多个植物细胞简笔画,植物细胞简笔画带名称

1. 有没有可爱的简笔画或图案？
2. 怎样才能开启孩子的艺术细胞？
3. 艺术细胞很重要吗？
4. 如何提高孩子在少儿美术课上的绘画创意？
5. 家长如何教孩子绘画？

有没有可爱的简笔画或图案？

有啊，我的头条号就发过很多篇简笔画，

鱼啊兔子之类的小动物，男孩女孩这样的卡通形象都有的，

有详细的步骤介绍，没有绘画基础、没有绘画细胞的人，都能学会的。

非常的简单，名副其实的简笔画。

你可以关注我，按下面的标题一一去看。

怎样才能开启孩子的艺术细胞？

其实与其说孩子的艺术能力是通过后天培养得来的，我更相信艺术生命力是孩子与生俱来的一种品质，孩子艺术生命力更注重孩子再艺术活动中的，只不过有的被开发出来了，有的还未被开发，艺术生命力更多的是在艺术活动中或从事一些艺术创作中体现出来的，它可以将孩子创作状态以及个性充分的展现出来，如果家长能够注重对孩子艺术生命力的培养和开发，相信你的孩子一定会创作出令人叹服的作品。

那么家长又该如何开发呢，很多家长都指导让孩子主动参与到某件事情中，比如给孩子一把剪刀和彩纸，让孩子剪出想要的模样，但这个过程家长们往往忍不住参与进来，比如看到孩子哪里剪得不对就立即上去指导，并代替孩子完成一些步骤，这个过程就是在扼杀孩子独立思考的过程，要给孩子充足得时间去思考，并充分发挥孩子的想象，而不是按照固有的模式思维，告诉孩子鱼儿就是长这个样子，一定要这样剪才对。

如果小朋友在创造过程中遇到难题推进不下去，大人再通过聊天等方式来启发想象力和激发创作欲，一旦让你的孩子参与到创造性艺术活动当中，他身上艺术生命力被激发出来，这种能力将会伴随他一直成长。

而对于一个正在长期参与创造性艺术活动的孩子来说，家长需要做些什么呢？

第一，让孩子时刻保持开放的天性，对任何事物保持好奇心，不断去尝试累积自己的经验，绝不担心犯错；

第二，让孩子可以自由表达，随心所欲去画，把自己看到的想到的都画出来；

第三，帮助他建立创作意识。形成自己想要描绘、涂画或制作什么的概念；对自己和他人的作品有判断；

第四，给予他丰富、深入、有趣的艺术***。有能力运用手边的任何材料和工具，用合适、有趣或创意的方式表达出他们满意的效果。

这四点往往是相互融合的，很多家长虽然意识到要充分发挥孩子的创造力，但在实际培养的过程中总希望孩子可以走一些捷径，来更快成长，让孩子的艺术画作看起来更好看，但作品往往不具备生命特征，要相信只有将“艺术生命力”与“艺术技巧”充分结合起来才能实现真正的艺术创造，不要扼杀孩子爱“玩”的天性。

我认为培养孩子艺术生命力对孩子成长是非常重要的，很多家长认为学画画就是对孩子艺术生命力培养，其实学画画只是对孩子兴趣的培养，当然这也是艺术生命力培养的前提，而培养孩子绘画兴趣的过程中应多发挥孩子主观能动性，发挥孩子自己的想象力，有独特的事物感知能力，这对孩子来说是极其重要的。家长们在培养孩子绘画天赋的时候也不要急于求成，先从兴趣培养，让孩子爱上学画画，循序渐进才能渐入佳境。现在一些线上的美术教育，如美术宝1对1，名师指导孩子可以随时随地进行学习，示范、批注、修改，精细指导每一笔每一色对孩子的绘画能力提升起着积极作用。

艺术细胞很重要吗？

有艺术细胞很重要。有一句话，“你努力了很久，还不如别人稍微努力一下”，说的就是天赋了。

没有艺术天赋，学画真的很难啊，就简单的画一条曲线，没有天赋画出来可能要好几笔，还不顺畅。有绘画天赋的一笔就能画出来。没有天赋画出来的画也死板，这是怎么学理论也弥补不了的。

