观察小植物的生长的简笔画,观察小植物的生长的简笔画图片

1. 你是否被西方艺术大师波提切利的油画作品《春》深深的吸引呢？
2. 有什么好看的手帐排版或手帐简笔画分享？

你是否被西方艺术***波提切利的油画作品《春》深深的吸引呢？

谢邀！试着回答吧！

《春》是用坦培拉绘制的木板蛋彩画作品，现藏于意大利佛罗伦萨乌菲兹齐美术馆。1476-1480年间为一位贵族宅邸所作。波提切利将永恒的春天描绘出来，画面轻快而优美，运用绘画技巧，富裕音乐般的优雅神韵。

森林边的三位女神，正沐浴阳光里，互相携手翩翩起舞。右边的象征青春，中间的代表美丽，左边的象征欢乐。整幅画面充满着春天的洋溢，色彩丰富而沉稳，线条流畅而飘逸。色调高高低低跌宕起伏，犹如一曲交响乐回荡在观众的耳边，让我们感知重返勃勃生机的春天就要来临了，预示着一个新的开始。一幅《春》不光带给我们的是视觉上的享受，更是思想境界上的***和向往，激发我们一年之计在于春，奋发图强，用辛勤的劳动和汗水，去换取不朽的青春、美丽和欢乐。

很高兴回答你的问题。

波提切利作为意大利文艺复兴早期的代表人物，他的画作历来都受人推崇。在他的众多画作中，《春》至今仍是佛罗伦萨、意大利乃至全人类的骄傲。那这幅波提切利专门为佛罗伦萨一位贵族宅邸所画的作品到底好在哪里呢？

一、构图的别具一格

如果你细心观察画作中的树和人，你会发现动静结合的手法被波提切利诠释得淋漓尽致。为了表现春的生机盎然，画家将前景中站立的人物，都做了曲线化的处理，而背景中，或粗或细的树干均是笔直的挺立。曲线与直线的互补，让画面呈现出无与伦比的协调感，静中有动的春景，就在画家曲直有度的勾勒中，呈现在观众的面前。

在色彩的选择上，画家也没有选择明亮的春景，取而代之的是暗色调的一以贯之。显然作者并不是想要体现空间的纵深感，有意地忽视远近、虚实，让这幅画作不再受到“透视技法”的约束。这样，人与树灵动优美的外形就被最大程度地展现了出来。

二、细节的着力刻画

在细节的表现方面，画家对线条的极致运用，让画作里的女性人物栩栩如生。观众不仅能清晰地看到她们动感线条和圆滑形体的完美结合，就连卷发和衣纹布褶也都清晰可见。在尽力写实的基础上，人物们拉长的脖子、夸张的手势又让画作多了一层难能可贵的诗意。

这幅作品虽为油画，但为了让细节更加逼真，波提切利大胆***用了传统的蛋清画法。由于蛋清干后会形成透明坚硬的一层颜色，所以纯净华贵之感也便直面而来。而用这种接近于水彩画的效果，来展现春的典雅多姿，真是再合适不过了。

三、主题的鲜活表达

春回大地、万象更新，是表现春天之美的永恒主题。波提切利在着力把大自然的奇迹展现在人们面前时，还赋予了它新的意义。我们看到，画家笔下的人物在迎接春天时，欢乐与忧愁是并存的。在乍暖还寒的季节中，对罗马神话中唤醒春天诸神形象的描绘怎可流于表面。含蓄多重的表达，让人性之美最大程度地表现了出来。

油画，在西方来说，为人体艺术，西方油画给中国油画，完全不同，中国油画以国画和和书画为主，而西方油画，个别的是为人体艺术作为油画的标准为主。

西方艺术***波提切利的油画作品《春》被深深地吸引呢？

关于这个《春》的油画，这个是很有吸引力的，他这个全图

每个人物安排得非常到位，每一个人物油画的角色都是很那么的自然，他们的动态和造型，就是那么完美的结合，全面看上去，像一个大家庭，和睦相处，仿佛有人在上指示他们，其实画中每个人都有自己思考念想，意思把自己该做好事一定做好。

油画中，再把画中的人物随意掰开，就成了一幅有名的《三美神》

《三美神》三个女人在一起，感觉很有创意，成了一幅完美的油画，经过时间转化，因《春》的画画得太好，而有的艺术家经常在创意，成了一个完美雕塑，这个雕塑号称《三美神》

大家想想，他的画有多么的神秘，多么有意思，去探讨吧，所以他的画，吸引着好多画友，我也太好奇他的画了，不知道你们对《春》有什么看法，请下方评论留言，谢谢。

我十分喜欢波提切利的线性绘画艺术，它是象征主义和浪漫主义的结合体，其人物的造型具有古希腊雕塑形象的影子，虽然各路大神目无表情，高冷无比，甚至还有那么一丝忧虑，可是优雅舒展的动态弥补了冷漠的容颜，女神们个个都是体态中孕育着春天的希望。

