服装仙女简笔画-小仙女的衣服怎么画
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唐代作为我国封建社会中经济、文化以及艺术最为鼎盛的时期,其绘画方面也得到了有力的发展。其中一些独特的绘画技艺,如“铁线描”、“兰叶描”等,为中国画中“描法”体系的建立提供了基础。其中“铁线描”就是对于古代人物服饰上的皱纹的一种画法。
清代中国画已经开始了一个新的发展阶段,从唐宋开始的院体画已逐渐的没落,而新的文人画则有了更多的创新,清代的代表人物“四大王”:王时敏、王鉴、王翚、王原祁,其画风太过正统,没有创造力和想象力,而在当时出现了一个与他们截然相仿的。
1、东汉绘画特点是石像画。
石像画是东汉绘画艺术的重要表现形式之一,其雕画用笔粗简浑重,构图随性无拘,境趣朴拙卓然,具有粗浑古朴,醇深绵远的艺术风格,观之令人赞誉难抑,流连沉醉。
2、唐代绘画特点是雍容华贵,有泱泱大度之风,无拘无束之意。
3、清代绘画特点是宫廷绘画和西洋绘画。
素描是人类历史上最早出现的绘画形式,在中国绘画发展史上同样得到验证。
1.我们可以从中国早期的岩画、彩陶纹样中窥见到素描的维形。具有纯朴稚拙、造型简练、以线为主、用色单一等特点,反映出中国素描最早的面貌。
2.商、周的青铜时代,雕刻纹饰以线为主,造型夸张变形,纯朴古拙、抽象与具象并存,这些特点在青铜器上淋漓尽致地显示出这一时期绘画造型能力的进步与提高。
3.秦汉时期的美术有了更大的发展,我们可以从这一时期的画像石、画像砖和雕塑作品中看出人们造型能力的提高。画像石和画像砖虽属于雕刻,但在造型、构图等方面都带有很强的绘画性,
4.魏、晋、南北朝时期是中国绘画史上一个重要的里程碑,中国传统素描也随之进人了一个大的发展阶段。
(1)东晋画家顾恺之提出“以形写神”的见解。
(2)顾悟之的作品“如春蚕吐丝”、“紧劲联绵,循环超忽”,用富有节奏感的线条来勾勒轮廓、衣褶和形象结构,对传统线描的创新与发展做出了重要的贡献。
(3)南朝绘画评论家谢赫在《古画品录》中提出了“六法”,即“气韵生动,骨法用笔,应物象形,随类陚彩,经营位置,传移模写”。
5.唐代画家吴道子创“白描”画法,使中国传统素描以线为造型手段的形式得以成熟,其线描遒劲奔放,变化多端,人称“莼菜条”描。
6.宋代画家李公麟将传统白描技法推进到一个新的高度,他的白描非常简洁优美,其中蕴含着古雅朴素之美。
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