有天赋的学习很快，画出来的东西也灵动。通常只要老师一讲，就能明白的很快。加之努力练习勤奋肯吃苦，一定能有所建树。

如果没有天赋但是爱好画画也可以学习一下，可以提高审美能力，丰富业务生活，自娱自乐，但是想要取得多大的成就有点难。

艺术细胞很重要吗？

就是艺术天赋，重要，很重要。

因为，这决定了从艺者能飞多高走多远的问题。

但是，如果不努力，天赋再高，也没用，《伤仲永》的事情至今屡见不鲜。

再但是，没天赋，再努力，也如山鸡一样，飞上了枝头也成不了凤凰。

这话听起来很刺耳，但是，许多行业真的是祖师爷赏饭吃的活，不承认不行。

那怎么办？没怎么办，扬长避短，人总有自己的长处，只要找对了路子，总能在这人生的舞台上找到自己的位置。

但对于艺术，即使没天赋，却不妨碍任何人热爱它，甚至成为鉴赏家。

艺术细胞当然很重要，有个很流行的说法：艺术审美能力在不远的未来将成为人的核心竞争力。

无论是谁，在什么年龄，在还好和兴趣方面都会有所不同，有的爱美食，有的爱打扮，有的爱音乐，有的爱书法，这很寻常。这些差异，似乎来自于理性的选择，其实不然，实际上所有理性的选择都是基于人的潜意识的好恶，都是出自人的感性本能。

譬如书法，当我们学会认字，本能上就想把字写好，如果这种夙愿强烈，就会有意无意地观察和揣摩字究竟如何写才能好看。所以对漂亮字的本能崇尚就是书法艺术产生的源泉，这种天赋的感性即艺术细胞了。

还是以书法为例，学习书法过程中有没有天赋？最大的表现就是对笔的控制力如何。

很多人认为对笔的控制力可以通过长期的训练得到，并不断提高，这话不错，但是有“艺术细胞”的人，需要训练的时间更短，进步更大，这与人的神经肌肉协调性的天赋有关，与悟性或者说学习力有关。

悟性，是一种感悟能力，无论对感性和理性都有很强的滋养作用，尤其对艺术天赋具有极大的放大作用。

“艺术细胞”是理解艺术、品鉴艺术、学习艺术、创作艺术的根本动力，这种天赋主要表现在对美的敏感程度以及悟性之下的自我调整能力上。

艺术细胞很重要，如果没有艺术细胞，对理论知识是没办法融会贯通的，在进行创意发挥时，经常会被理论知识限制，而没办法突破，没有艺术细胞也可以从事艺术类工作，只不过想成为行业顶尖是有难度的。如果喜欢艺术，没有艺术细胞，通过苦练，也是可以在这个行业站稳脚跟，只不过要努力的爱别人多很多。

艺术细胞很重要，但不是起决定性作用的，只有艺术细胞，后天不努力也是不行的。就像郭靖与杨康，杨练武奇才，聪明，一学就会，郭则愚钝，但杨仗着聪明朝三暮四不踏实。而郭非常勤奋，终成一代大侠。艺术也是一样的，后天努力最重要。

如何提高孩子在少儿美术课上的绘画创意？

老师要有一个好的心态，对他们循循善诱，启迪孩子心智，用平时身边的事物启发他们，让孩子感受美，创造美。让他们自由发挥想像力，天马行空，大胆落笔。老师一个鼓励的眼神，对孩子们都很重要，不要吝惜自己语言，每个都是好孩子，每一个都是小天使，总能找到他们的闪光点。

这是一个提给幼儿家长和绘画老师的考题。

从客观来讲提高孩子在美术课上的绘画创意是一个长期的潜移默化的教育问题。不可急功近利的短视操作，否则将完全背离对孩子的艺术教育的初衷。

一方面教师应该在让孩子扎扎实实练习绘画基本功的同时还要让孩子们大量欣赏美术作品，提高欣赏水平和拓宽创作边界。

另一方面家长在家庭教育过程中要谆谆善诱，在给孩子树立道德标准的时候也要充分关爱孩子，让孩子可以自由释放天性。

引导孩子认识美，欣赏美，表达美是艺术教育的目的，若想让孩子真正懂得美，必须让孩子浸染于真、善之中。因美是来自于真，来自于善。

作为艺术领域的创作者，很高兴能够就少儿上美术课相关的话题，回答你的提问。在我看来，虽然艺术都是相通的，但想要让孩子有兴趣、有创意，需要做好以下三点：

第一点，就是基础。不管是学什么东西，都要有相应的基础。虽然兴趣是个好东西，但入门的东西，还是应该按照最基本的规矩，一步一步地来。以你所说的绘画为例，作为孩子首先要把基本功打牢打实。

