首页 » 人物简笔画 » 仰望天空人物简笔画,仰望天空人物简笔画图片大全

仰望天空人物简笔画,仰望天空人物简笔画图片大全

交换机 2024-04-02

扫一扫用手机浏览

文章目录 [+]
  1. 你敢爆出你微信头像的意义吗?
  2. 在水墨中国画的画家中,你认为谁画水、瀑布、波浪最好,最生动形象?
  3. 怎么看现代人物画有徐蒋的写实和李傅的写意两个体系?

你敢爆出你微信头像的意义吗?

谢谢邀请。微信头像,是你在群里的图腾,它有着非凡的人生意义。我换过多个头像:有自己的头像、缘、花木等,皆不中意,也就是寓意不深;而这次换的微信头像,是仙鹤舞莲,绝佳美景,阳光正丽;象征着美好,长寿之意。而符合我放歌声野的昵称之景,你看仙鹤之舞,莲花粉翠娇人,鹤歌声鸣旷;阳光明媚,舒意丽畅。这是我人生的图腾标志,也是喜闻乐见的长寿图。


感谢邀请。相信每个人的微信头像,都是有特殊意义的。这头像的特殊意义又因人而异。我的微信头像很简单,是从网上看到的一张图片。它是一棵树,一边是正能量;一边是消极能量。两相对比,相映成趣。每每我打开这张头像的时候,我都从中受到教育,我时刻都可以提醒自己能干什么?也可以提醒自己不要消极。我想积极的人生不就是如此吗?

爆出,我的头像是真实的自己,含义是今日头条加了黄V,头条也用了这个微信头像,那是我费了好一番功夫才将这个头像移花接木整到微信并做了微信头像。有好友问,鼎哥,您那个V是什么意思?我答:你理解成网络的无名小伽也为尝不可!。

仰望天空人物简笔画,仰望天空人物简笔画图片大全
(图片来源网络,侵删)

回答了:你敢暴出头像的意义吗?

今借《今日头条》的平台分赏我的微信"头像"。

当各位网友打开我的头像时,所显示出的是什么请看:

仰望天空人物简笔画,仰望天空人物简笔画图片大全
(图片来源网络,侵删)

★一名称:乾隆霁蓝釉郎世宁画洋彩描金《槐阴十犬图》大梅瓶。

★二年代:清.1736——1766(郎世宁卒年止)。

★三年号:乾隆。

仰望天空人物简笔画,仰望天空人物简笔画图片大全
(图片来源网络,侵删)

★四尺寸:高62厘米

★五窑口:景德镇官窑御制(白体)。

★六***:宫廷造办处1,″画画作坊,作画人郎世宁"。2,″珐琅彩慈宁宫窑工作坊二次窑烧。"

★七鉴赏要点:宮廷御用陈设瓷。

我的微信和今日头条头像都是我五十五岁的本尊,呢称天河马炎,五十天命随心意,六十耳顺细品味,品生活酸甜苦辣,尝人生百味人情冷暖爱恨情仇,改正错误学习做人规范,扬社会正气交四海朋友,成别人之美愉自己开阔心胸,报至亲乡邻社会***帮助之恩,为中国传统文化复兴添砖加瓦,为震旦巨龙腾飞贡献自己一腔热血***力量。

在水墨中国画画家中,你认为谁画水、瀑布、波浪最好,最生动形象

中国传统山水中画水主要是留白法和勾线法,近代以来,许多画家,或在传统基础上进行创新,或以传统技法融合西方画法,形成各具特点的画水、画瀑、画浪技法,现举例如下:

黄君璧,(1898一1991),居住台湾重量级画家,与张大千、溥心畲合称"渡海三家",他的山水,宗于传统,又勇于借鉴西画技法,以明暗塑造形体,求真求实表现山水神韵,特别是云之气象、水之质感、云水动感,表现得淋漓尽致,所画白云、瀑布、最为知名,徐悲鸿赞之"天下第一",张大千说他"云瀑空灵,吾仰望黄君璧。"

