藤蔓植物造型简笔画,藤蔓植物造型简笔画图片

1. 国画教程葫芦的画法？
2. 国画教程葫芦的画法？
3. 就解读绘画作品而言，有人说“油画易懂，国画太难”，你怎么看？

国画教程葫芦的画法？

首先我认为可以先画叶子，当然这不是固定不变的，你也可以先画葫芦。花叶子时一定要注意顺序，一般原则是先浓后淡，先主后次。具体方法是用大的笔，蘸上饱满的浓墨，或者色，这个要依据自己喜欢的色彩来表现。以侧锋在布局的主要位置上分数笔画出掌状叶面，然后用淡墨画出在次要部位的叶子。画叶子的多少要看这幅画的大小，如画一幅小的画，画面只要画上两、三片葫芦叶就可以了，因为加上主体的葫芦、藤条和款印后，画面就很饱满了。如果尺幅较大，你就可以多画几组叶子，或者画其他植物来陪衬。

其次就是画葫芦，画葫芦一般是由上往下画，先画葫芦的柄，左右两笔画出，下部呈椭圆形；再画葫芦的身子，先用左右相应画成一个与柄相接的球状的外形，再用侧锋在球体内补上几笔即成。画葫芦的球体时中间一定要要有意留出空间，这样能显示立体感。同时画葫芦不要僵直垂下，这样会显得呆板，宜略带斜势，便能体现凌空高悬的意境。葫芦可用色彩表现。藤黄作为基色，调入适当的赭石，画嫩的葫芦可加入石绿。葫芦也可先用墨勾出外形，然后涂色。或者用线条勾勒画出葫芦的结构。

再次就画藤蔓了，藤蔓用笔要果断老练，柔中带钢，刚柔相济，目的是将叶和葫芦有组织地贯穿起来，同时藤蔓的有机组合，能起到强调画面的整体取势的作用。枝蔓不要过粗。

最后就是勾筋点蒂。用浓墨以行书的速度勾画出叶筋，我建议线条不要过细。同时点蒂，蒂虽小但却似画龙点睛，不仅能使葫芦醒目，而且还能借点取势，把葫芦的动态表现出来。

国画教程葫芦的画法？

首先我认为可以先画叶子，当然这不是固定不变的，你也可以先画葫芦。花叶子时一定要注意顺序，一般原则是先浓后淡，先主后次。具体方法是用大的笔，蘸上饱满的浓墨，或者色，这个要依据自己喜欢的色彩来表现。以侧锋在布局的主要位置上分数笔画出掌状叶面，然后用淡墨画出在次要部位的叶子。画叶子的多少要看这幅画的大小，如画一幅小的画，画面只要画上两、三片葫芦叶就可以了，因为加上主体的葫芦、藤条和款印后，画面就很饱满了。如果尺幅较大，你就可以多画几组叶子，或者画其他植物来陪衬。

其次就是画葫芦，画葫芦一般是由上往下画，先画葫芦的柄，左右两笔画出，下部呈椭圆形；再画葫芦的身子，先用左右相应画成一个与柄相接的球状的外形，再用侧锋在球体内补上几笔即成。画葫芦的球体时中间一定要要有意留出空间，这样能显示立体感。同时画葫芦不要僵直垂下，这样会显得呆板，宜略带斜势，便能体现凌空高悬的意境。葫芦可用色彩表现。藤黄作为基色，调入适当的赭石，画嫩的葫芦可加入石绿。葫芦也可先用墨勾出外形，然后涂色。或者用线条勾勒画出葫芦的结构。

再次就画藤蔓了，藤蔓用笔要果断老练，柔中带钢，刚柔相济，目的是将叶和葫芦有组织地贯穿起来，同时藤蔓的有机组合，能起到强调画面的整体取势的作用。枝蔓不要过粗。

最后就是勾筋点蒂。用浓墨以行书的速度勾画出叶筋，我建议线条不要过细。同时点蒂，蒂虽小但却似画龙点睛，不仅能使葫芦醒目，而且还能借点取势，把葫芦的动态表现出来。

就解读绘画作品而言，有人说“油画易懂，国画太难”，你怎么看？

将国画和油画进行对比讨论，这是很正常的事情，国画线条，油画造型；国画写意，油画写实；国画笔墨，油画笔触；国画“以书法入画”，油画可以“乱涂乱画”，问题来了：就解读绘画作品而言，有人说“油画易懂，国画太难”？

就解读绘画作品而言，油画易懂，国画太难

国画注重写意，追求“书画同源”，书法和国画出于同一源头，书法又讲究“用笔、结体、章法”这三大要素，要创作出一幅优秀的、有笔墨神韵的国画作品，必须要有非常扎实的书***底，开篇说了，国画“以书法入画”，也就是用书法的笔法来创作国画，书法用“写”，国画也用“写”，

经过上段的简单说明，我们可以发现，就创作而言，国画难度远远大于油画，油画流派风格很多，其中抽象派就可以“乱涂乱画”，写实油画虽讲究“光影明暗对比、空间透视效果”，但是抽象派油画就完全可抛弃复杂的***法，还有种种例子，可以说明油画创作的简单，

同样，就解读作品而言，也是油画易懂，国画太难，为什么这么说呢？因为国画表现的是人的精神与万物哲理，以及表现社会与大自然蕴含的美的规律，可以这么认为，国画与居住文化、景观文化、教育文化、宗教文化等有密切关系，想通过国画作品了解这些诸多文化就令人费解，

解读油画作品轻而易懂，那是因为画家通常借助油画作品的视觉效果向人们讲述故事，与他人达成思想、精神方面的沟通，也就是说，油画作品的“故事性”很强，观赏者可以通过油画作品的题材、色彩笔触效果，领悟作品的寓意内容，画家要表达的情感。

到此，以上就是小编对于藤蔓植物造型简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于藤蔓植物造型简笔画的3点解答对大家有用。