第二点，就是素养。虽然绘画只是用笔来表达美，但想要表达出来，这就需要孩子培养相应的文学素养以及相应的审美情趣。当然这不是一朝一夕就能够练成的，需要有个潜移默化的过程。孩子的美学涉猎面可以宽泛一些，千万不要怕学的太多太杂而加以禁止。

第三点，就是鼓励。如果做好了这两点，就要相信孩子的眼光和创造力，鼓励他们按照自己的想法，用画笔把内心的美表达出来。也许他们的画作不落窠臼，但这恰好是难能可贵的闪光点，这对于孩子的绘画特点形成有着极大的好处。

希望我的回答，能够让你满意！

第一，让孩子远离简笔画以及填色本，这些会严重制约想象力，形成一些条条框框束缚孩子。

第二，艺术创作是多元化的，孩子创作的作品都是没有受世俗污染的，这才是纯真的美。要鼓励孩子大胆画。大胆去创作。

首先，小孩子要有一定的绘画基础和艺术审美，我们老师在指导小孩子的时候要从基础理论教育开始。就好比说：我们在创作优秀有个性的文学，写文章之前，一定要把文字学好，基本语法知识要扎实，如果说你连最基本的语句通顺的要求都达不到，别人甚至都看不懂，你还如何谈个性呢？所以在艺术创作上也是，不能本末倒置，要先尊重客观事实，再发挥个性。

所以在提高小孩子绘画创意上，一开始我们不要一昧去追求创意，我们要先抓基础理论知识，在具备一定基础之后，再充分发挥个性。老师在评价小孩子的绘画作品时不要带过多的标准去评价，而是要多发现他们的闪光点，看看他的画面有哪些地方和别人不一样，这样的画面才具有个人绘画语言，并且在平时的指导中，我们要善于抓住这些和别人不一样的地方加以鼓励！

家长如何教孩子绘画？

在指导孩子绘画方面我很有体会，我教过8至10岁的孩子美术课程，我认为学龄前儿童的美术教育要以增加绘画兴趣为主，要先认识色彩再认识形体。这个年龄段孩子对空间概念认识不清，常把物体画在一个平面内，例如画桌子会把4只腿画在一个平面。所以对学龄前的孩子要多认识色彩，可以教些简笔画、[_a***_]类的。练习一些简单的构图。培养兴趣是关键。到了8、9岁以后再逐渐学习素描、画结构、学透视等专业课程。每个年龄段最好都要有专业老师指导，总之，指导孩子绘画要遵重孩子的认知世界的规律，过早的专业知识教育，孩子过小会理解不了，就会影响孩子的绘画兴趣。另外启蒙孩子绘画教育要育教***，综合地开发孩子的艺术思维。要多增加音乐、书法、各种统感活动，使孩子的绘画学习生动有趣。

绘画，是一门既开动孩子大脑又锻炼双手的学科，大人们有时候一味的追求像不像的过程，在这里我有些观点跟大家分享下：

当我们面对3-7岁年龄段的孩子们，作为家长该如何“教”？当然如果家长是有艺术细胞或是画家的话，第一可能孩子就自带艺细菌，是真的，面对一个事物或一个场景，他能天马行空的给画出来，而且超出我们的想像。

当家长对艺术毫无感觉又要教孩子的时候，第一，带孩子去美术馆，艺术中心多看看展览，有很多美术馆是开放小孩子临摹的，这就是培养孩子面对艺术作品时候他自己的模仿能力，这是培养兴趣的最好时候；第二，买一些适合年龄段的绘本，培养观看或动手能力；第三，让孩子走进大自然，风景，路边的花花草草等，都是可以让孩子在游玩的时候给画下来，这时候无论是像还是不像都是无所谓，重在兴趣的培养。

