憨豆先生简笔画儿童,憨豆先生简笔画儿童图片

1. 有人说齐白石改变了国画面貌，你觉得他有没有把国画带入“歧途”？

有人说齐白石改变了国画面貌，你觉得他有没有把国画带入“歧途”？

齐白石是中国公认的二十世成就最高的画家。其涉猎题材之广，作品数量之多世所罕见。说他把中国画带入歧途是一种不客观也不中肯的评价。

说他改变了中国画的面貌也不客观，毕竟在他之前也有很多画家雅俗共赏，他只不过是集大成者而已！他虽然开创了红花绿叶派的大写意花鸟画法，但也不是他一个人一蹴而就完成的。他用功学习前人，对徐渭、八大着力最勤，但在市场面前他选择迎合观众迎合市场。因此，他的红花绿叶之俗气乃是着色之外在俗。其笔法、构图、立意一点也不俗，齐老是好学之人，从一个文化不高的木匠渐渐学诗、学篆刻达到很高境界也是极为少见的个案。

他扩大了国画题材，在画虾、画昆虫、画***、画葫芦方面有精深的造诣。他对江南水乡的描绘意境，淡远、静谧、清幽，充满了诗情画意生活气息！

他丰富了中国画笔法，以刻刀般的力度执笔入画，线条极为劲爽、沉着、老辣、生活，他的书法别具风味，图画题字多以篆籀隶意。配以自己刻的印章融合无间。

他立意新颖别致。如《蛙声十里出清泉》、《相契如兰》、《偷油图》、《早生贵子》、《多子多福》等都是代表。他能做诗，也有画论见解。其名言曰“学我者生，似我者死”言简意赅！

因此，不管他的画题材有多通俗，其骨子里却有传统文化的精髓！是他打开了中国画的表现空间，同时也是包前孕后的***。

齐白石确实改变了中国画的面貌。带入“歧途”就有些莫名其妙了。

而且齐白石对中国画面貌的改变也没有多大，毕竟到现在为止，中国画创作领域仍然是百花齐放，各有千秋。只能说齐白石开创了艺术创作思路上的新角度，对中国画笔墨的开发运用，达到了一个别人很难超越的高度。

齐白石的贡献在于：他把中国民间艺术的创作内容融入到了自己的绘画当中，这在齐白石的时代属于独创的。齐白石是一个有乡土情结的艺术家，在很多中国画家向古代文人看齐，有点“为赋新词强说愁”的时候，齐白石独辟蹊径，把自己中青年时期在湖南湘潭乡村生活的记忆作为自己很主要的绘画内容，给人一种耳目一新的感觉，生动亲切的感觉。

齐白石也没有完全排斥文人绘画，他进行绘画创作所使用的笔墨元素，以及很多思想角度仍然是用文人化的视角来进行的。毕竟民间艺术的升华仍然需要文人化的手法。就好比好的戏剧虽然源于生活，但需要一个好的导演来拍摄。

文人绘画在古时几乎是与民间美术对立的，古代文人经常会刻意将“画匠”与自己区分开来，用来显示自己“有文化、有品位”，跟普通劳动者是不同的。

齐白石老先生有一句话；学我者生、似我者死。这句话不仅在教育他的学生，他自己对他以往的画界前辈的学习，也是学其精华、学其精神，勇于创新、勇于创造，所以，齐白石老先生才堪称中国画界的一代宗师。并且给中国的国画艺术的发展，指明了不朽的光明前程。

齐白石是近代画坛不可多得的一位有才气的画家，他不仅拓宽了国画的表现范围，绘画语言也别具一格。

一，表现范围广。虽然他是以画虾出名，我们生活中常见的个不常见的生物种类在他的画中也是多有体现。

二，他是个多面手。山水，人物，花鸟篆刻都有涉猎并且造诣极高。早年的木雕也是赫赫有名。

三，用笔和构图更是别具匠心，不落古人窠臼，极具时代气息。

“妙在似与不似之间，太似则媚俗，不似则欺人”更是道出了写意画的精髓。

无论从绘画形式还是绘画语言上齐白石都有创新和突破，无可否认他对中国画是有促进的。

“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺？” 这既是齐白石的造型观，也是齐白石在整个艺术格调上，欲求沟通世俗和文人的审美意趣。他与过去的画家不同，为了显示自己的品位和地位大多都画权贵，雍容华贵，或是文人远离世俗的画等等。白石老人的画既不流于媚俗，也不狂怪欺世，他用自己的笔描述自己的一生，以纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合的方式，生动地表达着对身边事物的爱，浓墨重彩之间更是叙写了他***的一生。研究过白石老人作品的人何来觉得他把国画带入“歧途”？

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