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科学物品的简笔画,科学物品的简笔画图片

交换机 2024-06-05

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文章目录 [+]
  1. 为何跟照片一样的“超写实”油画存在那么多争议,而“鬼画葫芦”的抽象派却备受喜欢?
  2. 当代画家的油画,有什么值得绘画爱好者学习的地方呢?
  3. 我国油画家把自己的油画称作“写意油画”,写意是画蛇添足吗?
  4. 你觉得哪些画家的画堪称神品?为什么?

为何跟照片一样的“超写实油画存在那么多争议,而“鬼画葫芦”的抽象派却备受喜欢

超写实的油画太像艺术照片了,在摄影技术相当普及的今天,其渐失市场是必然的。人们欣赏画作的品位在改变,不再追求逼真效果,而更为欣赏能表达画家思想的抽象派和其它艺术形式作品了。至少那些画作挂在那里,人们会知道它是一幅画不是一张照片,对吧?

艺术之美就美在高于现实,超写实的跟照片一样的画作就是跟现实完全一样的东西,失去了其艺术本性。一张数码照片就能解决的问题何必再几百个小时的人工去实现呢?这也不符合社会发展的规律。如此两点原因必然会产生很多的争议。

抽象派画作在于作品体现高于现实生活的艺术本性,而且可以充分激发人类大脑的想象力。可以让仁者见仁,智者见智,每一个都能从中得到不一样的思维体会,更能满足人类精神层面灵魂层次的需求。因此在人类历史上才能一直长存不衰。

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图片来源网络,侵删)

“猎奇、好奇…奇货可居…”,这都是人性深处固有的夲性,及被加以利用而已。

从这角度看去,“争议”是噱头(无厘头);“喜欢”是被诈唬(被诱导)。

-- -- 当成群人把放大的精美照片、圗片精细费神地往上塗敷油彩、起劲地演绎“工匠精神”时,铺天盖地的“超写实”就汹涌而出了;当有人发动幼儿园和小学的稚童们兴趣盎然信笔涂鸦. 便个个都是天然“鬼画葫芦”的梵高毕加索 … 。

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(图片来源网络,侵删)

“天价”是市侩炒手演绎炒作出的;“争议”是人群的常识缺失和无聊导致的;“备受喜欢”是纯粹主观意识+“反复強力市场炒作”诱导的。

周全角度审视、历史沉积之后,被留下来的,终究有些许“啥”是似乎值得留下、保存的。 MKG. 2020.1.28.

跟照片一样的“超写实”油画存在那么多争议,而“鬼画葫芦”的抽象派却备受喜欢。

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这是因为艺术品市场的操作者和作品作者有很大的的原因。

现在很多艺术家的作品拍卖价上亿的越来越多,有些作品在我们看来简直不可理喻,比如世界第二贵的画作是威廉·德·库宁的《交换》,在很多人眼里看来这就是一堆颜料的堆砌,毫无没干可言。但是他却值3亿美金。

还有马克·罗斯科:《紫色,绿色和红色》,价值1.86亿美金

还有啥都好像没画的一张画布,居然也要2000多万美金。罗伯特·雷曼:《桥》2060.5万美元

虽然在我们看来,这些画作简直就是一堆废纸,但在艺术家或者艺术收藏夹眼里,他们却有着不一样的收藏价值:

总体来说,他们涉及到几个方面的价值评定:

