黑白简笔画植物上色,黑白简笔画植物上色教程

1. 简单但又极具深意的黑白简笔插画有哪些？
2. 微信公众号排版最好看的有哪些公众号？要如何做？
3. 西方除了流行油画还有哪些画种？
4. 高中没毕业的女生，喜欢画画可以干什么？

简单但又极具深意的黑白简笔插画有哪些？

说起插画大家一般都会想起一些色彩画面感觉非常好的插画作品，很多都是各种技法很炫酷，看起来功底多么的好。不过有时候简简单单的画面也是能很吸引人的。比如今天要推荐给大家的这组插画作品，作品基本上都是黑白色彩，并且画面所表现出来的形式也极其的简单，基本类似黑白简笔剪影的效果。

但是正是这种简洁直白，所带给我们的视觉冲击力更加强烈，会让我们抛去过多的注意力，更多的关注与作者想表达的深层含义。每一张图似乎都有一个故事，都有一个寓意，当然每个人看到的所感受到的可能也不一样，这也正是绘画的魅力所在。

有时候你看的越远，看的越清晰仔细可能越是会受伤。

用鸡蛋打字机打出来的才色荷包蛋，工具永远只是工具，内在才是成品的关键。

有时候喝一杯咖啡，不仅仅只是杯饮料，还是整个宇宙。

微信公众号排版最好看的有哪些公众号？要如何做？

常常有人问我：「深夜发媸」的排版总是让人觉得很舒服，是有什么诀窍吗？

作为一个时尚号，公众号的排版会直接向粉丝传达一个信息，那就是运营者的审美如何。

一个本身就很丑的公众号，你还指望它能给你什么变美的经验吗？

关于「深夜发媸」的排版，我这里总结了 3 点：

1、留白的艺术

西方除了流行油画还有哪些画种？

西方绘画也简称西洋画，主要有素描、速写、油画、水粉、水彩、版画等。素描和速写是美术造型的基础科学，是学习绘画造型训练的基本方法。油画是以油性颜料色料，以调色油为稀释剂，在布面进行造型的艺术，颜料具有可覆盖性，可以不断重叠。水彩是水性颜料、能溶于水，有专用水彩纸，有干画法和湿画法。水粉也是水性颜料，覆盖性较强，有薄画法和厚画法。版画的种类比较多，根据板材不同可分为木版画、石版画、铜版画、丝网版画等。

（艺术欣赏：国画《天游胜境》林庆辉作）

（一）蛋彩画(Tempera)

蛋彩画，是用由颜料和某种水溶性粘合剂（通常是蛋黄）混合后形成的永久性、快干性颜料进行创作的画。蛋彩画能保存非常久，公元1世纪时的蛋彩画至今也仍旧完好。在油画出现之前，蛋彩画一直是欧洲的主流绘画形式。

（二）油画(Oil painting)

油画是将颜料与干性油媒介混合后以此进行创作的绘画，在欧洲广泛使用。油画颜料中的油性媒介通常是亚麻籽油等油类，这些介质通常还会与松脂、乳香等物质混合加工。油画初期在北欧早期荷兰绘画中使用，并因其良好的质地和光彩而广受欢迎，大范围传播，最终成为绘画创作的标准用材之一。经过文艺复兴时期的技术发展后，油画在欧洲基本全面取代了蛋彩画。

（三）水彩画(Watercolor)

水彩画是用悬浮在水溶性媒介物中的颜料创作而成的画，一般花在各种纸张上，包括莎草纸、牛皮纸等，也有皮革、帆布等材料。在欧洲和亚洲，水彩画都有悠久的历史。欧洲中世纪时已经有许多水彩画记录，而从文艺复兴时期开始成为主流绘画艺术形式，不过大多都用于动植物的插图绘画。

（四）粉彩画(Pastel)

和中国画不同，西方绘画主流是油画，另外还有壁画，坦培拉，水彩，水粉，色粉，素描，版画，珐琅画。由于西方艺术家坚持不懈的在材料上进行改进和创新，所以产生了很多画种。

这里主要介绍一下色粉画。

色粉画也叫粉画，彩色粉画，粉彩画等，色粉画的材料就是一种有颜色的粉笔，就和我们上学时，老师在黑粉上面板书的粉笔样子很象，感觉，用法全都一样。不一样的是它们的材料，色粉笔不含石膏，完全由色彩粉末圧制而成。

我觉得彩铅，油画棒，蜡笔都应该算是色粉画，因为它们性状都差不多，画法也有相同之处，它们的差别仅仅是彩色粉末里面添加的粘合物不同而已。

色粉画历史悠久，15世纪时，色粉画的技法已经趋于成熟。达·芬奇、米盖朗基罗、拉克洛瓦、米勒、马奈、雷诺阿、德加、卡萨特都有色粉画流传下来。

色粉画不需要调色，不需要画笔，直接在带有底色的纸上作画，方便快捷。不同颜色的色粉笔，相互交叉叠加，可以表现十分丰富的色彩。

色粉笔可以用小刀刮成粉末，轻涂在纸上，形成一种水粉般柔和通透的效果，也可以层层覆盖，形成油画般厚重的笔触，这就是很多画家对色粉画爱不释手原因。

因为可以快速直接作画，色粉画成了印象派***的选择，德加，马奈都创作了大量的色粉画作品。德加的色粉画甚至比他的油画还要出名，他擅长用厚涂法，大面积颜色中，不同的点间杂在里面，由于色点之间视觉混合，从远处看，变幻出全新的色彩。

