建筑人物简笔画,建筑人物简笔画图片大全

1. 我想当建筑师，想学建筑专业，可是没有绘画基础，利用暑假学个皮毛可以吗？
2. 中国古代表现建筑物的绘画叫什么？
3. cad建筑施工图纸绘画步骤？
4. 什么样的油画艺术作品会让人心潮澎湃？

我想当建筑师，想学建筑专业，可是没有绘画基础，利用暑***学个皮毛可以吗？

谢谢邀请。个人觉得可以，但是不需要绘画功底也可以。不需要，道理很多，主要有两条

1.建筑师的考试没有绘画的考试，都是尺规作图，和其他结构，工程类的相似。

2.土木工程毕业的都可以考建筑师，就没有限制美术功底。

你说的手绘稿，没电脑的情况下，以前的工程图都是手绘，包括结构工程师也是手绘。

如果理由还不充足，你可以看看国家为建筑师编的图集，是不是都是要求美术好。

建筑师最后的成果是建筑施工图，所以一般很多设计院建筑师都是用天正建筑或理正建筑或PKPM中的建筑APM来绘制。

在工作中不会再用手来绘制了，效率太低。

但是你既然想学这个专业，还是需要一定的绘画基础的，除了暑***的这一段时间，平时课余时间或是晚饭后，可以练一个小时，长此以往，你的进步会很大，在以后的建筑专业里也会学得比较轻松，不会那么吃力。

完全可以，您现在是高几呢，我们可以在填报志愿的时候看到有一些学校的建筑专业是要求有素描基础的，还会要求加试素描，那么学习素描对于学建筑的有什么好处呢，可以加深理解几何关系和透视，在暑***的时间您从零基础开始学习可以从《素描入门：简单的几何体》开始学习，课程包含了素描入门基础理论，包含工具介绍，握笔姿势讲解，***原理，几何体练习等等，还有专业的艺考美术老师指导教学，特别适合零基础学习素描的同学。

零基础学习绘画可以选择下方三个学习方式学习

1、线下画室学习

2、线上视频课程学习

3、对照书本临摹自学

您可以根据自身的条件选择合适自己的学习方式，如果有更多绘画问题和学习问题欢迎随时咨询艾艺在线！

中国古代表现建筑物的绘画叫什么？

是楼台界画。

楼台界画是中国古代绘画中的一个重要门类，因画家在作画时需要使用界尺引线来描绘建筑的细部构造而得名。

中国绘画对建筑物的描绘的时间很早，几乎与人物画同时出现。早期的建筑绘画形式主要表现为两种类型：一是作为人物故事画中的场景出现；二是实体建筑工程的设计图样。

cad建筑施工图纸绘画步骤？

CAD 建筑施工图纸的绘制步骤如下：

1. 设置图层、颜色与线型：在开始绘制前，首先需要设置合适的图层、颜色和线型。这有助于在后续绘制过程中保持图纸的整洁和易于理解。

2. 轴网：建立一个矩形轴网，用于确定建筑物的位置和尺寸。在 CAD 软件中，选择“矩形轴网”或“平面轴网”菜单，根据提示输入相关参数，完成轴网的创建。

3. 绘制建筑物的基本轮廓：根据设计图纸或现场测绘数据，绘制建筑物的基本轮廓，如墙、柱、梁等。这一步骤可能需要使用命令如“线”、“多线”、“矩形”、“圆”等。

4. 添加标注：为建筑物的各个部分添加标注，包括尺寸、位置、高度等。在 CAD 软件中，选择“标注”或“尺寸”菜单，根据提示输入相关参数，完成标注的添加。

5. 绘制细节：根据设计图纸或现场测绘数据，绘制建筑物的细节部分，如门窗、楼梯、阳台等。这一步骤可能需要使用命令如“线”、“多线”、“矩形”、“圆”等。

6. 添加材质和颜色：为了使图纸更加直观，可以为建筑物的各个部分添加材质和颜色。在 CAD 软件中，选择“材质”或“颜色”菜单，根据提示输入相关参数，完成材质和颜色的添加。

7. 绘制立面图、剖面图和节点大样：根据平面图的基础上，绘制建筑物的立面图、剖面图和节点大样。这些图纸可以帮助更好地展示建筑物的外观、结构和构造细节。

8. 检查和修改：在绘制完成后，仔细检查图纸的准确性和完整性。如果发现错误或遗漏，及时进行修改。

9. 输出和打印：将绘制好的图纸输出为电子文件或打印成纸质文件，以便于提交和审查。

什么样的油画艺术作品会让人心潮澎湃？

还别说，我确实鉴赏过一些油画让我第一眼就能立马有心潮澎湃的感觉，先说一下我是名艺术生，有过一段杂碎的油画审美史，个人也对美术类有着深厚的兴趣爱好，最早看油画能看到激动的是写实派的画作，我个人是极其佩服像冷军老师那样的画家，他对细节的把控和人物场景的完美还原，对形体塑造的功底也是了得，近距离的看他的作品能看到汗毛都竖起，这是我初次体验写实油画带给我的震撼。

