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填充简笔画陶瓷人物,简笔画 陶瓷

交换机 2024-05-05

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  1. 令人称心如意的油画艺术作品,有什么特征呢?
  2. 赵无极或者克利这种技法是怎么画的?

令人称心如意的油画艺术作品,有什么特征呢?

作为一个油画艺术爱好者,我以为,让人称心如意的油画艺术作品至少应该具备以下几个特征之一:

第一,能给人带来视觉上的美感。

直白讲就是说这幅油画很“养眼”。油画是以图象呈现的视觉艺术,是首先通过对欣赏者的视觉感官产生吸引力和感染力进而发生影响作用的。人们看油画的第一眼就像是男女相亲第一次的见面,“第一印象”非常关健。一幅油画能不能“养眼”,能不能给人带来视觉感官上的美感,牵涉到整个画面表现,包括构图、造型、色彩、光影明暗等等,实际上是油画家绘画技法风格审美眼光和修养的综合体现。许多经典的油画作品都是因首先给人带来视觉美感而“先声夺人”“先入为主”的。

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图片来源网络,侵删)

第二,能给人带来精神上的愉悦。

相信大多数的人们赏画爱画把画挂在家里是因为绘画能给人带来精神上的愉悦和享受。风景油画也好,人物油画也好,静物油画也好,这画的构图美造型美,干净明快,清晰亮丽,色彩或浓艳或清新或淡雅,有格调有情调,让人看了很舒服。

第三,能给人带来心灵上的共鸣。

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(图片来源网络,侵删)

艺术来源于生活。油画作品以艺术和形象的语言反映了生活中的一些物象,人们看后产生“似曾相识”、“身临其境”或“深有同感”、“感同身受”的共鸣,对这幅画也会好感大增,印象深刻。

第四,能给人带来思想上的启迪。

好看的皮囊千篇一律,有趣的灵魂百里挑一”。许多优秀的油画作品不仅在形式上表现出一流的技法风格特色,而且还有着深刻的主题内容和丰富的思想情感,打动人心,引人入胜,令人回味。启迪人的智慧,引领人的行为,振奋人的精神。

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(图片来源网络,侵删)

作为视觉艺术的油画,其语言的表现技巧是丰富多彩的。构图、造型、表情、光线、线条、笔触、肌肤等的运用。称心如意的油画艺术至少有如下特征:一、构图应有一个强大的焦点,不管焦点是如何创造出来,其目的是吸引观众,也是画作的动力所在。二、色彩是关键,色彩的选择以及色彩之间如何建立通道可使一幅画平静或充满活力。三、笔触的变化,许多伟大的绘画中,画面是真实的,笔触清晰可見,如芃高,费钦等艺术***的作品。(图片来自网络)


绘画创作应该是表达作者当时一种想法和审美观点,一般绘画创作在创作过程中总会在作品中充分表达心中的想法。 好作品立意清楚,主题明确,令人印象深刻。没有模仿的痕迹,有自己独特视角。画技娴熟,对明暗、色彩、色调处理得当。


油画,各有各的特色和风度,各有各的优点缺点,人和人的审美观念应该不同吧,油画艺术家做的作品,展览时也是属于自己拿手作品。但是,不管任何艺术家,不可能全面的都会,就下面这个油画人像,就是很有特色,逼真生动,看着就如痴如醉,色彩那么自然柔和看着舒畅,这就是特色。

而下年的这副山脉油画,看似简单,也下了不少功夫,但是我对这些画也没什么发言权,看不透。

画画法有多种,看看下面这副给上面有又不同,一个稍微清楚,一个模糊,两者各个各的特色,对于我们不懂的,就要少言寡语,别说错了,不能瞎搅屎棍子,不说话。

这三福油画,我就看好第一福,是我称心如意,别的不懂,不知缘由和特色,这就是观念和想法,你有什么好得建议,请关注留言谢谢。

一幅称心如意的油画首先要感动自己,只有感动了自己,才能感动别人,同时又具备以下的几个条件:

1、视觉

亳无疑问,油画是首先是视觉的艺术,因此视党冲击力是决定其艺术审美价值的重要标准。油画作品的视觉冲击力主要体现“对比”的原则,这些对比范畴就是:黑白、冷暖、粗细、虚实等等。有了对比也就是具备视觉条件之一。

2、色彩

色彩是油画艺术的灵魂,无色彩不成画,梵·高早期只以灰暗色系进行创作,直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派,融入了他们的鲜艳色彩与画风,创造了他独特的个人画风。他最著名的作品《向日葵》、《星月夜》就是最好的色彩代表

3、构图

一张绘画,不同的构图,会给画面带来不同的感官。构图技巧,可用来改善画面的平衡和结构。在你的画中,可从不同的点,创造出线,将线在焦点处汇合。这些线引导眼睛到达焦点。毕加索当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家,是20世纪最伟大的艺术天才。代表作品《和平鸽》,《梦》,《亚威农少女》等。

4、意境

“意境”是情与景、意与境交融在一起,形成的一种鲜明而又生动的艺术形象。意境是作品的灵魂,所有景物的描写都是要围绕意境来进行处理,而不单是为了表现景物的自然现象,这一切都是源于生活,好的油画作品必然是源于生活,有了真实的情感基础才能创作出情感丰富称心如意的油画作品。

赵无极或者克利这种技法是怎么画的?

