傣族服装简笔画男子,傣族服装简笔画男子图片

1. 当代一流水平的国画大家都有谁？
2. 为什么很多摄影作品、美术作品、艺术作品，都会以女性作为作品的主体？

当代一流水平的国画大家都有谁？

当代一流国画***很多的，上到庙堂官爷，下到街头乞丐，只要有只毛笔，无论多大多小，无论多粗多细；还无论拿在手中还是鼻吸嘴叼；又无论是喊破喉咙弄烂纸，还是全身抽搐打滚射等等…

都他娘的是***！[大笑][大笑][大笑]

当代一流水平的国画大家算有姜子龙

姜子龙，男，1966年生，枣庄市台儿庄区人，自幼酷爱绘画，由于家境贫寒，无纸无笔，便在沙土上写字，在碎纸片上作画，多年笔耕不辍。1982年12月入伍，参军到中国人民***总后工程处，训练之余，仍不忘作画，转业后更是全身心地投入到绘画创作中。

“未曾出土先有节，待到凌云尚虚心”。姜子龙虽生于北方，又是军人出身，他最喜画竹，常到江南求师于大自然，留连于低水丛竹间，细察钓鱼竹、山竹、楠竹等各种竹子在各种天气里的风姿。他的画得到京城画竹名家刘福林的指导，后又进入中国书画函授大学国画班，以优异成绩完成学业。他对古今画竹名家的画法进行了长期深入的研究，如宋代文同、元代吴镇、明代夏昶、清代石涛、当代董寿平，遍临唐、五代以来竹谱，在继承前人的基础上大胆创新，功力日趋深厚。尤其他画的凤尾竹独步画坛，其作品曾被日本、美国、波兰、古巴等多个国家艺术馆收藏，出版有《姜子龙墨竹画集》。 姜子龙把自己对竹的情感倾注于一首《爱竹》的诗：东坡有此句，不可居无竹；我亦一俗人，载满一壁屋。春来舒其气，秋到听风雨；唯君解吾意，伴我南华读。寒月初照时，繁叶添新翠；伴君十二时，此君搅心碎。

作品欣赏

为什么很多摄影作品、美术作品、艺术作品，都会以女性作为作品的主体？

任何一件艺术作品都是由主体和背景这两部分组合而成的，虽说主体很重要，可以让人知道作品表达的明确主题，但是背景也不能忽略，背景可以有效的突出主题，起很好的衬托作用，问题来了：为什么很多摄影作品、美术作品、艺术作品，都会以女性作为作品的主体？

摄影作品、美术作品、艺术作品，都会以女性作为作品的主体

确切的说，摄影与美术本身就是一种艺术了，在诸多艺术作品中，都会以女性作为作品的主体，这已经是很正确的现象了，究竟什么原因，最主要原因是，艺术家自身的爱好，艺术创作都是爱好决定了行动，不论是男艺术家还是女艺术家，对女性作品的创作都是从不犹豫的，

毕竟女性的形象特征占了很大优势，对于艺术创作来说，比如，女性的发型、穿着搭配、柔美的身姿、丰富善变的表情，通过艺术的形式表现出来之后，显得更加惊艳、迷人，有高贵的艺术感，艺术之美，即便半裸或者***，都不缺乏神秘感、神秘之美，而男性就几乎没有这种效果了，如果是***的话，看了反而会让人“作呕”，

当然了，在艺术创作的过程中，突出作品人物主体的方法也有很多种，比如，可以***用简洁的背景突出人物主体，什么叫简洁呢？就是简单干净的环境背景，在人像摄影时，以一块绿草地作为拍摄环境，选择简洁的背景，就不用担心因处理不好人物和背景的关系而导致照片失败，拍摄时只要精力放在人物身上就行，

还可以用虚化的背景突出主体，通过光影效果将复杂的环境背景模糊化，但是要根据自己的创作意图进行虚化，如果只是想要突出人物，环境背景可以完全忽视，此时就可以对其进行较深度的虚化，不过要是背景虚化得当有度，这样既不影响画面中的人物主体，同时又交代了环境因素。

我们说，女性是艺术创作的永恒主题。从古到今，从中到外，无论是历史悠久的绘画、雕塑，还是后来的摄影艺术，以女性为主体创作的艺术作品比比皆是。

艺术来源于生活，创作美表现美是艺术的本质特征。女性美是生活中的客观存在，女性的美丽端庄、温柔妩媚、宁静典雅、丰姿绰约、婀娜纤巧、风情万种历来为人们所欣赏，所赞美，也为绘画、雕塑、摄影等视觉艺术所表现。