但是现如今，美和精致就是艺术的观念已经过时了，他并不能代表所有，现代艺术已经从传统的美学中挣脱出来了，已经转变成了一种观念化的事物。这种事物不再诉诸于观众的情感，也不再着重人们的主观感受，它们创造一些新颖的符号，提供一些特别的意义，其目的是冲击人们的思维模式，引发人们的困惑、争论和阐释的欲望，变成了另一种东西。现在来看，画面更加震撼，更有内涵的油画作品，会更容易让人心潮澎湃，更有艺术感染力，下图就是我最近时看到的让人澎湃的油画。

我认为一副惊艳的作品首先是深刻的思想内涵其次是艺术家对美的认知程度对作品的影响。当然还会有很多因素。由于作品的意境以及内涵的不足，依靠作品阐述来完善作品在我看来是对艺术作品艺术性的一种否定。

很高兴回答你的问题。

我是油画专业毕业的。下面来说说几个我比较喜欢的艺术家。他们的作品气势磅礴，技艺精湛。

第一位 威廉透纳

英国学院派画家的代表。他的作品[_a***_]描绘光与空气的微妙关系。把风景画和历史画摆到了和肖像画同等重要的地位。

第二位 希施金

俄国风景画家最具代表的人物之一，他的画可以说是精细到了极致。把俄罗斯那种无限广阔的田野，炽烈的阳光，金色的大地描绘的大快淋漓。欣赏他的画会感到胸怀无比舒畅。

第三位 梵高

梵高的风景画你会发现这个人在画画的时候精神不是很稳定，不然他的笔触是无法做到如此扭曲的。他的作品给人感觉空气在流动，大地在燃烧。我曾经临摹过一些他的作品，发现梵高对于色彩的把控是让人惊叹的，他的颜色纯粹而干净很少调合灰色。

作为一个热爱绘画的人，看完他的作品是心情很难平复的。

痛苦很容易刻画，但是用痛苦和苦难去刻画我们世界上的快乐和美丽。梵高是世界上存在过最伟大的画家。

首先我们要弄清楚“心潮澎湃”的意思。

“心潮澎湃”是一个成语。它的意思是心里像浪潮翻腾。形容心情十分激动，不能平静。出自臧克家《得识郭老五十年》。

不同的人在不同的时刻，看到艺术品的感受是不一样的，所以什么样的艺术品会让人心潮澎湃主要还是看人当时的心境和所处的环境。

只有能够直指人心的作品才会产生这种震撼的效果，最为常见的是宗教艺术。在装饰地五彩斑斓的哥特式教堂建筑里，巨幅的天顶画用绘画这种可视的艺术阐释着《圣经》里的故事，是能够对处在这种环境下的人们造成极大的心里冲击的。

当一个人极度开心或极度悲伤的时候，相同情绪的作品也会与人产生巨大的心里共鸣。就像蒙克的《呐喊》在很多***剧里出现，被很多人用来表达自己的内心的情绪。

千百年来人们对自然既征服也臣服，一些表达自然力量的艺术作品也会唤起人们内心深处对这种绝对力量的崇拜之情。

还有就是画面强烈冲突的作品也会令人产生心潮澎湃之感

艺术的魅力是无穷的，了解了艺术品背后的故事，然后还能用心体会，总有让我们感动的地方。

让人心潮澎湃的油画艺术作品

所谓“心潮澎湃”就是心情愉悦很激动，久久不能平静的意思，在数以万计的油画艺术作品中，能让人心潮澎湃的画作可以说是比比皆是，难以一一举例，从题材来讲，写实主义人体油画必定让观赏者心潮澎湃，这其中的原因很简单，神秘、直观，

***裸的写实人体油画，给人直观的视觉冲击力和感染力，作品的艺术效果又增强了观赏者对人体模特的神秘感，当然了，这也离不开艺术家精湛的技法；我们举例说明：19世纪西班牙画家戈雅笔下的《裸体的玛哈》就让人心潮澎湃，这幅画看上去是在展示大胆和***，

事实上，在画作中，戈雅想要描绘的是当时西班牙女性中一种新的“率真女性”，探索女性关于xing 的禁忌主题，画中姑娘的造型因为她直接的凝视和冷淡的皮肤色调而变得复杂，这标志了她掌控着自己，曾有评论家这样写道：“她绝对属于自己，虽然她一定在yingyou 人，但是绝对是站在她自己的立场之上，她是一个坚强、尖锐的真正的女性”，

除了，戈雅笔下的《***的玛哈》让人心潮澎湃之外，同是19世纪的新古典主义艺术***安格尔笔下的人体油画也让观赏者心潮澎湃，比如，那幅《泉》《大宫女》《浴女》不仅***尺度之大，而且还具有东方异域情调，直观的冲击了人们的视觉感受，这一切都依赖于艺术家对色彩的把握和控制。

到此，以上就是小编对于建筑人物简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于建筑人物简笔画的4点解答对大家有用。