丝绸大厦服装简笔画,丝绸大厦具***置

1. 古装衣服怎么画？
2. 唐卡是什么？有什么价值？

古装衣服怎么画？

首先是褶皱，这是古装衣服画法的重点，和工笔画不同的是，除了勾连，衣褶的画法中多了枯笔、蓄墨、泼墨和铺毫法，所表现的人物形态、性别、性格和行为习惯就会千差万别并且更自然更生动。一般来说，画古装肥胖者，衣褶横向要多，显胖处褶少。画纤瘦者，纵向纹居多。画女性，要注重“衣不遮骨”，就是指以骨骼透视法为基础，再通过勾努等曲线处理，来展现女性婀娜的身姿。总之麻布衣服用粗线条，绸缎衣料的线条自然要纤巧柔和方妥！

唐卡是什么？有什么价值？

唐卡在藏语意为“松树”，是一种画在布幔、纸上的画像。唐卡兴起于吐蕃时期，可随意移动，便于收藏。

唐卡的幅面大小悬殊，小则边长不到一尺，寺庙用的一般幅面很大，如布达拉宫的无量寿佛国唐，长55.8米，宽46.8米。一般唐卡长约75厘米，宽约50厘米。

依所用材料不同，可分为：

国唐（丝质类唐卡）：用丝绸等拼贴缝合、编织等方式制作，又可分为刺绣、缂丝、织锦、缎贴、堆绣5种。

止唐（绘画类唐卡）：用颜料画在布上，表现形式有金唐、赤唐、黑唐等多种，有的还有珠宝镶嵌其间。画唐卡所用的颜料都是矿物质颜料和金箔，不但色彩艳丽，而且可以保持几百年依然鲜艳。

唐卡的题材广泛，有佛教内容的佛本尊像、***神像、祖师像等，也有历史、民俗的内容，几乎包罗了西藏生活的所有内容，有“***的百科全书”之称。

***佛教可分前弘期（8－9世纪）和后弘期（11世纪以后），前弘期作品几乎很少流传下来（据考目前已经发现几处壁画遗址），作品风格应该完全是印度式的。目前一般所说的唐卡都是指后弘期以后的作品。

根据历史背景与时代风格，唐卡风格略分为“外来影响期”（11－15世纪）、“本土画派兴盛期”（16－18世纪早期）、“画派混淆与地方风格期”（18世纪中期－20世纪初）等三个时期。

唐卡具有一定的宗教色彩，但更多人喜欢和收藏唐卡，主要看中的是唐卡的艺术价值。一幅唐卡的价值，由画工、内容、尺寸、原材料、整体风格等诸多因素决定。如有些唐卡用到大量的黄金、宝石，青金石等矿石等贵重原料，价格自然水涨船高。

但是唐卡不是贵重材料的简单堆砌，也不是简单的炫技。一幅好作品需要耗费大量精力和物力，短则数月，长则数年，数十年。一个优秀的唐卡创作者需要博古通今，笃定信念，几十年如一日，反复训练，内外兼修，身心合一，创作出的作品才能达到至真、至善、至美。使人眼前一亮，为之一振，达到传情达意，达到思想的沟通和荡涤心灵的目地，如何使这些贵重材料发挥最大效果，才是衡量一幅唐卡收藏价值的关键。

唐卡（Thang-ga）也叫唐嘎，唐喀，系藏文音译，指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域，传世唐卡大都是藏传佛教和本教作品。

唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式。具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格，用明亮的色彩描绘出神圣的佛的世界；颜料传统上是全部***用金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍贵的矿物宝石和藏红花、大黄、蓝靛等植物为颜料以示其神圣。这些天然原料保证了所绘制的唐卡色泽鲜艳，璀璨夺目，虽经几百年的岁月，仍是色泽艳丽明亮。因此被誉为中国民族绘画艺术的珍品，被称为藏族的”百科全书”也是中华民族民间艺术中弥足珍贵的非物质文化遗产。

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