植物和飞机简笔画,植物和动物简笔画
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《韩熙载夜宴图》为什么会画成五幅连环画的格式呢？说一下你对这幅长卷的理解？
夜宴图是中国第一部连环画，也是一部间谍画，作者受皇帝指派暗中观察韩熙载，并混入韩府内，韩熙载为人聪惠故意装傻，让皇上认为其生活混乱喜欢声色犬马。不致于帝王下其毒手，逐***象示人，画家经过细微观察之后把在韩府的一切展现于纸上呈献皇上，皇上見后果然不疑，从此深信韩无异心，韩熙载之后得以善终，此连环画保存至今完整的告诉我们古人是如何做间谍的，还是国师之作，到目前此画是中华民族国宝级文物，它的故事应证了许多陈年往事，优美的画面向我们诉说古人的衣食住行，不须想象，有图为话！
我有文化三四年了，我来回答！
《韩熙载夜宴图》作为五代时期南唐的宫廷画家顾闳中所画的一幅作品闻名于世。可惜的是顾闳中的原作其实早已遗失很久了，关于原作状况的资料几乎找不到。现代只存在几幅后人的临摹本，而故宫博物院现在所藏的这一摹本为南宋摹本，是其中最早且是最好的一幅。
《韩熙载夜宴图》之所以是五幅联画的形式存在，并非是因为作者顾闳中在创作最早的“集五幅”，而是作者顾闳中尝试以屏风分隔画面的方式，串联起了南唐官员韩熙载的一场家宴，将韩府家宴的全部过程用“听乐”、“赏舞”、“暂歇”、“清吹”、“散宴”五段方式展现出来，以形写神，神韵独，实际上就是“琵琶演奏场景、观舞场景、宴间休息场景、吹奏器乐场景、欢送宾客场景“这五段场景来呈现韩府家宴的奢华——韩熙载同志热情好客而且奢华至极啊！
大家应该很好奇画中的主人公韩熙载作为官员为何如此不避嫌大宴宾客还让人“现场录像”？
史书记载韩熙载是南唐的政治家，说他深谋远虑、性格直率且文学造诣颇高。但是后世也考证说韩熙载平日放浪形骸、沉溺美色，家中甚至养着近百名乐伎——《韩熙载夜宴图》就是最直接的证据！
（图片来源网络，侵删）
韩熙载是山东人，在五代南唐（不错，就是李后主那个李唐）李昇、李璟、李煜三朝都做过官，可谓是官位显赫。韩熙载的父亲曾在后唐做官因争权被杀，韩熙载同志辗转来到了金陵。他本身才学渊博，而且很有政治才干，历任秘书郎辅东宫太子、吏部员外郎、史馆修撰兼太常博士、中书侍郎、兵部尚书、光政殿学士承旨等南唐的要职。
韩熙载做过李煜的太子师，作为一代骚客李后主非常赏识他的才识，甚至想过干脆提拔其作宰相辅佐自己，然而当时的北方官员在南唐官场上非常受排挤，实际上李煜自己个也对北方官员猜疑甚多，韩熙载空负一身才华而一生郁郁不得志。公元***0年，韩熙载死于自己的金陵宅邸，后主李煜闻之恸哭不已！
在政治对手的排挤和南唐皇帝的猜疑之下，韩熙载始终没有施展才华和政治抱负的机会。他只能寄情声色犬马——借以掩饰政治野心！
（图片来源网络，侵删）
韩熙载同志纵情放荡的生活终于出了名，李后主李煜也听说了，“后主每欲相之，闻其猱杂即罢”，说这李后主李煜也很想亲自去看看，但是作为皇帝又不好意思亲自前往，最后想出了这个让一个“摄影师“去现场拍摄——让画师去看，然后记下来，回来后画下了的办法。“乃命闳中夜至其第，窃窥之，目识心记，图绘以上之”。
韩熙载何尝不知李后主和政治对手的想法啊啊！！！
《韩熙载夜宴图》分听乐、观舞、暂歇、清吹、散宴五个部分，每个部分之间以屏风、床榻等相隔，但又以之相连。
第一段描绘韩熙载在宴会进行中与宾客们听歌女弹琵琶的情景，生动地表现了韩熙载和他的宾客们全神贯注侧耳倾听的神态；
第二段描绘韩熙载亲自为***击鼓，所有的宾客都以赞赏的神色注视着韩熙载击鼓的动作，似乎都陶醉在美妙的鼓声中；
第三段描绘宴会进行中间的休息场面，韩熙载坐在床边，一面洗手，一面和几个女子谈话；
第四段是描绘韩熙载坐听管乐的场面。韩熙载盘膝坐在椅子上，好像在跟一个女子说话，另有五个女子做吹奏的准备，她们虽然坐在一排，但各有各的动作，毫不呆板；
第五段是描绘韩熙载的众宾客与歌女们谈话的情景。
扩展资料
《韩熙载夜宴图》是五代十国时期南唐画家顾闳中的绘画作品，现存宋摹本，绢本设色，现藏于北京故宫博物院。描绘了官员韩熙载家设夜宴载歌行乐的场面。
创作背景
关于《韩熙载夜宴图》的绘制，历史上有两种缘由记载，一是说因为韩熙载出自豪门，才能超群，入南唐后官至中书侍郎。眼看南唐政治江河日下，自己却无力挽回，因而整天生活在醉生梦死中。
一、《韩熙载夜宴》（共有五组场景，由三扇屏风隔出，自右而左依次排开，为宴席，观舞，休闲，箫声，宴阑。
也就是说每扇屏风后面是另一地点另一个时间，因此顾闳中不单要解决空间问题，还要面对时间转换的问题，而这三扇屏风就是一个时空装置，从它，能够打开、衔接、转换不同的时空。
在“宴席”与“观舞”两组场景之间是第一扇屏风。
