杨山羊简笔画植物,杨山羊简笔画植物图片

1. 中国自古有“书画同源”的说法，你认同这个观点吗？
2. 可以用绘本对孩子进行美育教育吗？如何进行？

中国自古有“书画同源”的说法，你认同这个观点吗？

"书画同源”是指绘画艺术和书法艺术，它们有共通、共融的相似、相近的方式方法和手笔。在表现手法或技法；特别是在理论技巧和审美笔墨运用上有诸多相通的地方。有些***或名人在绘画的同时，必须题跋上诗词歌赋等题词，然后写上大名，刻上印章。

一个好的绘画***或名人，除了具备高超的绘画艺术，其书法艺术必定也是不同凡响的，因为画和书法是互相匹配的，相辅相成的，否则只知其一，而不知其二，也必定成不了大家或名人；也难有其突出的成就。

中国绘画和国外的西洋画风又具各不同，西洋画派着重抽象虚幻构想，而中国画风着重笔墨神韵写实之处，就象文房四宝一样，神形兼备，在书画同源中，同质不同体，而又存在一定本质的内在关联的东西。具体细分就是同源同宗，那么这种源泉的内涵主要体现在如下几个方面：

一，色彩炫染方面

这里的绘画炫染，并不是图鸦，把一幅画添加奇形怪状的染色，搞的不仑不类，叫人看了一遍盲然，似懂而非懂；这里更注重画风的“飘”、和“渺”。

在飘的形式中，有一种轻柔的内质存在，并把这种如影随形的画风拨高一大截，来的更有立体感和形象美感！

渺的体现，就象一层云雾缭绕般，挡在你的眼前，使你看不清眼前的景观，却又能体会到雾去之后的清晰实景！

“书画同源”吗？我是千千千里马。我的回答是：这个问题比较复杂。

中国美术史上对这个问题的回答也是颇受争议的。

一方面，从严格科学发展来看，书法和绘画根本没有同源的任何基础。

而另一方面，至少从宋代以来的绘画实践却出现了“书画同源”的情况。

所以说，“书画同源”是一个比较复杂的学术问题。

绘画与书法该不该“同源”？无论从文字发现史来看，还是从绘画发展史来看，都没有“同源”的基础。

但是，中国的书法是一种早熟的艺术。它在中国画还非常不成熟的三国时期，就已经有行书和草书了，魏晋时期，楷书，行书，草书已经形成新的书法发展潮流。唐代，基础上就是楷书行书和草书，而且还创造了“狂草”，其他书法篆书、隶书基本上不在日常生活中使用。

这一时期，画家和美术理论家都注意到书法给绘画可以带来帮助。

因为，晚唐时代已经出现了写意画和水墨画。

书法的用笔，具有一定的形象表现力，书法用笔的“起笔、行笔、收笔、接笔”这四个环节，对于绘画的线条和墨法的表现力有非常直接的关系。画家也体会到了这种关系的直接性。

书画同源，不是我们赞同不赞同的问题，而是我们对“书画同源”知道不知道的问题。

在文字还没有产生以前的远古时期，人们记事的方式，是以简单的图画来表示。文字产生的过程是非常漫长的一个过程。当人类生活的不断进步，图画已经不能满足时代的需求，便诞生了文字。

在黄帝时期，史官仓颉根据各种物类的特征，创造出了以字代图的文字：象形字。远古的象形字。造字法以象形、谐声、指事、会意、转诸、***借六种方法。有形可依的，便依其形。无形可依的、依其声而作。

周宣王时期，史官史籀创造了籀书。即大篆。秦丞相李斯，又创造了小篆。在大小篆中，我们依然能看见和绘画相似的痕迹。大小篆的笔画以线条构成，结构上象形的形象十分明显。书写时的笔法和画简笔画完全一样。

随着文化不断的发展，生活节奏的加快，文字一步一步的由绘画般的书写，演变到了今天的方块字。笔画由原来的线条变成了现在的固定笔画。抛开了历史的沿革变迁，只把现在的文字与绘画来进行讨论，这就是叫抬杠。

非常认同这一观点。如同生活，好的画本身就是一首诗，比如有题画的一首诗云：远观山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。就很生动地诠释了诗与画的关系。而好的诗本身也是一幅画，诸如王维、陶渊明等人的山水诗。诗中有画境，画中有诗意才算是好的成功的诗画作品，故言诗画同源，其实质是源于对美的追求！

历代书论都认同书画同源这一说法。中国最古老的文字是象形文字，每一个字就像是一幅画，后来演变成抽象的文字符号。所以说书画同源。

中国书画关系密切，相辅相成。

它们有许多相通的地方，比如对线质的要求要凝练有骨力。作品气韵要生动。有笔情墨趣。有写意精神。有人文精神。章法结构要奇险等。

现举例说明:潘天寿(18***一1***1)