1、作品主题

每个画家的作品都会有主题,即使画家本人没有言明,那些评论家或收藏家们也会对这些画作赋予不一样的主题,而且这些主题往往是饱含故事性的。能让人们传承和言传的故事。

2、画风画法独特无二

可以说,超现实主义油画很有争议。人们仍然倾向于说抽象油画是“幽灵画葫芦”。尽管现在抽象绘画确实具有很大的影响力,并且在艺术品市场上非常受欢迎。毫无疑问,写实主义风格的油画仍被公众广泛认可。特别是对于那些超逼真的油画。甚至许多对绘画不太熟悉的外行都听说过一个名叫Leng Jun的超现实画家,他的绘画比照片更真实。现实油画面临的争议主要来自专业领域,主要争议话题是现实油画的创作方法和发展前景。很少有人直接否认现实油画的艺术价值。正如著名的现实主义油画家陈彦宁所说:“我不能代表所有中国画家,但是我的亲身经历表明,中国现实画家可以在国际艺术环境中得到认可。”有很多持相同观点的艺术家。陈一飞,金尚义,潘鸿海,杨飞云,王一东等现实主义油画家在艺术界具有相当大的影响力,其作品也具有很强的市场吸引力。因此,艾轩有这样一种观点:中国的高级写实油画已经处于世界顶峰。尽管如此,我们还必须意识到,现实主义油画,尤其是写实风格的肖像画,实际上有其特殊性和局限性。其特殊之处在于它是写实绘画的实践,其局限性在于它具有强大的商业因素,高需求,强烈的竞争以及相对有限的艺术家自由。出于这个原因,在写实的油画创作中,***照片变得很流行。当然,这种趋势不仅体现在油画创作领域,甚至在中国画创作中,很多人都学会了“***照片”。近年来,全国性的艺术展览和获奖作品变得越来越难以说服公众。罗仲立的油画《父亲》影响深远,甚至是网友的“影印展”。逼真的油画已经达到了这样的阶段,难怪连金尚义,陈丹青这样的艺术家都直言不讳地说写实的油画正处于被数字图像技术淘汰的边缘。这可能是当前油画现实主义风格面临的最大争议。真正不愿屈服于潮流的现实主义油画家仍然非常注重创造可行的艺术形象,并赋予他们深刻的心理内涵和社会意义。艺术家需要在市场需求与艺术家的个人外貌和艺术要求之间找到良好的平衡。这也是现实油画生存的基础。至于为什么抽象油画在市场上越来越受欢迎,它不仅迎合了这个时代的审美需求,而且在某种程度上代表了一种新的审美思想和审美取向。公众很难理解抽象油画,但这不能成为否认抽象油画艺术价值的理由。无论是写实的油画还是抽象的油画,谁的好坏都不重要,但可以满足不同审美习惯的市场需求。这也是艺术魅力的一部分。当然,这只是金龙轩一家的话。欢迎与您讨论。谢谢!

当代画家的油画,有什么值得绘画爱好者学习的地方呢?

第一/所有绘画的学习都是要先根据自己的短板去吸收和接受,而不是一味的只去学习别人的东西,那样只会失去自己的艺术灵感,到最后是一張表面性的呈现。第二/所有的学习都必须先去领悟对方作品的文化符号内涵和油画精神,当然别人一些高超的技法也是可以去研究的,但最终永远是一定先悟到再学习才是绘画学习的根本核心!

当代油画可分两个极端主流画派,一是以“照相”为标准的超写实主义,还一个是“没有透视又奇丑无比”的抽象派,当代画家的人数,要比以往任何时期的画家人数还要多,问题来了:当代画家的油画,有什么值得绘画爱好者学习的地方呢?

当代画家的油画,值得绘画爱好者学习的地方

开篇简单提到了,当代油画的两个极端主流画派,以“照相”为标准的超写实主义,“没有***又奇丑无比”的抽象派,如果绘画爱好者要学习当代画家的油画,似乎也只有这两种画派可以学习,毕竟这是当代主流画派嘛,学画,肯定也是要以“热门”的为主,

要是按上段分析,当代画家的油画,值得绘画爱好者学习的地方,就是如何通过技巧画出和照片一样的油画,或者是完全不用技巧,画出奇丑无比,连自己都看不懂的油画,为什么这么说呢?原因很简单,超写实主义油画的表象特征就是照片,用画笔代替照相机,凭借的就是技巧,技巧差一点不到位,都画不出来

而对于“没有***又奇丑无比”的抽象派,学画的人,甚至可以连素描都省略,自己拿起画笔,涂了颜料色彩,就可随即乱涂乱画了,这完全就不用一点技巧,对吧。综上所述,当代画家的油画,似乎没有什么可值得学习的地方了,技巧对于艺术而言,是最没有价值的,因为技巧无法打动人,

当然了,当代也有一些注重写实的画家,这“写实”是情感真实、社会现象真实,这才是油画注重写实的含义,比如,当代油画家陈丹青的作品,艾轩的作品,罗中立的作品,他们这些人堪称油画界的“写实画派”,其写生”艺术理念及精神,写生到了极致就才有写实,值得绘画爱好者学习。

中国人最讲究传承与传统,大多数不喜欢外国画,是因为与政治等有关问题相联系……

而油画虽然格调清新,色彩也好,比较呆板,不符合中国人的传统审美标准,这些原因不是一两句话就能说清楚的,提出问题的人,你能说得清吗?