二、这是一扇反透视的屏风，因为按照***原理，既然屏风右立面倾斜（从它的黑色脚架来看），左立面也应该倾斜，而非水平状态。然而，屏风的左立面如果倾斜，屏风左边的地面也随之向左上方倾斜，“观舞”场景中的人也将向上斜排，结果韩熙载的面部与舞伎优美的身姿几乎全在画外。
三、为了第二组观舞场景中的人物便能够全部出现在画面上，画家把这片屏风（屏风脚架）的左立面变形为水平，使屏风左边的地面随之延续水平状态。
四、第二组场景“观舞”与第三组场景“休闲”之间没有屏风作隔，“观舞”始于韩熙载击鼓，止于拍手伴奏的绿衣歌伎，人物均处在水平的地面上。绿衣歌伎与第二扇屏风之间是第三场景“休闲”，韩熙载与众伎集于榻上笑谈，榻紧靠第二扇屏风。
五、转过第二扇屏风，便是第四组场景“箫声”。此场景地面自右朝左上方倾斜。有趣的是，第一扇屏风违反***原理，这第二扇屏风却遵守***原理，脚架的两个立面都朝上倾斜。
六、为何如此处理？因为这第二扇屏风位置非常低，所以它后面可以延续一个稍微往上倾斜的地平面，而人物还能够全都留在画面中。第三扇屏风位置比较高，所以又变形为水平状态，最后一组场景的地面随之魔幻地扭转成水平，使人物全都出现画面上。
在室内，自然要用家具来做时空机器，这里的屏风就成了转场工具展现不同的时空画面。
小时候学过的古诗你还记得多少？
我小时候学到的第一首古诗是:鹅鹅鹅，曲颈向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。接下来就是:锄禾日当午，汗滴禾下土谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。再后来接触的就多起来。白日依山尽黄河入海流...什么天门中断楚江开...等等吧！随着年龄的增长，逐渐就爱上了这些古人的诗词，总觉得他们是那么的美。虽然我记忆不好。但我有空就读。一遍一遍乐此不疲。特别是唐诗三百首，我读了不知有多少遍。可惜我记住的不多，尤其是人名，老弄浑了。所以我喜欢古诗但又记不住许多，但又如何？谁叫我爱她呢？！
哈哈！谢谢悟空又邀，依蒙小诗小时不识月，呼作白玉盘。依蒙小诗鹅鹅鹅，曲项向天歌！依蒙小诗床前明月光，疑是地上霜。依蒙小诗飞流直下三千尺，疑是***落九天。依蒙小诗谁知盘中餐，粒粒结幸苦！……总之依蒙小诗和大多数同龄人学过的古诗基本上一样，都是教科书上老师让背的那几首！到现在差不多都忘差不多了！哈哈不背了，写自己的诗，让自己拥有的时代情结用自己的语言表达和记录这个时代！因为喜欢！所以痴情！
梦与醉仙共举杯，李白羞无几首陪！
写诗何必句句背，留下情深天不黑！
日新月异江山美，老酒不辞诗人围！
依蒙远山闻犬吠，鸟语花香朽木肥！
小时候学过了什么古诗，容我想想，看看究竟还记得几首。
第一首诗是《鹅》
鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。
《画》
远看山水色，近听水无声，春去花还在，人来鸟不惊。
《村望》
一去二三里，烟村四五家，门前六七树，八九十枝花。
《梅》
墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。
《静夜思》
我有一首收藏在脑海中，常做歌唱。=:***佳人阻急流，书生暂作渡人舟。忙将金手捧玉手，且将龙头並凤头。三寸金莲浮水面，一双玉腿凌波游。轻轻放在尘埃地，默默无言各自羞。
不知道现在小学学的和我们那时候有什么不一样，不过我感觉也是与时俱进吧！上学那会确实不喜欢背诗歌！像《绝句》《早发白帝城》《望天门外》《望庐江瀑布》《静夜思》《鹿柴》《春晓》《登黄鹤楼》《咏鹅》，小学学的现在诗歌还真记不得有什么，记得有《白天鹅》《蝌蚪》哈哈！都还给老师了！
小学一年级有关象形字有哪些字？
象形文字（Hieroglyphic）来自于图画文字，是一种最原始的造字方法，图画性质减弱，象征性质增强。
因为有些实体事物和抽象事物是画不出来的，它的局限性很大。埃及的象形文字、苏美尔文、古印度文以及中国的甲骨文，都是独立地从原始社会最简单的图画和花纹产生出来的。约5000年前，古埃及人发明了象形文字。这种字写起来既慢又很难看懂。随着时光的流逝，最终连埃及人自己也忘记了如何释译。后来经过法国人的译解，才辩认这种文字。中国纳西族所***用的东巴文和水族的水书，是现存世上唯一仍在使用的象形文字系统。口、耳、目、羊、鸟、兔、日、月、火、木、禾、竹、山、水等。但尖、森、从、众等字不是象形字，是会意字。到此，以上就是小编对于禾本科植物简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于禾本科植物简笔画的3点解答对大家有用。
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