先说一下赵无极:华裔法国艺术家。他与朱德群、吴冠中先后赴巴黎学习西洋绘画艺术,被称为“留法剑客”。他将西方现代绘画形式和油画的色彩技巧,与中国传统文化意蕴相结合,成为“西方现代抒情抽象派的代表”,在全球享誉盛名。在他的艺术生涯中,中国传统水墨、巴黎现代主义以及美国抽象表现主义这三种风格都影响着他的创作。虽然其创作风格发生了几次明显变化,但赵无极的大部分作品都是富有韵律感和光感的新的绘画空间,并充满了东方的精神和特色,又兼具西方特征。这也使得他的作品成为了一座连接中西方视觉文化的天然桥梁。

再谈克利的作品:有时我想像创作一件大气度的作品,足以涵盖所有元素物体、内容和形式,在艺术的领域中,从没有仓促完成的作品,必须任凭作品,依照自己的节奏发展。某日一旦它臻于成熟,那就更好──保罗‧克利《天使之静默》。很多人很爱克利和他的作品,即便克利与他的世界一直都是个谜。

夜色有多温柔,就有多明晰。

自然,建筑,音乐和人物,他在真实与非真实世界中探索寻觅,直抵我们最深的秘密区域,敞开一些神秘的出口,如诗,如乐曲,如梦中的世界。

“没有专制,只有自由的呼吸。”——保罗•克利(Paul Klee)。

建筑***贝聿铭曾在赵无极画展的前言中写道:“他的油画和石版画十分迷人,使我同时想起克利绘画的神秘和倪瓒山水的简练,我可以毫不夸张地说,赵无极是当今画坛最伟大的艺术家之一。”

赵无极早期的作品主要以塞尚、马蒂斯、毕加索的作品为学习范本,进入了他的“ 具象”时期。他从塞尚、毕加索过渡到克利,此时我们已经无法直接从视觉形象来定义作品的内涵,当然内容还是很具象的,中西方的画法都掺杂其中。

赵无极最初转入抽象绘画创作时,尚经常使用类似甲骨文或钟鼎文等具有中国特质的的抽象符号,而作品以形象的题目提示内容。一九五九年之后,他的作品进一步摆脱描写性和情节性,愈加直率地表现精神和情感,甚至画题亦基本改作单纯以年月日命名,其中《14.7.61/28.1.71》即为此一时期作品,画面色彩变幻无常,浮动于若隐若无的空间,似于无形的世界自在游走、抒情吟唱。可见画家对于运用富于表现力的西方技巧,来抒发飘逸玄远的东方心性已是得心应手,故此在抽象表现主义绘画风潮中独树一帜


赵无极的油画以其独特的艺术风格和超乎自然的艺术魅力征服国内外无数观众,以其非人格性来对抗绘画创作的个性风格(其实还是有非凡的个性的)在其“虚构”的风景中可以看出有意使用虚画法的处理,安静的风景,大面积色彩衔接。物象和意象若有若无之间交错衔接。其创作多出自冥想带有冷寂虚幻和艳红亮丽神秘色彩,富有诗情画意!有些画作充满古典意味,具有很强的视觉冲击力!

克利是1879年12月18日出生在瑞士是超现实主人画家。

克利的思想在现实与幻想,听觉与视觉,具象与抽象之间自由往来。在他的笔下,形体,线条和色块结合。时而从某种观念的符号,时而从童稚的天真想象,时而从客观形态本身的节奏,时而从乐曲的声音世界里跳跃出来。

不管怎么看克利所使用的艺术语言或具象或抽象符号,都是来自他对客观事物的感受。也是从客观形态的认识中提炼加工而成的。在创作过程中,画家自身各种素质起了作用,他企图运用创造的语言表达自已的思想情感,加上他对梵高,塞尚和马蒂斯的崇拜,对他的作品都产生了深刻的影响。

再看看赵无极。他是宋朝皇族后裔,4岁的师从潘天涛。

赵无极从小就开始学习书法,选就了他和西方画家不同的视点,在绘画创作上,以西方现代绘画的形式和油画的色彩技巧,融合中国传统文化艺术的意蕴,创造了色彩变幻,笔触有力的绘画空间,他被称为西方现代抒情抽象派的代表。

赵无极早期的作品主要以塞尚,马蒂斯,毕加索的作品为学习范本。进入他的“具象”时期,他以塞尚,毕加索过渡到克利。此时我们已经无法直接从视觉形象来定义作品的内涵,当然内容还是很具象的,中西方的画法都掺杂其中。

赵无极一边画一边摸索自已的风格,他从那些***尤其是克利的画中得到启示,由具象,半具象到符号完全抽象的创作历程转变,同时将中国水墨的渲染方式及空间观念中探索绘画的新方式,将画与色彩和空间来分配,从中进入了一个似无形又有形的抽象世界。

赵无极的油画被世人推崇是用大笔自由的涂抹,在朴所迷离的色彩光线和复杂的语言空间结合中抒发感受来描绘印象。是中西方艺术的融合更深层次的发展,用抽象表现主义的手法来呈现他心中的中国。

赵无极的人生经历,也让他的画风有着不同时期的表现。他在晚年的时候他的画风并不像他年轻时那样多当黑色,褐色为基调,笔触激励,充满力度。反而用的颜色都是艳丽明亮的,画面上更注重的是空间与光线上的追求,蕴含着天地水火的大自然中的要素,使画面具有更丰富的韵味。

纵观赵无极摆脱一切法则之后,画画就是一件挥洒自由的活动,以各种创新组合的方式来表达内心感受,展现出一派浩瀚宇宙混沌的美。赵无极最初转入抽象绘画创作时,他经常使用类似甲骨文或钟鼎文等具有中国特质的抽象符号。而作品以形象的题目提示内容,画面色彩变幻无常,浮动于若隐若无的空间,似于无形的世界自在游离,抒情吟唱。可见对于运用富于表现力的西方技巧来抒发飘逸玄远的东方心性己是得心应手,故此在抽象表现主义绘画风潮中赵无极独树一帜。

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