当孩子大了，有的家长就给孩子想报考艺术院校，这是一条通往大学快速之路，但是，每年有百万的艺术考生在路上，毕业过后如何找工作都是问题？所以这时候家长是没法或不可能胜任的啊于是让孩子进了艺术考前班，进行每个艺术院校的针对性培训，技术的辅导，大脑的创作型提高都是非常必要的，不要为了考而考。

艺术从古典艺术，到现代艺术再到当代艺术，从追求绘画本体到绘画形式再到绘画的材料性，必须让孩子明白，绘画是一个创作型的学科，家长应根据孩子的特长发挥本有的创作性。

绘画是让我们的世界变得丰富多彩，让孩子进入绘画的世界可以获得想象力，家长应给予鼓励和陪伴，一个场景，一个随时的命题，都可以让孩子进行创作，稚嫩的笔触，意象的形象都是他们世界的样子。

毕加索说，我年轻的时候就能画的和拉斐尔达芬奇一样好了，可我却画不出儿童绘画的样子。

我说一下我个人带娃的一些经验，因为我是宝妈，靠爸爸赚钱，所以花钱还是很舍不得的。

但是我觉得现今阅读对孩子很重要，所以我的做法是利用绘本给孩子画画，和孩子共读一本绘本，然后根据绘本内容，拓展画画。

另外，我有买一些线上课程，根据网络视频花谷部，相对线下的价格便宜，而且不需要单独花时间去接送。

中国绘画重神韵，西方绘画重造型，但无论东西方绘画都讲究体验和领悟，这点家长可以引导孩子多融入自然，以自然为师，观察自然万物，也对孩子的成长有所助益，只有在体验中获得乐趣，孩子也会产生兴趣，而兴趣便是孩子最好的老师；从实际出发，对于10岁以下的孩子，家长可以多引导孩子观察力，在眼睛观察中体会物体大轮廓造型，并适当临摹出轮廓，可选择简单的卡通书临摹形象。对于10岁～15岁孩子完全可以寂寞书本的绘画，像西方素描速写，东方的工笔写意，在练习中熟能生巧，掌握造型技能，有条件多带孩子逛美术馆、博物馆，陶冶情操。在此过程中，可以不局限于绘画，还可以用橡皮泥等材质做手工来锻炼孩子的动手能力和造型能力，还有综合材料绘画，即用生活中各种常见的材料如报纸、树叶等创作，重点在于锻炼创新能力。15岁以上的孩子可以适当看些理论书，如中国传统绘画以谢赫《画品》的“六***”作为评价标准……中国古代一系列优秀的理论书籍可借鉴。绘画造型是一切艺术门类的基础，只有掌握造型基础才会在专业划分越来越细的艺术设计中得心应手。

一、学会“听”孩子的画

画画其实一点也不难。首先要撇开“画的像”的错误观念，对孩子来说，画画就像大人写日记般，他们用点、线、面各式图样， “记录”深刻于心中的生活经验，几条简洁的线，就能代表的是妈妈；简单的方形，就能代表的是弟弟等等。

所以，我们看孩子的画时，不要去评论他画得像不像，而是要“听”他画中所表达的东西，并去理解、关心、尊重他所诉说的内容。

二、以言语引导孩子画画

当孩子想要画一件事物，却不知如何表现时，请您以“言语”来引导他做画。例如：孩子想画“大象”，您可先和他一起讨论大象的特征，如“想一想，大象的头和长长的鼻子像什么形状?圆形还是长方形?身体又是什么形状呢?等等……”

丰富孩子的画作内容，则可和孩子共同讨论分享，掌握何人、何时、何地、何事的原则，对孩子做言语上的***。

三、丰富孩子的生活经验

丰富孩子的生活经验，更是帮助孩子在艺术成长的重要方式。比如，带孩子去动物园、游泳、烤肉、爬山、唱歌！甚至生活中的吃饭、洗澡、刷牙等等小事，都是丰富孩子作画灵感的最佳来源。

孩子要透过亲身的体验，才能描绘出生动、充满情感的作品，才不会老是画一些内容空洞、缺乏变化的画。

四、提供能引起共鸣的图画书、绘本

到此，以上就是小编对于多个植物细胞简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于多个植物细胞简笔画的5点解答对大家有用。