我们在波提切利作品中看到了他的抒情的精确性。桑德罗·波提切利(1444/5-1510)是继马萨乔之后又一位保持了佛罗伦萨传统的伟大画家。身材修长、轮廓清晰、线条柔韧起伏的全新人物造型几乎成了波提切利的同义语。波拉约洛兄弟漂亮、精确的制图术在很大程度上影响了波提切利的创作。波氏兄弟不仅是画家,还是金饰工、雕刻家和刺绣设计师。但是,我们在波拉约洛兄弟的代表作《圣塞巴斯蒂安的殉道》中看到的那种显然是受解剖学支配的相当死板、精确、公式化的风格,在波提切利的作品中却不见踪迹。

波提切利对***学、解剖学以及美第奇家族关于人文主义的争论都有深刻的了解,但是所有这一切并没有影响他诗意盎然的想像。没有什么作品比波提切利创作的神话题材的《春》更典雅,更抒情,更秀美。关于《春》,有一点不容忽视,那就是对于它所表现的主题一直众说纷纭。论点相左的著作可以摆满一个书架。

确切的说，我的确被西方艺术***波提切利的油画作品《春》深深的吸引了，至于画作中有什么吸引人的呢？我们先来简单了解画作所表达的内容吧，《春》在茂密、幽深的树林中，神态自若的美神维纳斯是生命之源与美丽的象征，画作的主要人物是维纳斯，这也是主体，

在她右侧风神欲拥抱春神，衣饰华美的花神正将花瓣洒向大地。值得注意了春神并不是代表画作的题名《春》，因为画作主题所要表达的是生命之源与美丽，而春神只是一个宗教神话人物，这一幅画作并不是宗教题材的画，只是***用了宗教画法，艺术家要表达的是自然景象，

其中“欢悦”“贞淑”“华美”三位女神正在翩然起舞，而其中一位女神则充满爱意地望着最左方主神宙斯的特使墨丘利，蒙住双眼的爱神丘比特引箭欲射的姿态暗示着在这充满生机的春天里，一场如痴如狂的爱恋也正在萌发。很明显艺术家的画作是要讲述春天这个季节，因为春天到处都充满了生机，

意大利画家波提切利的这幅画作《春》创作于欧洲文艺复兴时期，而欧洲文艺复兴时期提倡的是“人文主义”，那个时期几乎所有艺术家的画作都是和宗教题材有关，难免显的气氛太过于庄严了，与其让人们费力的解读“神人合一”的寓意，倒不如直接点去理解大自然来的容易些，真正的“人文主义”就是“人与自然”，

艺术家用静谧的氛围、优美的线条将女性的阴柔之美渲染得精美绝伦。综上所述，这就是《春》的迷人吸引人的原因，不是宗教画，却***用了宗教的表现手法，这种艺术想象力、创造力可谓是前无古人后无来者，这样的画作也正是欧洲文艺复兴时期西方人们最渴望看到的，当然了，也如愿以偿了。

有什么好看的手帐排版或手帐简笔画分享？

目前手帐排版有两类比较多，图案派和极简派，当然这[_a***_]是我自己分的。详细分还有复古啦小清新啦黑白啦。

亲可以根据自己的需要选择不同的派别，当然排版基本上还是大同小异。

另外需要声明一点，小寞一直是手帐实用派，不主张大家盲目地去买买买，而是要根据自己实际的需求。

先祭出我收藏的一张排版大全的图。基本按照这几个方向排版都不会难看。

极简派

看你想了解的是排版和简笔画，猜你可能需要极简。

很多BUJO都是极简手帐，BUJO中文名叫***手帐，风格简单。

不请自来，强行认为自己的排版好看。

手帐2年生，画渣，胶带为主，分享一些自己排版上觉得很好用、很容易上手的小技巧。

以下长图预警，非战斗人员请撤离。

我最爱的模式之一，对角线上分布小装饰，然后剩下的部分大段的文字咔咔写就是了。

这里羞涩的放了一张我和男朋友的合影，那个时候是过年前，准备第二天就要回家了。这次翻出来，因为去看了电影《后来的我们》，想着前半段经历和当时还很相似，就翻出来贴了这么一张。

橙色彩笔画了波浪线，一方面记录电影，一方面也是突出一下今日的重点。

左下角的这个是呼应我当时表情的一个小胶带，大约想表达，怎么会爱上了他，号不是因为眼瞎？

依旧喜欢用彩色笔画了个title，5月，要做个精致的居居女孩。

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