一方面，艺术创作常以女性为主体是因为女性特有的美，这种美是人类共同的认知，因而受到普遍的广泛的欢迎。一方面，因为女性题材广受欢迎又成为艺术创作的原动力，形成了艺术创作艺术欣赏艺术市场的良性机制。

达芬奇的《蒙娜丽莎》成为永恒的艺术经典，安格尔的《泉》被许多国家列为美术教学的范本，布格罗的《心灵苏醒》引发很多人们的共鸣，格维德的《雅典娜女神》给人以至美的视觉感受。

从中国古代的仕女图绘画到古希腊的女性雕塑作品，从以女性为主体的国画工笔画到油画，还有无数的女性人像摄影等等，都充分地说明了这一点。

很多艺朮作品中大都以美女作为艺术表现对象。这里边儿有很多因素。但是最主要的一条就是美女能给人赏心悦目、怦然心动的感觉。试想一下，如果你面对的是一个满脸皱纹身材臃肿的老太太，你有灵感吗？无论是画画，雕塑，摄影，你都不会有灵感爆发！无论理由说得天花乱坠，你都改不了这个事实:看美女养眼，心动，甚至想入非非。就绘画而言。线条柔软，曲线单一的美女其实是很难表现的，没有复杂多变的结构。也就是说在画的过程当中用笔没有抓手！真正好表现、宜画的是沧桑老男人或者老太太。他们脸上饱经沧桑，棱角分明，结构明确。但是为什么画家宁愿放弃比较好表现的对象而去画难表现的美女？其实归根到底，画者有画者的想法，欣赏者有欣赏者的念头——各怀鬼胎而已。

谢邀！这个问题问得好。世界上就是男人和女人，这是客观存在。男人是力量的像征，而女人体型凹凸有致，柔美婀娜，加上美丽的面庞，一双含情脉脉的眼睛，真是应了那句俗话："横看成岭侧成峰，远近高低各不同"。中国道教讲究阴阳八卦，男属阳，阳刚之气。而女属阴，带着阴柔之美。所以说艺术上以女人为主，作为一个永恒的赞美体材，就好理解了。

再说，无论是什么肤色，说什么语言，在对女人美丽的歌颂中，审美的目光都是一样的。"美是没有国界的，美是人类共同的语言"。女人的美真是艺术的灵魂，正是有了女人的美，才有了世界上的的姹紫嫣红，有了世界上的千柔百媚，有了世界上的丰富多彩，有了艺术家绚丽多彩的作品。这是人类歌颂的一个永恒的主题！

摄影是一门综合性的视觉艺术，摄影创作者不仅要有较高的艺术修养，还得有较高的技术和技巧，才能准去的、有深度的去表现所要表现的内容，让摄影作品引起受众内心的共鸣。

不管是摄影艺术、绘画艺术，还是造型艺术，都属于视觉艺术范畴，来源于我们的生活，但高于我们的生活，让人们从视觉上去欣赏生活，用心灵去感受生活。

大多数艺术作品都以女性为创作题材，且以女性作为作品的主体，个人理解有以下几点原因：

1、人的生命就是一种伟大的美

人的生命孕育来源于女性，在每个人的血液里都流淌着女性的伟大，不管是男性还是女性对女性都有着先天性的熟悉和喜欢，这也是一种和谐的、天然的、情感的美。同时，人的生命是最美的，有内在的美，也有外在的美。正是因为有了伟大的生命，才有了更多的美存在。

2、女性的外形是一种特殊的美

大家都有同样的感受，在曲线和直线中，曲线的视觉感受相对较好，女性的身体结构呈现的是一种曲线的美，凹凸有致，刚柔并存，传达出一种和谐、延续之美。就像远山一样，连绵起伏，那轮廓就像一条条运动的曲线源源不断，就如同伟大的生命。

3、女性有丰富的情感之美

俗话说，女性的心情如同天气一样，一年四季，变化多端，不同的时候有着不同的情绪，就是因为这些变化，产生了变幻之美。比如拍摄人像的时候，情绪的表达是人像摄影作品的灵魂，没有情绪的人像作品，也只是形式上的美，却没有内在的美。不能从内心深处引起观者的共鸣。

总之，不管是摄影艺术、绘画艺术，还是造型艺术，以女性为创作主体，是有根本上的原因的，与我们的伟大的生命密不可分。

到此，以上就是小编对于傣族服装简笔画男子的问题就介绍到这了，希望介绍关于傣族服装简笔画男子的2点解答对大家有用。