线描画简笔画服装,线描画简笔画服装图片

1. 分享一下你们的手绘呗😊？
2. 众多白描大师绘制了经典连环画《三国演义》，你最认可的是哪几位呢？
3. 你们喜欢雷诺阿的哪张画？为什么？

分享一下你们的手绘呗😊？

不专业画画，爱好！

还是割舍不了的那种😂😂😂😂😂

分高中和初中时期两部分分享

① 先放一张我画在校服上的一张图，主要是后面衣服不知道什么时候被笔芯画了，所以拿来画画了。

② 还帮我的好朋友画的，可爱的仙女！

剩下先放下我的高中画的吧，稍微好点。加了水印，防盗图😂😂😂😂虽然不会有，因为画的不好。

③ 去年帮好友画的金闪闪，不太像，自我满足吧。

众多白描***绘制了经典连环画《三国演义》，你最认可的是哪几位呢？

我最欣赏陈光镒的马和人物及宫庭内外，赵三岛画出的千军万马的气氛，钱笑呆画的室内布局奁件，李铁生的巍峨宫殿和战斗的场景，严绍唐的人物衣纹，张大经装饰画法的流动似的排比性的布局，刘锡永的安营扎寨，扬青华的山水小景，蒋平的夜色暗景，凌涛的飞来之箭，朱光玉的头冠扎巾，吕品的人物造型，汤义方阵容中的气势，王亦秋的江河大浪，张令涛的人物服饰，苏起峰的树木山林，徐一鸣的各类弓箭，徐进的各式城楼，曹同煜的市景街巷，水天宏人物的动感，等等，真是举不胜数，我们也更不要忘记了，王星北，田衣，潘勤孟，陆士达，林林，胡雁，吴其柔，良士，吉志西等一大批编辑者的功劳，他们都是深入历史长河中反复研究推敲锤练出来的旷世精品，没有一个白给的，在他们面前，我们应该肃然起敬！包括当时不被看好的张大经，试想在那个年代能画出那么有个性，有特点的作品，让人耳目一新，他比后来续上来画蛇添足的吴志明，叶之浩强多了！还有曹同煜的战长沙，不知哪方面的问题给删掉了，后续画的真是狗尾续貂，差之千里，徐老不应该让孩子来画这种经典之作！本人最欣赏的画家当属陈光镒，他的董卓进京，千里走单骑当属六十本的第一，第二，当属李铁生，虽然当时名气不大，但作品是响当当的，煮酒论英雄，反西凉第三，赵山岛的犯长安，他能把千军万马，乱马军中的万人大场面表现的细致入微，尽善尽美，决不象最当时最有名气的刘锡永每画到人物众多，复杂的场面就用了避实就轻式的虚化简易表达方式，往好说是在追求那样风格，往不好说就是图省事，但我个人不欣赏这种风格。三国中几场最大的战役，三英战吕布，赤壁大战等这些经典战役当时要用陈光镒，赵三岛去画会更完美！喜欢汤义方画的白门楼，有一种说不清，道不明的沧凉风格，淡淡的哀怨，给人一种无限的凄凉和浓浓的沧桑感，看后久经在心里徘徊，不易释然。真似有人说的秋天里的童话。不管怎么说他们都是真才实学的一代***，我们应该尊重他们，记念他们，经典永远不可***，只有敬仰，崇拜，这些在那个年代怀有一种特殊性质并不被认可的真正的一代宗师！

小时候最爱看三国，若那时候要拥有全套三国，那不是一般的牛逼。我上小学时，平均每天零花钱不到 4 分，在80 年代时买一套 48 本的，当时我算过，买齐了得花 11 块多，对我来说基本上是不可能。所以只能断断续续的买， 零七碎八的丢，现在残存的只有两三本了。去年我花了300 多，买了一套 60 本的，总算圆了自己小时候的一个小小的梦。

三国的每一套册子都很精彩，我最喜欢陈光镒，赵三岛，李铁生，严绍唐，王亦秋画的。最不喜欢凌涛画的，画功略有粗糙。最喜欢的册子是:董卓进京，千里走单骑，官渡之战，长板坡，定四州，犯长安，李郭交兵，白门楼，反西凉，天水关，马跃澶溪，定军山，七擒孟获，铁笼山，这些都算是精品。另外我觉得火烧新野画的也非常好，线条很干净，利索，刀马人物造型夸张适度。