陆俨少(1909一1993),艺术***,留白和墨块是陆派山水重要特点,水墨留出白痕表现云雾、泉水,留白要以墨色反衬,就以墨块之法,以浓墨积点成块。他又擅长以长线条描水勾云,水纹描绘尽显江波百态。

孔仲起(1934一2015),所作山水雄健奔放,追求真趣,善画云水,爱画江海波涛,发明云皴法、孤勾法、短线法等技法,表现江河湖海不同真实动态和意境,尤爱画钱塘江潮,美术界有一说法,看钱江潮不如看孔家潮。

对于在水墨中国画的画家中,你认为谁画水、瀑布、波浪最好,最生动形象?这个问题还真没有办法回答,艺术上一个“最”字是最难回答的。中国画家中***们众多,他们在画水、瀑布、波浪都是非常棒的,有的贴近自然形态、有的讲究书卷气、有的写实、有的写意,都是各具特色,也是我们学习的范本,我习画数十年,感觉画水永远没有尽头,只有更好,没有最好。

我只能将自己的画水、瀑布、波浪的展示一下,抛砖引玉,诚信交流。

古代:中国山水画画水最好的是南宋画家马远,留有画著《水图卷》(十二段)这十二幅作品,以不同形态线条写各种状态的水。不同的水纹,不同的浪花,无一相似,令人佩服。从南宋至今都是学山水画者画水的宗师。近现代:现代中国山水画画家画水最好有黄宾虹,张大千,黄君璧,陆俨少,李可染等。画瀑布最好的是近代山水画画家黄君璧,他创新抖笔法画瀑布,形象生动,是前所未有,他的瀑布画法至今无人能突破。下面图片1一6为马远十二幅画水法,其中的6幅。7,8图为黄君璧画瀑布山水画。

1

2

3

4

历代瀑布画的好的很多,我认为当代应该数陆俨少[爱慕]

陆俨少先生在通过各种笔墨技法之探讨,终于在自己的作品中突破地进入了新的表现层次:勾云、勾水、大块留白、墨块等等前无古人;后无来者的特殊技法是其独特风格的成功创举。勾水之法,倒是古时便有,宋代山水画***马远有《水图十二卷》行世,但是,真正将画水之法融与现代山水画中的却是陆俨少先生,他善于将江河湖海的汹涌澎湃、浩渺弥漫之势描绘得淋漓尽致,无论是激流险滩、旋涡飞溅;还是滔滔江河、迂回曲折,其笔墨都顿挫有力,线条变化多端,气韵生动。


中国水墨画是除了油画之外,世界上独有的画种,是我们中华民族文化中的一颗明珠。

中国画讲究虚实相生,疏可跑马,密不能插针,讲究笔墨干湿,讲究墨分五彩,讲究诗情画意,浮想联翩。

在几千年的历史长河中,和书法一起不断传承,发现,完善。不仅有工笔,写意,兼工带写之分,还有山水,花鸟,人物等具体门类,名家辈出,青出于蓝。

中国画发现到现在,出现了不少独领***的人物。有专门画人物的,如何家英,刘文西,苗再新,杨之光,薛林兴,桑建国,……。有专门画山水的,如魏紫熙,陆俨少,宋文治,许钦松,曾刚,张国民,……。至于花鸟画,更是不胜枚举,齐白石的虾,黄胄的驴,郑板桥的竹子,王成喜的梅花,……

至于说谁的水画的好,那也太多了!山水山水,画水是属于山水画的范畴。水的形态变化莫测,气象万千,江,河,湖,海,小溪,山泉,瀑布无处不在。

原来的国画,在表现形式上,缺乏技巧,笔法,只能***取留白的方式。但今天的国画,简直令人叹为观止!尤其是兼工带写的形式,比油画更精美,更生动,更有艺术感染力。

这里面还细分出专门画海的,画江河的,画瀑布的,画小溪的。还有专门画澜沧江的,画黄河壶口的,……有李海涛,周智慧,徐生华,王晨光,邓子敬,曾刚……,不但把水的动态描绘的惟妙惟肖,而且各有千秋,奇妙无穷,达到了令人陶醉,顶礼膜拜的地步。

他们的作品,似乎能让人感觉到水的清凉,让人能听到,或潺潺之声,或惊涛拍岸,让人感到或宁静,悠闲,或心潮澎湃,豪情万丈。

这可能就是艺术的魅力吧!

