微笑人物的简笔画,微笑人物的简笔画图片

1. 有哪些很有创意的简笔画？
2. 人物画好难画，用什么才能画的好看逼真呢？

有哪些很有创意的简笔画？

简笔画真的是一个很有意思的东西~

用简简单单的笔触来画出很可爱很可爱的东西~

下面这些小画是我原来很喜欢，你今天真好看这本书，临摹里面的一些小情节~

你们来看看是不是特别可爱啊~

小老鼠和大象打电话~

“喂喂喂，大象嘛，你把眼镜落在我家啦”

‘小老鼠！你确定那是我的眼镜嘛？’

小老鼠看看手中巨大的眼镜，无奈的回答说“我十分确定啊笨大象”
恐龙妈妈和小恐龙玩捉迷藏~

‘小宝贝~你藏好了嘛~藏好了我就来找你了哦~’

“藏好了藏好了~”小恐龙趴在恐龙妈妈的背上偷笑

经常有爸妈们说自己没画过画画，不知如何教孩子画。其实不用学过画画也能画出可爱的卡通动物，今天老师与大家一种好玩的绘画方式，不需要任何绘画基础哦，只需要一双手，就可以比划出各种可爱的动物造型。

狼

马

林蕊-5岁小画家，每天都会想去做自己喜欢的做的事情，这是很好事！可就是不听于别人任何的建议，绘画用笔设色随自己的喜好和意志坚定，好似绘画大家性趣取向，开始就是我行我素，对如绘画的原理和方法她根本就是一窍不通，可就是喜欢图画一通，自我意识表现，无须过多解释原理所在，我看这也许这就是绘画了吧！拿着笔和颜色就可以去表达自己心目中的那个图画，无法理解还小年纪就是个性十足，每幅画都画的很有童真和趣味性，简单的构图和线条的灵动飘逸！实属小有天赋的绘画！

人物画好难画，用什么才能画的好看逼真呢？

古典油画造型严谨，光影细緻，色彩逼真，适宜作人物画，且易保藏。水粉也可以达到油画效果，但保存困难些。水彩人物细腻润泽，效果独特，不过它受幅面限制，画大幅困难。

中国画人物画，在徐悲鸿，蒋兆和师生倡导、实践之下，有一大批画人追隨其后。无论工笔、写意，皆能造型准确，表现生动。

坦诚的说，在现今所有的世界名画中，经典的人物绘画几乎全部出自油画，比如达芬奇的《蒙娜丽莎》、鲁本斯的《三美神》、安格尔的《泉》、布格罗的《维纳斯的诞生》、格维德的《雅典娜女神》等等，这些油画不仅形象逼真，惟妙惟肖，而且思想情感饱满丰富，十分传神。这说明，油画在造型具象上确实有它的独到之处，而且色彩缤纷丰润，特别是写实油画包括古典主义写实油画和当今的超写实主义油画，在人物塑造上确实有着高度的还原客观物象本真面貌的技能和水平。

有人说，油画是造型与色彩的艺术。造型使油画能够将所表现的人物形象逼真的再现于画面，色彩又可以将人物的思想情感情绪渲染表现出来，使油画中的人物不仅有真切丰满的外表，还能表现出人物细腻丰富的内心世界，这些恰恰迎合了人们对人物绘画的审美需求，也就是既要画得像，又要画得真，还要画得鲜活生动有韵致有精气神。

达芬奇的《蒙娜丽莎》之所以让无数的人产生共鸣，是因为现实生活中有许多和蒙娜丽莎看似相像的人，有一种天然的亲近感。而蒙娜丽莎的微笑又透着一种慈爱、善良、温柔、平和、大度、优雅的人性的光辉，这和人心向善向美的心理十分吻合。安格尔的《泉》不仅表现出青春女性容貌俏丽的美，身体曲线的美，青春活力的美，而且通过人物的神态表情让人们仿佛看到一个青春少女如同泉水一般清澈透明纯净的内心，由此生出一种庄重典雅宁淡静穆至真至美的感受。

绘画艺术，已经几千年的历史，画什么的都有也出了许多名人。人类为什么要画自己？真的好看吗？我看，也不咋地！专业的教院已把热爱绘画的人带入了一个怪圈。所以，导致近代没有出奇才，也或有人附庸政治给自己弄些虚名！

的确，在静物、动物、风景等各种题材的绘画创作中，人物肖像题材的创作难度似乎要求更为严格、难度更大一些。当然，把人物画画得好看逼真其实并不是太高的要求，现在的审美思维也不再停留于“画得像”的层次了。

应该说，中国写实画家在国际艺术环境中是能够得到认同的。中国油画百年来，出现了很多写实主义油画名家，比如徐悲鸿、吴作人、靳尚谊、杨飞云、陈逸飞、王沂东、艾轩、陈丹青、冷军等等，都很有代表性。

不可否认，肖像绘画有它的特殊性与局限性。特殊性在于它是一个写实绘画的实践，局限性在于商业因素强，需求量大，竞争性强，艺术家自由度相对有限。尤其是在照相技术飞速发展的今天，写实主义人物肖像绘画受到极大冲击和挑战，写实主义油画甚至面临着被淘汰的可能。

对于画家们来说，不能仅仅把创作要求停留在画得像与不像，而是要创作出有生命力的艺术形象，并赋予深刻的心理内涵和社会意义。

油画艺术在中国也有了百年发展史，中国油画家对于油画技法的把控能力已经相当出色，并且结合了国画的一些表现手法，使得当代一些人物油画融入了更多的中国元素，表现出一些独特的艺术魅力。比如说在画一个女的穿一些纱衣的时候，有些画家开始借鉴一些传统工笔的画法来画，再结合一些罩染技法。这和欧洲传统的技法不一样，和纯粹的工笔画技法也有区别，这是一种很值得提倡的尝试。

对于初学者来说，要想画好人物画，首先还是要将人体结构理解透彻，这是画好人物画的前提和基础。尽管画油画是不是一定要经过严格的素描训练还一直有很大争议，但是对于构图、结构等绘画基础的训练是不可或缺的，容不得半点马虎。其次才是深入了解传统写实油画的作画技巧和材料特性，对油画的历史和相关理论也要进行梳理和钻研。唯有如此，才能具备坚实而严谨的油画基本功。

很多学画的人，对于体积、空间等道理感觉很简单，却根本表现不到位。这个体积、空间，以及色调，是油画极其重要的因素，把握不好的话，画好人物画也就无从谈起。另外，现在有种很不好的趋势，很多画家习惯于根据照片和图片来创作，很少去写生了。

从近两届全国美展的情况来看，临摹照片创作的弊病已经不仅是油画领域，就连国画创作也受到了极大影响。素描式的皴擦代替了中国画笔墨的线性和墨与色的韵味，徒留描摹的粗俗鄙陋。

必须承认，这是艺术家们在急功近利思想的影响下，文化素养逐渐缺失的表现。殊不知，[_a***_]描摹细致、逼真不过是作为画家特别是人物画家的基本功底，许多美术高考生都具备这一功底。现在的人物画创作到底该何去何从，的确值得艺术家们好好思考一下。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

到此，以上就是小编对于微笑人物的简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于微笑人物的简笔画的2点解答对大家有用。