人生，一个阶段有一个阶段的喜好和需求，小时候的爱物，长大了未必喜欢，所以最好不要错过，现在的我对三国连环画的感觉是怀念大于喜爱了。

既然问的是，我认可《三国演义》连环画里哪几位作者，这里就不说那么多废话，直接回答这个问题……

当年曾经想过，要是这套书都是一个人或者几个人画的该多么好。那么这一位或者几位画家是谁呢？

首先是赵三岛，他只画了三本，《天水关》，《犯长安》和《李郭交兵》，第二是刘锡永，他画了《虎牢关》《长坂坡》等四本，徐正平和陈光鎰的画风也很棒，他们两位在这套书里画了很多本。如果让我把这套书的画风分成上中下三等的话，这几位属于第一等的！他们撑起了这套书！

那么我认为的第二等都有哪几位呢？李铁生和严绍唐两位老先生，他们各自也合作画了几本，当然，凌涛先生画得也很精彩，只是觉得他画的人物都偏头大身小，也许是习惯了。汪玉山先生也画了很多本，也是觉得造型不太精准，这一点等的比较多，不一一列举了……

据说这套书在策划阶段就请了几位画家做了人设，包括相貌、服装、铠甲、兵器等，为了整体效果尽量统一，但许多画家又有自己的风格，像张令涛和胡若佛两位，怎么看都像那套杨家将，钱笑呆先生也是，他的线描线条优雅，隽秀有力，多创作才子佳人题材，在套书中只画了一部文戏《吉平下毒》，也算考虑周到了……

至于第三等，不敢说前辈们画的不好，只能说我个人不太喜欢，文无第一武无第二嘛，杨清华先生的画我最不喜欢，一直到现在都不喜欢，还有几位就不一一列举了……

不可否认，人的感知是会变化的，随着见识的增长，随着审美的提升，对于这套书里的绘画风格的喜爱，我的感观也在不同阶段发生过变化……

我的改变是，越发喜欢王亦秋先生那本《马跃檀溪》了，原因很多，我在头条第一次回答问题里说过，另外越来越喜欢徐正平先生后来补画的《战长沙》和《空城计》，很有力度，很娴熟，还很装饰，虽然，跟过去的风格有些不一致……

如果现在再选一次的话，在第一等作品里，我会加上王亦秋，钱笑呆两位先生的作品！

最杰出的当属刘锡永（代表作为《虎牢关》、《长板坡》等），陈光镒（代表作为《千里走单骑》、《七擒孟获》等）二位***，他二人画的近十本是《三国演义》中精品里的精品，典型里的典型！次之为赵三岛，《犯长安》整体画面看着顺目，人物比例适中。再就是徐正平、李铁生等其他各位的也各有特色，但不喜欢79版徐重绘的《空城计》和《战长沙》，受“***”之风影响，画风大变，人物仙风道骨相，破坏了原有画风，实在不能让人看完。王亦秋（《马跃檀溪》）虽只画了一本，但很有韵味。不太欣赏汪玉山人物的“嘟嘟嘴”和杨青华的（《三顾茅庐》）人物的“浮肿”脸。凌涛（《诸葛妆神》）的人物造型粗狂，画面零乱。也不欣赏胡若佛张令涛的《三国归晋》，人物造型舞台戏剧装饰化的画风太浓，尽管很精美，但与其他各册风格不协调，完全是另类，儿时与小伙伴们开玩笑说是“反三国”！

小时候看时，居然完全没有注意到，这套连环画是多人分册画的，一直以为是一个人画的，全套风格统一，每个画家的技巧差别并不大，虽然画的都不错，实事求是讲，画技并非一流。

古装连环画画家中，我最喜欢的是刘继卣，没有之一，对他五体投地膜拜。其他能叫出名字的也不少：钱笑呆、王淑晖、胡也佛、黄全昌、施大畏、高云等等，这些都是真正一流的画家。

各花各爱，绘画作品，每个人喜欢的肯定不同，没必要追求同一。本来觉得，喜欢连环画的都是老人，不可能像现在年轻人，无理智的粉这粉那，居然回帖还有谩骂的，无语。

本人虽然不算画家，但从小自今喜欢画画，主要是受连环画的影响。小学是***时期，三国演义连环画被禁了，但在乡下小镇里，有小人书摊，可以租着看。后来中学***结束，再版时收集了一整套（出一本买一本），后来大学时，有个同学很喜欢，就送给他了，主要就是觉的画的一般（和刘继卣等***比），不是太喜欢。

本人也曾在连环画报上发表过连环画作品，绘画水平虽然一般，但比普通爱好者应该强一些（大学是油画专业，有多年连环画、插图经历），发几幅自己画的古装（第一幅是年轻时学施大畏风格的插图）

你们喜欢雷诺阿的哪张画？为什么？

我喜欢雷诺阿的《弹钢琴的年轻女子》，这件作品中黑色的钢琴搭配女性剪裁得体又优雅十足的白色长裙，构成强烈的视觉效果。最欣赏的是作者把黑色应用到了极致，非常精彩！画面中人物神情描绘的专心致志，祥和，高贵。从穿着打扮看得出画中人处于上流社会，是一位富有修养的女子。