色粉有很多优点，当然也有缺点。色粉画最大的缺点就是不容易保存，因为颜色粉末不含粘合材料，所以颜色很容易脱落，一般都会喷定画液，或者干脆直接装框。

主要画种如下：

素描：

素描起源于西画造型能力的培养，用于学习美术技巧探索造型规律，培养专业习惯的绘画训练过程。素描画根据表现手法的不同分为光影素描、结构素描、白描和速写。素描作为作画的基础，主要是用单色的线条和块面来对物体进行描绘。

油画：

油画作为西方绘画的主要画种，我们在现实生活中随处都可以看到它的影子。油画大部分都是以调和的油迹作为颜料，在亚麻布或者是纸板上面进行绘画，油画所***用的颜料具有非常强的硬度。因此，油画在干了之后，能长时间的保持光泽。

水彩画：

水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏。水彩颜料的透明度阐明了水彩的表面效果，水的流动性赋予了柔软，自然和自由的感觉。

水粉画：

水粉画与水彩画的根本不同之处，在于水粉画的颜料是一种粉质的、具有很强覆盖力的不透明颜料，虽然在艺术观念上水粉与水彩大致相同，但由于水彩画使用的是透明颜料，使二者在作画步骤、表现方法、绘画趣味与画面效果等各个方面都有着明显的差异。

版画：

西方美术的类别实际上非常丰富，常见的有雕塑、绘画、建筑、设计、摄影五大种类，在绘画中，又主要包括壁画、版画、素描、油画、蛋彩画、水彩画、水粉画等几类。

以当前情况来看，西方绘画除过流行油画之外，还流行素描、蛋彩画、水彩画、版画四个画种。

下面我逐一介绍。

素描是用铅笔、木炭条、钢笔等工具创作出来的单色画，以线条和块面作为造型的基础，除过色彩[_a***_]油画那么丰富之外，在立体感和空间感上不输于油画，不但追求比例关系、空间关系、光影明暗关系，还追求物象的质感和体积感，并表达创作者的思想情感。

素描的雏形可以追溯到1万年以前的岩洞壁画，在那时，远古人拿烧焦的木棍条在岩石上画各种动物走兽的形象，以线条造型，形成了素描的雏形。

素描真正发展起来是文艺复兴前夕，是西方画家学习绘画的基础功课。可以说，每一个油画画家同时也是素描画家。

高中没毕业的女生，喜欢画画可以干什么？

【文藏来答】“高中没毕业的女生”其实这个框子无形中给自己框住了，重要的不是学历如何，关键是最后“喜欢”这两字！只要做自己喜欢的事情，任何时候都不晚。

在说画画可以干什么之前，请允许我先讲一个真实的故事，也算是今天不得不喝的“鸡汤”。我哥哥的同事是一位手绘大神，大家都很尊敬他。原因不仅仅是他超乎常人的“手头功夫”，更因为他***的经历。他没有高等学历，在此之前他只一名普通的不能再普通的农名，后来村里急需人手，就是那种描线技术工。可是，在当时没有这方面的画工，即使有也都到了县城，于是乎这位大神就抱着试一试的心态，去应聘。可想而知，碰壁了，因为他连笔都几乎没有抓过。

但他不放弃，哪怕刚开始没有工资，他想跟着仅有的一个师傅学，其实师傅根本没时间教他，他就打下手，在旁边干苦力。但私下，他就把白天看的都用树枝在土地上一遍一遍的画。再到后来，他就在师傅们的描线废纸上画，直到有一天师傅们收工回家，发现了纸片上流畅的线条，才发现这个一言不发的苦力。机会总是留给有准备的人，一次画工们迎来急活儿，人员也紧张，就让大神来画剩下的部分，而这部分也是当时建筑上画的最棒的。三年后，他到了深圳打工，遇到国内最好的游戏公司招手绘画师，他没有学历、没有出国经历，唯一有的就是他从麻袋里拿出的一摞摞手绘稿，也因此他的命运也也发生了转变。

最后言归正传，喜欢一件事情很简单，工作能做自己爱好的事情却很难。画画可以当画家、手绘师、插画师……只要你画的好，干什么都不是问题，迈出第一步，并不懈努力坚持下去，才知道自己到底可以走到什么位置！

到此，以上就是小编对于黑白简笔画植物上色的问题就介绍到这了，希望介绍关于黑白简笔画植物上色的4点解答对大家有用。