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陈东方188

刚刚

作为一个美术工作者,非常欣喜地看到近几十年来油画在中国蓬勃发展的一段历程。一大批老中靑优秀的油画家们通过自己的辛勤耕耘和不断探求,逐步凸显出当今世界油画发展史上富有中国特色的艺术群体之端倪。

自14世纪中叶起至19世纪,在西方美术史上,作为油画艺术,无论风格如何变幻和发展,文艺复兴时期的这段巅峰历史坊间一直在说无法超越。既然这样,那就尘封吧。

而当代油画,呈现多样化、多元化、个性化的艺术表现形式风格势在必行。

个人认为:一、油画要姓"油"。

现代油画好多作者的作品正在慢慢远离这个绘画特征,一味的纯"照片"主义,美其名曰超写实,这是很令人担忧的。站在他的作品面前,让你的欣赏思维往摄影技巧上去想,得到的结果:嗯,这个作品比照片还逼真。哪里还有油画的一丁点想法?

二、油画要"旧瓶装新油"。

油画虽起源于西方,但随着时代的前进,应多多强化同时代的元素。可现在的大部分作品,不敢画新景物、新建筑、新人物风貌。不信,***如过了二百年后,后人来看当代油画,一定会认为我们现在的作品是四、五十年代画的作品,多么可怕。所以,现代油画应展示当代的时代风貌,现代科技水平发展很快,应运用现代科技领域衍生出来的新材料、新工具,不断创作具有时代感的作品。

如果说值得学习和借鉴的地方,就是当代的绘画精神,即反传统的,反权威的,追求差异性的,个性化的表现。从技巧上来看,就是能综合利用一切的绘画手段,为你所企图达到的效果而努力的探索实践。


我国油画家把自己的油画称作“写意油画”,写意是画蛇添足吗?

通常我们是用写意和写实来区别中国画和油画两者之间最大的不同特征的。

但唐代的[_a***_],如《步撵图》《韩载熙亱宴图》、宋代山水画《山溪图》等,还是有很多写实的成份在其中的。

而在印象派油画作品中,如莫奈的《日出印象》,梵高的《教堂》《向日葵》,以及毕加索的大部分抽象派作品都不乏写意的手法。但油画总体而言是个写实的画种,这是不争的事实。西方评论家也从来没有提出"写意画"这样的概念。

我们的一些油画家要标新立意也是可以的。但要有鲜明的理论和实践特征,并应取得国内外同行的一致认可。否则怕是会落入"摆噱头"的境地。

不管称为“写意油画”或是“油画写意”,这只是一种称谓或叫法,与“添不添足”没有任何关系,其实质就是把舶来品“西方油画”给中国化。纵观历史,任何一种外来文化进入到中国后,必然会被同化,绘画也是一样。而要同化对方,就要寻求双方的共同元素,我们现在所喊的写意油画,其实与西洋画流派中早就出现的印象派,及后来的抽象派有许多共同点,只是我们用中国画的理论语言来描述它而已,当然在具体的绘画实践中,也溶进了国画的元素。这是一个漫长的演进过程,想信经过几代人的探索努力,一定会象前苏联油画一样,必然会出现一个成熟的、溶入中华文化的、具有中国特色的油画流派。

我是一人。这些油画家不是“画蛇添足”,而是揣着明白装糊涂。

艺术圈子,很多人都只是博眼球。没有实力就开始靠各种方式出位。

东西方绘画结合,很多画家都尝试过,“写意油画”中不中西不西的说法,只是为了出位。

写意是一个中国画中的词,油画是西方的传统绘画。抛开“写意油画”,说一些真的存在的融合东西的真正的画家。

中西结合水墨江南,吴冠中先生

要说比艺术家的狂傲,吴冠中先生说过:一百个齐白石也比不上一个鲁迅。是不是比什么“写意油画”更加吸引眼球。

上图是吴冠中著名作品《双燕墨彩》,有些油画有些水墨的味道,这样的画算不算写意呢?