您好很高兴回答您的问题：我是艺术领域的艺统华夏，关于你们喜欢雷诺阿的哪张画？为什么？我来说一下我的看法。

我本人比较喜欢雷诺阿的《煎饼磨坊的舞会》，这幅画可以称为是印象派中最有名的作品之一了。

画中描绘的场景简单，画中人物脸上洋溢的那种快乐生动、真实很有感染力，能够引发人内心的喜悦，使人欢乐，还能够扫除人心里的不快，可以说是很神奇的一幅作品，这也是我喜欢的原因。

雷诺阿是印象派比较著名画家了，他的知名度虽然比不上莫奈、德加那么如雷贯耳，让人们所熟知，但是他的画作确实非常不错的。

雷诺阿以画人物出名，他的作品中蕴含了画甜美，悠闲的气氛，人物的表情丰满，明亮的脸和手堪称经典。他绘画的特色特色在於描绘迷人的感觉，从他的画中你很少感觉到苦痛或，常常会让你感受到家庭的温暖，画中人物的表情常常挂着母亲或是长姐般的笑容。

《煎饼磨坊的舞会》据了解是在露天完成的，画作中表现了***在蒙马特高地一家酒馆消遣***的生活，以及他们的喜悦心情。

我喜欢是油画《煎饼磨坊的舞会》

提到雷诺阿，脑中第一个想到的就是这幅画。因为我上高中时，教学楼的走廊里就挂着这幅画的***图片。每次看到它就会有种亲切感。这幅画创作于1876年，现藏巴黎的奥塞美术馆。（顺便一提：据说该画也是全世界被***次数最多的画之一）这幅画整体色彩明媚，柔美。第一眼看上去就给人一种欢快，温馨，热情洋溢的感觉。坐在画面右侧的几个人都是雷诺阿的艺术家好友，而画面中间的两位美丽女性是经常与雷诺阿合作的[_a***_]女演员Jeanne Samary和她的妹妹，画的就是聚会上一群好友愉快地交谈，很惬意。看完画后感觉整个人都会心情愉悦。雷诺阿是法国印象派著名画家。这幅画是雷诺阿携带画具在现场完成的，是他的杰作之一，也是他最满意的作品之一。

雷诺阿是法国著名画家，最初与印象画派运动联系密切。他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品，充满了夺目的光彩。然而到了19世纪80年代中期，他从印象派运动中分裂出来，转向在人像画及肖像画，特别是妇女肖像画中去发挥自己更加严谨和正规的绘画技法。

在大学时代，我就非常喜欢雷诺阿的作品。其中《包厢》(The Theater Box)则是雷诺阿正式参加印象派美展的第一次参展作品之一。第一次看到《包厢》时，我就非常喜欢，他一共送去七幅油画。这幅画根据他在剧院里所得的“印象”，回到画室里请人摆模特儿画成的。画上前面那个盛装贵妇是一名叫尼尼·洛比丝的***儿扮成的。后面手拿望远镜的中年绅士形象，则是由雷诺阿的一个兄弟充当***儿的。

有趣的是，印象派画法也可在画室内制作，他成功地画出了剧院一角的气氛。尤其是画面上两个人物的神情，丝毫没有摆姿势的痕迹，他们似乎全神贯注地在观剧，陶醉在此时此刻的舞台演出中。

这幅图版，虽然画框四周被切割了许多，只突出包厢里那个贵妇人的形象。由于雷诺阿渲染了色彩氛围，使观者从中能感受到剧场观众的气氛。贵妇人那张化了妆的脸容与后面那个男绅士，形成鲜明的对比度。《包厢》的色彩基调是暖色。它由玫瑰、黑、白三色组成。贵妇人身上的黑条纹衣服异常显目。这些粗阔的黑条子与她的白色相间的浅色，恰好与绅士身上的黑色外衣与白色衬衫相呼应。运用黑色，在印象派画家中本来是犯忌的，因为外光很难体现纯黑。可能雷诺阿是用小笔触，逐步地添上去的，所以丝毫无斧凿的生硬感。

肖像画在欧洲画史中有过一段相当长的繁荣阶段，而印象派画家的肖像作品更富有色彩的活性。雷诺阿的肖像画就深得后学者们的赞赏。雷诺阿是以画女性***著称的。他对女人体的热爱早从普法战争以后就开始了。战争期间，他参加过骑兵队。当和平一宣布，他立即丢下马枪，回巴黎重操旧业--坐在画架前用画笔去创造他所钟爱的肖像画去了。

到此，以上就是小编对于线描画简笔画服装的问题就介绍到这了，希望介绍关于线描画简笔画服装的3点解答对大家有用。