现代著名书画家，曾任中国美术家协会副***，浙江美术学院院长，教授等职。在写意花鸟画、山水画、书法、诗词、篆刻这几方面都有较高成就。

潘天寿书法早年学钟、颜、后学魏晋及古篆汉隶，行草学黄道周、倪元璐，形成自家风格。他的书法和国画画风一样，雄肆奇逸。他的书法和国画骨力劲健，求方折、生辣、雄劲。

书家余任天先生说:"没有潘天寿的书法，就没有潘天寿的绘画″。可见书法对国画的影响之大。关系之密切。

(下图为潘天寿先生书画作品，个人浅见，仅供参考。)

可以用绘本对孩子进行美育教育吗？如何进行？

1.当然可以啦。当小宝宝可以坐立的时候，妈妈就可以给小宝宝读绘本啦。绘本主要是以颜色鲜艳的图画为主，文字很少，妈妈可以尽情的发挥想象力，给宝宝讲故事。

2.市面上的绘本有很多种，妈妈可以选择图画清晰，质量好，颜色鲜艳的绘本给小朋友看。这其中也不乏很多***的作品，例如艾瑞卡 卡尔的棕熊系列绘本，苏斯博士的绘本，还有佐佐木洋子的小熊系列绘本，都是不错的选择。

3.妈妈可以先在网上找一些绘本内容，把它打印出来给宝宝看，看宝宝对哪种类型的绘本感兴趣，然后再成套的买回来。也可以带大一点的宝宝到绘本馆去挑选适合她喜欢看的绘本。各个会本家他们的艺术风格有所不同，既可以包容并蓄，也可以选择宝宝钟爱的类型。

4.在读绘本的过程中，可以多向宝宝提问题，例如这是什么颜色的？你喜欢什么颜色啊？如果让你来画的画，你会[_a***_]画呢？图画中还有哪些细节？也可以让宝宝反过来给妈妈，按照图画编一个故事，这都是对宝宝的一种美育教育。

当然可以用绘本对孩子进行美育教育，方法如下:

1、有些绘本书是没有文字描述的，纯图画书。

对于这类绘本，我们在和孩子一起看时，可以引导孩子发挥自己的想象力，根据图画内容自由编排故事情节。

2、有些绘本书既有图画又有文字描述。

对于这一类绘本，我们在和孩子一起阅读的时候，同样可以让孩子根据图画内容发挥自己的想象力，自由编排故事内容，然后再来对照绘本中的文字描述，看看差异在哪里。

我家大宝读绘本故事书就是用这种方法来完成。

绘本是儿童进行美育教育的重要载体，对儿童美的观念的形成有很大影响。

现在的孩子是在绘本的陪伴下度过婴幼儿期，绘本给了孩子最初的精神滋养。绘本有图画有文字，极大丰富了孩子对世界的认知。

大量的优秀绘本体现着不同的风格，如油画风格、国画风格、彩铅风格，简笔画风格等，这些绘制精美的图画让孩子感受到艺术的魅力。

绘本的文字简洁明了，和图画相得益彰，优美的文字让孩子感受到文字的韵律之美，而故事中蕴含的哲理让孩子感受到人性之美。

如陈江洪的《虎王子》、《神马》画面非常精美，给人艺术享受。

我5岁的小外甥女最希望得到的生日礼物是化妆盒，她喜欢涂上蓝色的眼影、抹个桔红的脸蛋，再涂上圣诞绿和正红交错的指甲，大大方方地站出来等着我们赞美。

我们觉得她美，绝不是因为她化了彩虹色的妆，而是被儿童自由与自信的气质所吸引——做自己想做的事，做自己真心喜欢的事——这种活泼的生命力具有美的感染力。

孩子自由自在的性情需要保护，但没有家长希望自己的孩子过分注重穿衣打扮。关于日常生活中孩子的美育，家长要如何引导呢？

绘本《美丽女孩儿》通过情景教育法向孩子们传达了一种理念：“你是谁，与你的衣服、你的发型、时不时髦都没关系。”

《美丽女孩儿》希望向孩子传达什么是真正的美：“真正的美是在行为和感受中找到自信。当一个女孩在做出善意的、有挑战的或有趣的事情时，无论她穿什么或她的头发看起来如何，她的内在美都压倒了她的外表。当一个女孩自我感觉良好时，她就很美。”

用绘本进行美育教育，是进行美育教育的一种很好的方法。绘本以及我们小时候看的连环画，图文并茂，五彩缤纷，非常吸引小孩子的注意力，而且有些绘本就是画家的杰作。和孩子一起阅读绘本，培养孩子拥有一双欣赏美发现美的眼睛。至于如何选择绘本和如何进行？你可以去网上搜索一下， 各平台上都有很多著名的绘本。我小孩有200多本绘本，现在他大了，一般选择去图书馆借阅。真的没有什么针对性的选择，因为我相信开卷有益。

到此，以上就是小编对于杨山羊简笔画植物的问题就介绍到这了，希望介绍关于杨山羊简笔画植物的2点解答对大家有用。