吴冠中还有更加,融合中西的画。

“写意”一般是中国画常用的专业术语。中国画追求笔墨技巧,意境。要表现画面虚空,若有若无。留白,意到笔不到这种效果——这就叫做“意”。因为中国画一般是用毛笔画画。毛笔一般用笔叫“写”,例如写书法、写字。广东人把画画叫做“写画”。

现在很多画油画的人也把油画叫做写意油画,他无非是想画面充满着中国画那种幽深挥洒,空灵。但是一般受油画材料的限制,油画很难达到中国画那样的意境深远。比如中国画是一般需要大量的留白。有时候一笔趣味万千,多一笔太多,少一笔太少。但是油画就做不到这点。油画要表现某些物体对象要面面俱到,把它画得很很清楚……

现在很多中国画家也把油画的一些技法元素融入到中国画当中去。而油画家也把中国画当中很多技法元素融入到油画当中去——就是所谓的中西合璧,只看效果,不论手段!


写意油画中的“写意”,绝不是画蛇添足,是中国油油画家在探索过程中,对“艺无止境”不断追求的一个最好见证。

在西方油画术语里没有“写意油画”这个词汇,是中国油画评论家在评价近现代那些风格完全不同于“写实油画”的作品时,给创造出来的一个新词汇。

(陈丹青作品)

油画从清末民初传到中国后,中国油画家从最初的模仿到反思,再到最后的创新,经历了一个比较漫长的认识过程。为了推进油画“民族化”的发展,让油画能更好地表现民族情调,从20世纪80年代开始,中国油画家在创作时,广泛吸收国画大写意的画法,所以,就诞生了“写意油画”的叫法。

(马奈·草地上的晚餐)

实际上,在油画创作中吸收东方绘画的特点,不是中国画家独创,早在19世纪60年代,西方油画正走在“印象派”路子上,写实油画已经无法表达画家的个性和情绪,所以,以马奈为首的印象派画家就主动吸收日本浮世绘、中国画、西亚壁画等东方绘画风格,这种做法让油画获得了新生,贡献很大。

(三美神)

你觉得哪些画家的画堪称神品?为什么?

因为是非专业人士,所以不敢妄加评论。只说两个我看过之后难以忘怀的画家。

其一,是克劳德·莫奈(Claude Monet,1840年11月14日-1926年12月5日),法国画家,被誉为“印象派领导者”,是印象派代表人物和创始人之一。

为什么难以忘怀,因为莫奈画出了光,在他的画里你仿佛能看见光动了起来,不是静止的,而是在画里跳跃、流淌。

莫奈是法国最重要的画家之一,印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法,在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影,也看不到突显或平涂式的轮廓线。

可以说莫奈的一生都在不断追求这他所见的光影。

其二,是萨尔瓦多·达利萨尔瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·达利-多梅内克,普波尔侯爵(1904年5月11日-1989年1月23日),一般简称萨尔瓦多·达利(Salvador Dalí),是著名的西班牙加泰罗尼亚画家,因为其超现实主义作品而闻名。

达利可以说是最震撼到我画家,因为他画出了时间,在看到他的画之前,我从来没有想过,原来画还可以表达出时间。在他的画里我仿佛看到了时间在流逝,世界随着时间的流逝一点点的变化。

达利的一生也充满了***色彩。他曾经说“

我同疯子的唯一区别,在于我不是疯子”,“每天早晨醒来,我都在体验一次极度的快乐,那就是成为达利的快乐……”

2019年在画展上看过这样一句话:不肯转入白昼的世界,而注定要被吸入黑暗,不肯遵循既成的善与美的理想,而着魔迷恋着光怪陆离。送给大家。

到此,以上就是小编对于科学物品简笔画的问题就介绍到这了,希望介绍关于科学物品的简笔画的4点解答对大家有用。

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