谓保护，不单指对历史艺术遗物的保护，而是指对整个历史性艺术这种艺术形态的保护。现在兴起的“非物质文化遗产保护”，是一种很好的选择。比如[_a***_]对《清明上河图》等名画的临摹*** ，各地对传统手工艺的再现表演，京剧的音配像工程等等，都是在保护中继承历史性艺术。

保护中的继承活动，需要当今有识之士有组织地去考察、追踪、挖掘历史性艺术。对濒临失传的历史性艺术更要有一种抢救性的保护，需要有国家和地方上的支持才能实现。

第二，在发展中继承历史性艺术。

发展中继承，就是要把历史性艺术随时代重组到新的舞台上。中国书法在唐代因此发生了一次蜕变。不仅在楷书上众派纷呈，达到高峰，在草书上也形成了鼎盛的局面。其功劳就在于对古笔法的追求和实践。代表人物中的颜真卿、张旭、怀素都留下了重视古法的佳话。

发展中继承，不能偏离了方向。中国画作为一门历史性艺术，本来内容丰富，门类齐全，重彩淡色水墨共存，工笔写意白描并重。而当今画坛独宠写意，还简单地与印象派、荒诞派、抽象派之类的外来元素嫁接，逐渐脱离了中国画“以形写神”的绘画传统，殊不知这是与其历史性艺术分道扬镳。

第三，在研究中继承历史性艺术。

每一门历史性艺术，其中必有核心要领相传，只有得到这个“核心技术” ，才能把此门艺术继承下去。以王羲之为代表的中国书法，可称是历史性艺术。苏东坡说 “颜柳氏没，笔法衰绝”，这就是因为后人没有研究其“核心技术”所致。可喜的是，近年来有很多书法家，开始了对晋唐笔法的研究，把研究目标定位在“追寻失落的古法 ”。

又比如京剧艺术，近年来就是在艺术家们对前人作品的研究中，向前进了一步。在研究核心技艺的前提下，对京剧唱腔念白、动作技艺各方面进行探索，使之更优美，更高雅，更有难度。我个人认为，有些当代名家已经在某些方面超越了先辈祖师，这就是对历史性艺术的最好继承。我相信，这种继承也是先辈们所愿意看到的。