本文纯属个人见解,有不同意见和看法,欢迎留言,辩论,指正。


怎么看现代人物画有徐蒋的写实和李傅的写意两个体系?

对于当代人物画的分门别派在当下这个多元文化语境下只是基于对人物画本身的历史研究需要,尤其是“徐将和李傅”,他们各自持不同观念指导个人创作,而个人所持观念代表着个人对中国人物画发展价值取向,虽都已成为中国人物画的传统组成部分,但对当代中国人物画创新与发展具有一定的启发。

写实,写意,萝卜***都有人爱的。徐悲鸿窃得火来煮自己的肉,蒋兆和加柴添火,徐蒋体系步步形成,中国人物画从此开出了新生面。李可染,傅抱石以山水名世,人物画是个补充。傅家山水中的点景人物生动传神——写意足够,不必写实。徐蒋人物虽然细緻,但不离写意;李傅人物虽写也工。五千年的中华文化,容得下工笔写意—— “百花齐放,百家争鸣”(***)。

徐悲鸿、蒋兆和、李可染、傅抱石四位先生,都是上世纪中国画坛巨匠。其中蒋兆和先生事业极其坎坷,但是不影响他在中国人物画上达到极高境界。

题主说,徐悲鸿、蒋兆和先生写实,李可染傅抱石写意,大致上不错。对于徐悲鸿老师来说,他的画植根于素描功夫,写实方式是他的看家本事。在愚公移山等巨作中,写实手法表现人物的方法融入到笔墨宣纸当中(愚公移山也有一幅油画稿,主题一样,画面布置略有不同)。他在中国画教育界地位高影响大,在他倡导的中国传统画改革中,引入西画技法,讲究光线、造型、准确结构,他的这种改革也顺应了当时时代对于艺术的追求,因此在画界得到了广泛的执行——有不少国画大家对此有异议,但是大势所趋,非个人所能抗争。

李可染师从齐[_a***_],也注意将西画技巧融入传统笔墨造型中。去年国博有李可染大展,李先生主要作品以山水为主,写意;其有人物的画作,多是表现牛、柳、春光,牧童是写意的,但是却俏皮活泼。李可染先生选择偏写意道路,试看他自己的说法:“中国艺术的特点,我认为可归纳为两点,即:深入、全面地认识生活;大胆的、高度的意匠加工”(《中国画的特点》,李可染);“东西方艺术是有差异的,不能用一把尺子衡量,差异是发展的动力,东西方如果都一样,那就没有发展了”。他很推崇中国画到达一定境界之后的“思想飞翔”、“白纸对青天,胸中丘壑、笔底烟霞”。在这样的认识下,李先生自觉地与西画保持距离,借鉴技法,又坚决保持中国画写意的传统,就顺利成章了。傅抱石先生的艺术主张与李可染先生相类,其与关山月先生合作的江山如此多娇,正是这种写意风格的集大成。

艺术观念不同,各自发展,相互良性竞争,是大好事。徐悲鸿先生在这点上特别有胸怀,他虽然强烈主张西画技法,但是对于国画写意传统也从不打压,反而一视同仁地鼓励发展。傅抱石、李可染等老师也或多或少与徐悲鸿先生共事过。由此看来,徐蒋李傅等先生也没有刻意割裂写意写实。反倒是后来的好事者,愿意分个门派,各立山头。

实际上,艺术作品,要艺术真实,只写实而无意则是***拍照,连摄影都谈不到,只写意不写实是胡画乱画。只有写实写意结合起来,才可能完成艺术创作。

以我的观点,写意的传统是中国画独特于世界其他画法的灵魂所在,万万丢不得。


到此,以上就是小编对于仰望天空人物简笔画的问题就介绍到这了,希望介绍关于仰望天空人物简笔画的3点解答对大家有用。

[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。

转载请注明出处:http://www.abczqzmhgs.com/post/66464.html

相关文章