植物填充黑白简笔画步骤,植物填充黑白简笔画步骤图

1. 怎么画出一幅好画？

怎么画出一幅好画？

对于这样一个绘画艺术的问题，我谈谈我个人的一些看法，我觉得，不能说画出最好的画。只能说不断突破自己，画出更好的作品？

那么怎样才能做到画出更好的作品呢？我觉得需要注意以下几点。

第一，扎实的基本功

绘画是一门艺术，但归根结底它是一门技艺，是通过双手的不断练习，才有了妙笔生花的效果。所以，对于绘画，是需要花时间去练习的，不断提升水平，才能画出更好的作品。

（绘画作品，这是一幅工笔人物画，工笔画是需要功夫才能出来更好的作品的）

第二，不断地学习

绘画等艺术，是需要终生不懈坚持的，并需要超越自己，才能使自己的水平达到一个高的水准。还需要向有经验，有阅历的老师请教，向同行虚心提问学习。多临摹绘画界公认的大家作品。

（多观察前辈的作品，能得到启发，对于创作作品大有好处）

第三，涉猎美术绘画知识

就如同书法不是练出来的一样，绘画也不是光靠练就能行的，还需要文化底蕴的积淀，这样作品才能有分量。多了解绘画知识有助于提高绘画技能。以便于创作出更好的作品。了解不同的画派，有利于提高绘画认知，

（这是一幅西方古典主义人物油画，对于研究人物绘画可以借鉴不少的东西）

对此，你的看法是什么呢？欢迎留言，感谢关注！

如何设计好一幅画？

这个是要分类的：

1.一种是严谨型。按照设计美学规律构成去区分区域、分块内容，讲究的创造美感，然后对视觉中心进行重点塑造，周围的区域以衬托主体，与主体形成对比美感等艺术手法塑造整体主体画面。

2.一种是自由型。自由型顾名思义，就是放飞自己的想象，什么天马行空的画面，什么一瞬而过的灵感，都可以随想随画，不受格式美等规则束缚。

然后两类的区别很明显，优势各自在于，1类适合用于商业创造，容易为大众所接受，要想自由型的风格放飞、画面放飞，大众理解可能有些偏差；而2类则适合自己的灵感创作，只需要自己看懂即可，即兴创作。

而要设计好一幅画，还的需要有一定美学基础，知道如何去表达自己所想。如果没有基础，那再好的创意都不能最好的表现出来。

作画时，最好让自己静下来，思绪专注一点，然后释放你的小宇宙吧

这个问题一定是有万千个答案不止的问题，画的好坏必定会随个人的性格喜好，生活阅历，色彩爱好等等而认定，即难有统一的标准。

有人喜欢油画，有人喜欢国画；有人喜欢写意，有人喜欢写实；有人喜欢人体艺术，有人喜欢花草动物；有人喜欢黑白灰，有人喜欢色彩斑斓；有人喜欢全景式，有人喜欢精细特写……，这是各人各自的欣赏角度不同，所谓好画就自有不同。

曾向画店画廊的老板请教，何为一幅好画？其答曰:多人看，多人买，这是我心目中的好画，这画家也是一个好画家。否则那些所谓名家画，挂在店墙上，价钱又贵又卖不掉，浪费我墙壁的***，我的墙也是租来的店铺的一部分，占用了不赚钱，那你说什么是好画？能帮我赚钱的就好画了，能画出多人问津的又快售出的画，那人自然就是我心目中的好画家了。

话又说回来，艺术需要刻苦磨炼，沉浸钻研，正所谓“十年磨一剑”，宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。日子有功夫，岁月总留痕，要想画好画，练功不能少。

一幅画内的功力，明眼人一定能够看得出来的，所以懒不得的。什么是好画坏画？努力去画再说吧，那是后话呢，交给观者评说去！

展厅中能让观众驻足而非怱怱而过，留得住人观看细赏的，那就算不是好画那也十分成功了！画是让人阅读欣赏的，挂出来让人视而不见的，多努力画出来也是废画，所以有人常讥爱画者:花心力笔墨颜料，画完后连张画纸钱都赚不回。这是画者的悲哀，画画不易，画出好画更难！

但从我个人的想法，画画首先要自己发现美，画出来后能让观者同样感受到其美，然后喜之爱之而欲得之，还不是好画吗？

艺术无止境。对于画家来说，没有不想把自己的水平发挥到极致，画出最新最美的图画。但又没有哪一位画家的作品不留有遗憾的。即使是再伟大的画家，再伟大的作品。

但是，最好永远是画家努力的目标，追求的方向。怎样画出最好的画？除了画家独具的天赋悟性外，惟一的办法就是多看多学多练。

在这方面，难以计数的绘画***都是很好的榜样。如文艺复兴画坛巨匠达芬奇、***画派三杰之一乔尔乔内、巴洛克绘画艺术重要代表鲁本斯、“明暗法”开创者伦勃朗……，我国现代画家齐白石，张大千、徐悲鸿、刘海粟等等，无一不是视画画如生命，在创作上严谨细致、精益求精，力求达到“最好”。

就以德国十七世纪绘画***鲁本斯为例。鲁本斯1577年生于德国小城锡根的一个律师家庭。但在鲁本斯6岁时父亲就去世了。12岁时，鲁本斯的母亲将他送入教堂拜师学习画艺。自此鲁本斯与绘画结下一生之缘。到16岁时，天赋甚好的鲁本斯已经成为教堂的顶级画师了。但他并不满足已有的“成绩”，自作主张到意大利观摩学习。从达尔文的故乡佛罗伦萨到提香的成名地***再到古罗马艺术发源地罗马，鲁本斯如饥似渴地汲取着前辈***的艺术精华，眼界大开，画技也有了新的提升。

难能可贵的是，鲁本斯在学习前人的基础上，不拘古法，不循“惯例”，勇于突破，大胆创新。为了把画画到“最好”，他甚至不怕被人白眼，突破传统的审美习惯，让人物“更真实、更生动、更耐看、更有感染力，而他大部分画作的模特，恰恰就是他的妻子。

怎么画出一幅好画，与做好一件事是一样的。在做事之前，先要有目标、有规划、有准备，接下来就要着手开展工作，并一步步朝着目标挺近，直到实现目标。

画画也是如此，要做到胸有成竹。通常的，在画一幅作品前，根据画作主题，先构思并画一幅草稿或小样，完成小样以后，再进行修改和补充；根据小样，最终转到正式的作品创作过程中。在这个过程中，也会有微调，或补充或删减；基本完成后，还要进行画面的协调和统一。

总之，要画出一幅好画，必须从选好题材和主题，表现形式，构图，色彩，等等方面入手，并把这些方面有机结合起来，统一灵活地运用到作品中，才能完成一幅好的画。

下面请您欣赏本人的作品并给予指正。

到此，以上就是小编对于植物填充黑白简笔画步骤的问题就介绍到这了，希望介绍关于植物填充黑白简笔画步骤的1点解答对大家有用。